Buenos Aires

DIEGO FIGUEROA: TODOS ESOS RECUERDOS SE PERDERÁN COMO GOTAS EN LA LLUVIA

En esta exposición, Diego Figueroa se revela como un cuentista caprichoso y mordaz, y utiliza tecnologías visuales de la gestalt para poner en escena situaciones teatralizadas de un dinamismo en estado permanente de latencia que ubican al espectador en el centro de la escena. El ingreso a ese telón o cuarta pared o relato en tercera persona o literatura libre del yo, es en esta exposición un recurso esencial para evitar el diluvio.

DENISE GROESMAN: POST PAJA

El material que se exhibe no es un resultado, es el movimiento de una ecuación. Esto propone una mirada que abarca tres porciones del tiempo: el futuro de la “decadencia” de la cinta, de los cambios de los colores, el presente efímero, y el tejido que supone una actividad pasada. Entonces, de pedo vamos suponiendo que esta ecuación en movimiento es la danza.

DE LA UTOPÍA DE LA FORMA A LA DISTOPÍA DEL ORDEN NEOLIBERAL

En el trabajo del artista chileno, forma y geometría nunca aparecen “puras”. Por el contrario, se hallan asociadas a materiales, objetos, estructuras, informaciones, e incluso, a referencias artísticas y extraartísticas que las contaminan. Hamilton califica a su trabajo de “abstracción sucia y proletaria”, aunque a primera vista la pulcritud de su realización pareciera contradecirlo. Sin embargo, por detrás de las superficies perfectas se libran batallas semánticas y conceptuales que conmocionan su aparente resolución racional.

JIMENA TRAVAGLIO: TECNOTOPIA

Para muchos, el término glitch hace referencia a un fallo. Sin embargo, Jimena Travaglio (Argentina, 1986) toma esta estética contemporánea para unir dos universos pensados como antagónicos: el maquinario/virtual y el artesanal/táctil.

CUERPOS MUTANTES | CUERPOS CONTACTO

«Cuerpos Contacto» plantea una profunda reflexión sobre el cuerpo humano, su capacidad de cambio y su conexión con otras especies, mientras que «Cuerpos Mutantes» ofrece una mirada sobre el arte y la cultura de la Argentina con el foco puesto en dar a conocer la historia y el presente de las luchas por la igualdad a través del cuerpo.

CREAR Y HABITAR CUERPOS CONTRAHEGEMÓNICOS

Desde una firme postura de resistencia a los cánones corporales imperantes, Diego Bianchi, el dúo Galaxia y Mar, Jazmín Kullock, Josefina Labourt, La Chola Poblete y Kenny Lemes lanzan búsquedas artísticas y vitales en las que reformulan y ponen en jaque aquellos conceptos de género y belleza dominantes. Marina Oybin revisa sus prácticas contra el cuerpo hegemónico a propósito de sus actuales exposiciones en Buenos Aires y Nueva York.

QUERIDA DIGNORA

Fue una de las pocas que pudo hacerse un lugar en un circuito hostil para las mujeres artistas. Tampoco es menor que haya integrado con cuatro amigos artistas “el grupo cinco”. Su inserción allí es estratégica e inteligente, siendo la única mujer encontraba un lugar donde poder moverse y mostrarse.

BERNI ERÓTICO. ARTE Y PORNOGRAFÍA

El erotismo fue un interés recurrente en gran parte de la producción de Antonio Berni. Los doce dibujos encontrados hace poco tiempo en el acervo familiar del artista que se exhiben en Galería Vasari por primera vez, tensan la línea entre erotismo y pornografía, que como sostiene Marcelo Pacheco en el texto que acompañan la exposición, debe pensarse como un continuo hacia una mayor visibilidad del cuerpo, sus placeres y fluidos.

LO QUE CUENTO CON MÍ CUERPO. ARTISTAS ARGENTINAS EN ACCIÓN

La Usina del Arte presenta “Lo que cuento con mi cuerpo. Artistas argentinas en acción”, una muestra que busca alejarse de estereotipos de género y romper con imposiciones sociales en relación a la figura de la mujer como artista y al vínculo con su propio cuerpo como medio de expresión y herramienta de trabajo, para embarcarse en la exploración del hacer bajo temáticas como el revisionismo histórico, la política, la desigualdad, la sexualidad, la belleza, la relación con los materiales, la condición de la mujer y el universo privado.

LO MÚLTIPLE Y LO ÚNICO. FOTOGRAFÍA EN EXPANSIÓN

Los trabajos involucrados -de Carolina Magnin, Lorena Fernández, Martín Bollati, Lucía Von Sprecher, Lisa Giménez, Estefanía Landesmann, Lucía Peluffo, Rocío Inmensidades, Hernán Kacew y Natacha Ebers- indagan sobre los diferentes aspectos y posibilidades del medio a partir de investigaciones que transitan del haluro al píxel, del papel a la proyección, de los usos científicos a los registros íntimos, de los medios de comunicación masivos a las publicaciones caseras.