artistas mexicanos
CISCO JIMÉNEZ. ANATÓMICA
Desde su temprano entrenamiento como caricaturista editorial, el rico y disyuntivo lenguaje visual que ha desarrollado Cisco Jiménez se basa en diversas influencias, las cuales incluyen el surrealismo, la pintura y escultura prehispánica y colonial, la ciencia ficción, los conceptualismos recientes, así como el vernáculo callejero. El texto también juega un papel importante en muchas de sus piezas.
ALEJANDRO GARCÍA CONTRERAS: MORE UNCHARTERED HEIGHTS OF DISGRACE
Incorporando una amplia variedad de simbolismos y elementos iconográficos pertenecientes a la noción de la antigüedad y de la cultura popular, García Contreras adopta un sinfín de mecanismos referenciales y yuxtapositivos para concebir metáforas universales que dislocan la temporalidad tanto del objeto como del concepto detrás de él.
JUAN JOSÉ GURROLA. UN GENIO MALDITO
Juan José Gurrola gozó un genio maldito. Su trayectoria estuvo empeñada en poner todo en tela de juicio para evidenciar que las formas políticas, la moral de una época, el buen gusto, la sexualidad oprimida, en fin, todo cuerpo de valores es transitorio, autoritario y relativo.
ABCDESPAC
La publicación ABCDESPAC funciona como un ejercicio de reflexión colectiva que subvierte los procesos convencionales de producción cultural dentro del ámbito del arte contemporáneo. Curado por Laura Orozco y Alfonso Santiago, el proyecto toma como punto de partida la estructura de un diccionario para dar luz a 25 colaboraciones que, en conjunto, dan un panorama de la multiplicidad de voces en la escena artística actual en la Ciudad de México.
GABRIEL SÁNCHEZ–MEJORADA: LABORATORIO DE ESCOMBROS
La Procuraduría Especializada en Materia de Vestigios y Escombros (PEMAVE) es la institución ficticia que Gabriel Sánchez–Mejorada Calderón (Torreón, México, 1995) creó para buscar, encontrar, recuperar, identificar, cuidar y proteger esos cuerpos de escombro que habitaron y habitan las ciudades.
CARLOS MARTÍNEZ: SACRIFICIO PARA UN AUGURIO Y REDENCIÓN
Esta muestra toma dos relatos que se desarrollan en un paraje cercano a los volcanes Iztaccíhuatl-Popocatepetl, en el cual, desde hace 20 años, se instaló una mina a cielo abierto. Las piezas que la componen son como notas de campo bajo la forma de escultura, y muestran la síntesis de la investigación detallada de materiales y formas descritos en aquellos relatos tanto históricos como contemporáneos.
INTERSECCIONES. SEIS APROXIMACIONES A LA FÍSICA DE LO POSIBLE
Esta exposición, organizada por Yunque Fábrica de Arte, busca evocar los fenómenos físicos de la realidad actual en el contexto de la cultura humana y sus diferentes aspectos conceptuales. La curaduría de Luis Ramaggio ha reunido obras de los y las artistas Tania Candiani, Ale de la Puente, Chavis Mármol, Viktor Martínez, Enrique Minjares Padilla y Raúl Cordero.
AUTORRETRATO DE FRIDA KAHLO ROMPE RÉCORDS EN SUBASTA
El autorretrato «Diego y yo» (1949), de Frida Kahlo, se convirtió anoche en la obra de arte latinoamericano más cara vendida en una subasta, así como en la pieza más valiosa de la artista surrealista, tras ser vendida en la casa de remates Sotheby’s por el precio récord de 34,9 millones de dólares.
ERNESTO SOLANA. INSTITUTO DE LA NEOPREHISTORIA: CAPÍTULO II
Emulando una configuración institucional, este ejercicio especulativo que reimagina la prehistoria mexicana se compone de una serie de instalaciones escultóricas en diversos materiales como textiles, obsidiana y otras piedras volcánicas, trabajos en formatos bidimensionales en collage fotográfico, una intervención artística dentro del sitio arqueológico, y mesas de archivos arqueológicos.
A POET IN NEW YORK OR NEW YORK IN A POET
El uso de materiales naturales o artesanales, en contraste con objetos de consumo o formas y estructuras abstractas y geométricas; la fascinación por el estudio de la arquitectura, la percepción del espacio y la conciencia del trabajo manual, combinada con un sentimiento ambiguo de nostalgia y desplazamiento, o de estar en dos lugares al mismo tiempo (una dialéctica de ausencia y presencia), son algunas de las estéticas en común que se despliegan en la exposición.