Santiago de Chile
LA PARTE ASOLADA. ROSEMARY’S BABY, DE LEONORA PARDO, EN OMA GALERÍA
[…] Leonora Pardo raspa concavidades inconscientes, deletrea un encantamiento que hace irrumpir en el presente la monstruosidad que se agita al otro lado del espejo. Así afloran sin reserva criaturas y evocaciones bulímicas, abominables, delicuescentes. Son el sueño de la razón, la honesta expresión de lo prohibido, la apertura oscura y sanguinolenta de viejas cicatrices nacidas producto de opresivas imposiciones […]
ESPACIO218: UNA NUEVA PLATAFORMA PARA EL ARTE EN SANTIAGO
Un departamento en el segundo piso del emblemático Portal Fernández Concha fue acondicionado para la experimentación y exhibición de nuevas prácticas artísticas. La convocatoria para su programación 2022 estará abierta desde el 12 de enero hasta el viernes 25 de marzo.
ES MUCHO MÁS FÁCIL LIDIAR CON EL INFINITO
«Flotación y Destrucción», de Alejandro Leonhardt, generó un momento en el tiempo, mostrándonos que no solo los humanos tenemos la habilidad mágica de imponer significado y temporalidad a las cosas: las cosas pueden tener un impacto mayor en nosotros porque, como asegura Timothy Morton, el arte emite tiempo.
NIGHTCLUBING
TIM Arte Contemporáneo presenta hasta el 14 de enero la exposición “Nightclubing”, de los artistas chilenos Jorge Cabieses-Valdés, Pablo Ferrer y Christian Yovane. Cada artista ha presentado o desarrollado una serie de trabajos que continúa con su producción autoral, en formatos diversos como pintura, dibujo, video, performance sonoro y objetualidad.
CONSTANZA ALARCÓN TENNEN: NAZCA/SUDAMERICANA
Parte de esta exposición está conformada por un video performance en el que siete mujeres, sumergidas en la misma luz violeta de la sala, interactúan con cada una de las piezas de cerámica y entre ellas. Se miran, se mecen, se tocan en una coreografía espontánea y sincronizada, donde sus manos y las distintas partes del cuerpo creadas por la artista comparten la misma agencia, parecen moverse por sí solas, impulsadas por un deseo compartido.
TODO TERRITORIO ES UNA MANCHA. SOBRE GEOMETRÍA EMOCIONAL DE JUAN CASTILLO
La actual exposición del artista resuena como un eco de sus más de cuarenta años de trayectoria: en ella se revela el afán de retorno como una de sus inquietudes más persistentes. Como sabemos, la pregunta por el origen, la pertenencia o lo que nos identifica es una pregunta definitoria por aquello que somos. Así entendida, la universalidad de esta interrogante implica necesariamente una reformulación continua.
GONZALO PEDRAZA: OCTAEDRO
A través de un estudio sobre el mundo natural en Chile y sus condiciones ecológicas actuales, Gonzalo Pedraza (Santiago, 1982) defiende la tesis de que el Valle Central de Chile es seco, casi desértico, y que todo intento de verdor -pasto, arbustos y árboles- fue una construcción por parte de la élite política y la industria del siglo XIX. Hoy en día somos herederos de esta tradición y, al mismo tiempo, víctimas de los efectos que hemos provocado como seres humanos en el desarrollo del ecosistema.
EL CUARTO OSCURO. SOBRE “LA BROMA ASESINA” DE JAVIER RODRÍGUEZ
«La broma asesina» es el título de un relato gráfico que monta el artista chileno Javier Rodríguez en colaboración con la curadora Soledad García en el marco de la exposición colectiva «Lunes es revolución». El trabajo consiste en un diálogo ficticio gatillado inicialmente por la novela Batman en Chile del escritor –y también dibujante– Enrique Lihn, publicado en 1973, en el que Batman viene a Chile a frenar la Unidad Popular.
POÉTICA REFLECTANTE. FLAMEANDO SOBRE LA LIBERTAD FINAL
La exposición «evocación/reflejo» de Mercedes Fontecilla que se está presentando en el Museo de la Memoria y los Derechos Humanos es una propuesta concebida como camino desde el encierro hacia el flamear liberador, recorrido realizado por la artista al igual que los presos políticos hacinados en el recinto carcelario de la Isla Teja desde 1973.
RODRIGO ARAYA: ORDENADORES Y SIRVIENTES
El espacio exhibitivo se vuelve un escenario de relaciones micropolíticas en el cual las distinciones entre arte y diseño, alta y baja cultura, arte y artesanía, los géneros como sistemas de enunciación y la provisionalidad de las definiciones artísticas, devienen cuerpos retóricos para asociar e intercambiar libremente. Es decir, para interpretar las máscaras con las cuales jugar algún rol o posición más o menos conveniente en el teatro de las relaciones del mundo del arte.