Santiago de Chile

CORNELIA VARGAS: HISTORIAS LOCALES, DE GÉNERO Y ARTES INTEGRADAS

La exposición “Mensajes” de Cornelia Vargas (1933), artista alemana radicada por muchas décadas en Valparaíso, en la Galería Patricia Ready, nos abre a la experiencia de reconocer una obra coherente con un programa de trabajo que, sin prisa ni pausa, arriba a su momento de inscripción histórica.

SUPERSTICIONES DE ROLANKAY

Ni miedoso ni arrogante, apuesta de lleno a su pintura y a los deseos que la engendra. Un afán por contar historias, por definir una mitología que se antoja privada y universal y por convocar –sin complejos– el modernismo de Matisse con las subjetividades de Goya y los primitivos de la modernidad y el proto renacimiento.

PAULA DE SOLMINIHAC: OBJETOS PERSONALES

En su reciente exposición en la Galería Patricia Ready, Paula de Solminihac (Santiago, 1974) continúa sus investigaciones sobre las relaciones entre arte y naturaleza, la experiencia subjetiva, los aprendizajes desde el cuerpo y las memorias episódicas. Es a partir de estas inquietudes que emergen sus ‘Objetos Personales’, formas tanto extrañas como familiares que siguen el curso del deseo y el instinto.

NO ME DIGAS POBRE POR IR VIAJANDO ASÍ

“El ojo TV”, de Enrique Flores, es abiertamente un homenaje a la cultura televisiva de los 80 y 90 y a sus mitos integradores. Un homenaje paródico, pero homenaje al fin. Una figura clave que aquí emerge como posibilidad de interacción, como fórmula del espectáculo para ser analizada e incluso como figura retórica que es la del concurso.

OPEN WOUND. THE MOURNING OF HERNÁN PARADA

Seeing the exhibition, Hernán assures he is moved. He had never seen the material gathered. He further says the image he has of his brother has not changed over time. Within his family they continue to remember him constantly, and in light of events, it seems that Hernán Parada’s work is not only open but is also a way of mourning. “Obrabierta is not closed until Alejandro reappears,” he says firmly.

CATALINA QUEZADA: DIBUJOS LIBERADOS

La urdimbre, las formas que en secreto comunican el arriba y el abajo y también lo viejo y lo nuevo. Con los pies plantados en la tierra, los ojos cerrados, las manos van recolectando hilos, moldes y colores tenues para intentar traducir la voz de los fósiles y las semillas, vestigios y augurios que mucho tienen que ver con el silencio.

PAULA LAVANDEROS: EL KA VIENE CONMIGO

La historia de Paula Lavanderos se escenifica en esta exposición a través de trozos de los países en los que ha vivido -Chile, República Dominicana, Venezuela, España-, de los territorios que ha atravesado -desatándose del monstruo totalitario-, de los envases que desarma, arma e insiste en transformar, de los recuerdos, técnicas y materiales reciclados que construyen un mapa heterotópico que celebra lo diverso.

3er Seminario Internacional Arquitectura y Etnografía de la Universidad de Las Américas

CONVOCATORIA: 3ER SEMINARIO INTERNACIONAL ARQUITECTURA Y ETNOGRAFÍA

El 3er Seminario Internacional Arquitectura y Etnografía de la Universidad de Las Américas abraza el giro sensorial en los estudios del espacio, asumiendo el peso de los cuerpos y la parcialidad inescapable del estar-en-el-lugar. El evento se realizará de modo híbrido (presencial y virtual) los días 5, 6 y 7 de octubre de 2022 en Santiago y Valparaíso, Chile.

MAGDALENA PRADO: HUMEDAL

«Humedal» reúne diferentes piezas y procesos de trabajo sobre papel, un material que Magdalena Prado (Santiago, 1981) ha investigado por más de nueve años. La artista explora las maneras de cuestionar y darle cuerpo al soporte, forzando sus distintas posibilidades para que esté siempre presente, desarrollando en el proceso una singular propuesta sobre el entramado.

EL RETORNO DEL ‘HOMBRE DE COBRE’

El ‘Hombre de Cobre’ que Nicolás Grum observó e investigó en el Museo de Historia Natural de Nueva York ha potenciado las rúbricas creativas de este proceso curatorial dentro del cual, justamente la muerte y los rituales funerarios, no son un mero diorama de la museología impuesta por una territorialidad basada en la dominación cultural como lo es la estadounidense. En este sentido, esta exposición aparece como un fulgor para la tan ansiada restitución ante la constante y exótica amenaza que presenta la cultura expositiva hegemónica.