Buenos Aires
LUCÍA REISSIG: 287,5 KILOS
287,5 kilos surge de un archivo digital fotográfico de distintos mercados de distribución de frutas, verduras y productos regionales en Argentina y Guatemala. Las imágenes, recopiladas por Lucía, componen un álbum visual que revela patrones de organización y geometrías vinculadas a la venta y exhibición de alimentos.
HUMO, VIENTO, BARRO Y RÍO EN LA OBRA DE FLORENCIA SADIR
La obra de Florencia Sadir (Tucumán, Argentina 1991) surge de una aguda y sensible exploración del territorio, enfocándose especialmente en el conocimiento histórico arraigado en las comunidades de los Valles Calchaquíes. A través de instalaciones, esculturas y dibujos, Sadir resalta las formas en que los materiales naturales son transformados por tecnologías ancestrales que, al entrar en contacto con el calor, la humedad o el viento, se convierten en cerámica, adobe o tierra fértil para el cultivo.
FICCIONES REALES
Las curadoras Diana B. Wechsler y Benedetta Casini invitan a identificar diálogos tanto entre la historia y la actualidad como entre las 28 obras que se presentan, las cuales reflexionan sobre la intersección entre el arte y la comunicación y cuestionan los límites que separan la ficción de la realidad.
RAMIRO QUESADA PONS: RESONANCIAS QUÍMICAS DE LAS PANTALLAS
En la Galería Jardín de Buenos Aires, entre la arquitectura icónica de los 70 y la era digital, Ramiro Quesada Pons expone su obra ganadora en la Semana del Arte de Buenos Aires, una instalación al aire libre que cuestiona la adicción a la tecnología.
GABRIELA GOLDER: ARRANCAR LOS OJOS
“Arrancar los ojos” es un proyecto que propone una constelación de obras en torno a la mirada y su dimensión política centrándose en el patrón de ataque ocular por parte de las fuerzas de seguridad del Estado. Nace de la conmoción por los sucesos trágicos que se vivieron en Chile y Colombia en los últimos años.
VALERIA MAGGI. PAISAJES A CONTRACORRIENTE
En su nueva serie de pinturas de gran formato titulada “Paisajes”, Valeria Maggi (Tucumán, Argentina, 1985) se adentra en la pregunta siempre abierta por nuestra relación ambigua y compleja con la representación de la naturaleza, desde el paisaje como el lugar de la contienda colonial y moderna por la tierra, hasta el paisaje como conceptualización de otras narrativas sociales, estéticas, antropológicas e, incluso, post naturales.
UNA YEGUA EN ARGENTINA
Pancho Casas presenta una nueva iteración de “La piedad de Ucayali» en la galería Pasto y acaba de hacer la performance «El rodete de Evita» en arteba. En ambas, el artista chileno explora temas relacionados con la geografía, la identidad y el poder, fusionando elementos de la Amazonía peruana y el deseo homoerótico. Gonzalo León escribe al respecto.
EL GOCE DE LA PINTURA: LA(S) HISTORIA(S) DE UNA FAMILIA DE ARTISTAS
Samy, Matilde y José Benmayor son tres reconocidos artistas chilenos dedicados a la pintura. A su vez, son un padre, una hija y un hijo que ven el arte como una herramienta de conexión con el mundo y consigo mismos. Hasta el 15 de septiembre, 18 pinturas de los Benmayor conversan por primera vez en las paredes de la Galería Gachi Prieto, en Buenos Aires.
SOFIA DURRIEU: PROTOLITO/LIMEN
En sus piezas, la funcionalidad de las cosas es constantemente revisada y puesta en crisis, dando lugar tanto a obras de humor irónico y paroxístico como a otras que habitan la angustia de la soledad y la alienación que produce el control.
ENRIQUE RAMÍREZ: EL IMPOSIBLE PAISAJE
Esta exposición es una invitación a rememorar y a conectar la historia chilena con la argentina; a sumergirse en las experiencias que proponen el mar, y también el arte.