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PROGRAMA HÉLICE. LA EMERGENCIA DE LO COLECTIVO
Este 2020 el laboratorio experimental vivo de Hélice busca promover con especial énfasis la reflexión, el diálogo, el juego y la participación ciudadana respecto a tópicos y disciplinas contingentes; es así como se constituye a través de talleres desarrollados en su mayoría por colectivos de artistas, entre los que se cuentan actividades de edición fotográfica, collage animado, animación audiovisual, técnicas de grabado, performance colectiva, escritura y composición de canciones, fotogrametría, y graffiti y animación digital.
INVENTARIO ICONOCLASTA DE LA INSURRECCIÓN CHILENA
Hoy, 19 de marzo, la estatua del general Baquedano que está en Plaza Italia, denominada como la «zona cero» o Plaza de la Dignidad, amaneció limpia y pintada, borradas las consignas sociales allí plasmadas desde las manifestaciones que comenzaron en Chile el 18-O. El «Inventario Iconoclasta de la Insurrección Chilena» tiene registradas distintas etapas de este proceso continuo de inscripción. Se trata de un archivo de imágenes de monumentos intervenidos, modificados, derribados y levantados, entre octubre de 2019 a la fecha.
SANDRA GAMARRA: BODEGÓN-VITRINA-MUSEO-VITRINA-BODEGÓN
La exposición «Bodegón-Vitrina-Museo-Vitrina-Bodegón» está organizada a manera de salas museográficas, con un recorrido ordenado, siguiendo una supuesta temporalidad, en donde la pasividad del espectador es parte esencial de la muestra. La contemplación no será vista como una acción individual, sino que, regresando a su raíz etimológica, será una experiencia “conjunta” que se sabe compartida por otros y que evoca el deseo supremo de que el conocimiento sea uno.
SOLO EXISTE SI HAY ALGUIEN QUE LO OBSERVA
¿Qué nos define como humanidad? ¿Tan sólo aquello por lo que nos identificamos como especie o es realmente una característica más allá de lo aprendido por la imposición social? ¿Y si acaso aquello que nos define es lo que nos aproxima a nuestro final como especie? ¿De qué manera nos estamos relacionando con otros seres humanos? ¿Por qué surge la necesidad de registrar cada movimiento que se realiza para reafirmar un ‘aquí y ahora’? ¿Es posible liberarse de la dependencia a la validación social a través del número de seguidores en las redes? ¿Cómo percibimos y nos relacionamos con nuestro entorno? ¿Somos conscientes de que nuestras acciones impactan directamente en la naturaleza? ¿Por qué tendemos a naturalizar y normalizar ciertos hechos? ¿Por qué una vida valdría más que otra? ¿Estamos perdiendo nuestra capacidad de asombro? ¿Es acaso la empatía la única capacidad que nos permitirá sobrevivir como sociedad?
PRIMERA MONOGRAFÍA DEFINITIVA DE FOTOGRAFÍAS EN COLOR DE VIVIAN MAIER
En «The Color Work» vemos la transición de su famosa Rolleiflex a una cámara de 35 mm, algo que choca con la línea habitual de trabajo de Maier, pues su tendencia era pasar lo más desapercibida posible, cosa que era mucho más fácil con la primera cámara. También sorprende su cambio al color, cuando su preferencia por el blanco y negro era obvia. De todo esto se deduce que es probable que, en esta época, la fotógrafa estuviera en una fase de experimentación y descubrimiento de nuevas técnicas y enfoques.
FEMINISMO, MERCADO, ÉTICA: LOS LÍMITES DE LA APROPIACIÓN
En el contexto del estallido social y la ola del feminismo, la obra de Fernando Prats plantea una serie de interrogantes difíciles pero urgentes de hacerse. Nos invita a pensar, por ejemplo, acerca del rol del artista tradicional en este nuevo paisaje, y si la creación artística se encuentra abierta a una sociedad completa. Nos invita además a pensar acerca de los usos del cubo blanco en el contexto del estallido social, y si las manifestaciones artísticas actuales existen solo en la calle, fuera de galerías, museos, ferias o también dentro de ellas.
FELIPE PANTONE: BIG TIME DATA
El trabajo de Pantone se ocupa del dinamismo, la transformación, la revolución digital y temas relacionados con los tiempos actuales, evocando un espíritu que se manifiesta como una colisión entre un pasado analógico y un futuro digitalizado, donde los seres humanos y las máquinas inevitablemente generan un “glitch” que él traduce en un prisma de gradientes de neón, formas geométricas, patrones ópticos y “grids” dentados.
SE EXTIENDE BECA ARTUS PARA RESIDENCIA EN GASWORKS
La beca Artus 2020 permitirá a un artista peruano emergente, residente en el Perú, una residencia totalmente financiada en Gasworks, en Londres, del 29 de junio al 14 de setiembre de 2020. Las residencias de Gasworks son oportunidades para el desarrollo profesional autónomo, el intercambio artístico y la experimentación.
CABEZAS PARLANTES. JOAN BENNASSAR Y LAS CASAS MARA DE VENEZUELA
Esta exposición se presenta como un recorrido por los últimos trabajos de Joan Bennassar (Palma de Mallorca, 1991) quien, para esta ocasión, establece una colaboración con la diseñadora de modas Julicore. La muestra toma como punto de partida una película llamada «Cabezas Parlantes», grabada por Joan Bennassar en una urbanización formada por Casas Mara en San Felipe, Venezuela, en enero de 2020. Estas arquitecturas futuristas fueron diseñadas por el arquitecto venezolano Jorge Castillo en 1972
SALÓN INDEPENDIENTE EN MÉXICO (1968–1971)
La exposición engloba uno de los principales momentos de quiebre entre los artistas avanzados y el aparato cultural mexicano. La investigación realizada a partir de distintos archivos ha permitido dibujar un nuevo mapa, con eventos más precisos de las prácticas artísticas que, con voluntad transformadora, definieron un nuevo rumbo del proceso creativo del arte en México.