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CLAUDIA ANDUJAR Y LA LUCHA DEL PUEBLO YANOMAMI

La Fundación Cartier para el Arte Contemporáneo presenta la mayor exposición hasta ahora dedicada al trabajo y activismo de la fotógrafa Claudia Andujar. Por más de cinco décadas, la artista ha dedicado su vida a fotografiar y proteger al pueblo Yanomami, uno de los grupos indígenas más grandes de Brasil. Comisariada por Thyago Nogueira para el Instituto Moreira Salles de Brasil, esta nueva exposición reúne más de 300 fotografías, una seminal instalación audiovisual, así como una serie de dibujos Yanomami.

Anónimo, ¡Justicia! piden las mujeres, s.f., textil bordado. Cortesía de Mario Avendaño. Foto cortesía de MOOLA
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ARTE, MUJER Y MEMORIA: ARPILLERAS DE CHILE

La exposición «Arte, mujer y memoria: arpilleras de Chile», en el Museo de Arte Latinoamericano de Long Beach, California, exhibe más de 30 arpilleras confeccionadas por artesanas chilenas de identidades anónimas entre los años 1976 y 2019. Las piezas fueron recopiladas por mujeres integrantes del Movimiento Pro Emancipación de la Mujer Chilena en Los Ángeles (MEMCH-LA), agrupación de MEMCH Chile en Estados Unidos cuya finalidad es enaltecer las voces de las mujeres chilenas.

Amalia Valdés, Organic Interaction, 2019, pintura acrílica, acuarela y micro-pigmento sobre corcho, 140 x 100 cm. Daimler Art Collection, Stuttgart/Berlin
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31: WOMEN

La exposición ›31: Women‹, que reúne unas 60 obras de la Daimler Art Collection, destaca dos énfasis constantes en la colección: su concentración en las principales figuras femeninas del arte del siglo XX y XXI, y las investigaciones y proyectos llevados a cabo desde el 2016 sobre Duchamp, la práctica curatorial y el ready-made. Con obras de Anni Albers, Leonor Antunes, Andrea Fraser, Dominique Gonzalez-Foerster, Charlotte Moorman, Zanele Muholi, Amalia Valdés y Andrea Zittel, entre otras.

Vista de la exposición “Armario de la memoria”, de Daniel Lind-Ramos, en Marlborough Gallery, Nueva York, 2020. Foto: Pierre Le Hors.

DANIEL LIND-RAMOS: STORAGE OF MEMORY

Lind-Ramos has always told powerful stories through his works of art. It’s no wonder as oral, culinary, musical and visual storytelling are part of his Afro-descendent history and fundamental to his philosophy of being. As evident in the seven pieces exhibited here, Lind-Ramos’ sculptures have a powerful spirit-like presence portraying strength, potency, and depth. Each piece conveys a very particular story through the careful selection and use of materials.

Vista de la exposición “Armario de la memoria”, de Daniel Lind-Ramos, en Marlborough Gallery, Nueva York, 2020. Foto: Pierre Le Hors.
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DANIEL LIND-RAMOS: ARMARIO DE LA MEMORIA

Lind-Ramos siempre ha narrado historias potentes a través de sus obras de arte, y no es de extrañar, ya que las tradiciones orales, culinarias, musicales y visuales son parte de sus vivencias afrodescendientes y son también elementos fundamentales de su filosofía de vida. Como se puede apreciar en las siete piezas que componen la exposición, las esculturas de Lind-Ramos cuentan con una poderosa presencia espiritual que retrata fuerza, potencia y profundidad.

Julia Toro, Los detectives salvajes (Homenaje a Roberto Bolaño), 2003, transferencia digital desde negativo 35mm a papel Ultra smooth 310 gr 100% algodón, tintas Ultra chrome pro, 60 x 40 cm. Cortesía: Factoría Santa Rosa / MUNTREF
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JULIA TORO: EL ESTADO FOTOGRÁFICO

Desde el pasado 14 de marzo, el Museo de la Universidad Nacional Tres de Febrero (MUNTREF), sede Centro de Arte Contemporáneo (CAC), presenta «El estado fotográfico», una muestra que traza un recorrido por buena parte de la trayectoria de la fotógrafa chilena, quien ha centrado su trabajo en imágenes relacionadas con el paso del tiempo, la vida cotidiana, la memoria y los afectos.

Berna Reale, “Camuflagem #01” (Camouflage #01),2018. Courtesy of the artist and Galeria Nara Roesler, São Paulo and New York.

AGAINST, AGAIN: ART UNDER ATTACK IN BRAZIL

The exhibition «Against, Again: Art Under Attack in Brazil» addresses the present transnational wave of authoritarianism by featuring a number of art practices that have responded to oppression in Brazil. Since the rise of a conservative political movement in the last few years that resulted in the election of a far-right president in 2018, threats and attacks against politicians, activists, intellectuals and artists have skyrocketed.

Vista de la exposición "La Guerra del ‘19", en Espacio El Dorado, Bogotá, 2020. Cortesía. Espacio El Dorado

LA GUERRA DEL ‘19

La exposición se plantea como una investigación en desarrollo durante el 2020, con la galería Espacio El Dorado de Bogotá albergando este laboratorio curatorial. La exposición muestra cómo en la obra de diversos artistas latinoamericanos se ha registrado la distancia entre la clase política y su pueblo, lo que ha llevado a esta crisis de las instituciones democráticas. En términos metodológicos, la exposición está conformada por 21 artistas convocados de gran parte de América Latina, que participarán en uno de los cuatro capítulos que conforman esta exposición: Heráldica, Frontera, Fantasmas y Otres, que se realizarán desde febrero de 2020 hasta fin de año.

Concurso Ediciones Metales Pesados

CONCURSO: CUARENTENA LECTORA METALES PESADOS

Metales Pesados invita a todxs sus lectorxs a escribir una reseña o una recomendación sobre un libro editado por la editorial. Los premios del concurso son un libro de la editorial y la publicación del texto en el blog de la página web de Metales Pesados. Las reseñas sobre libros en las áreas de artes visuales, cultura visual, estética, historia del arte y afines se considerarán para su publicación en Artishock. Plazo de entrega: 19 al 31 de marzo del 2020.

Adrián Balseca, Grabador fantasma, 2018, fotograma de la película de 16 mm, 40 cm x 30 cm. Edición: 3 + 2 AP
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PÁJARO PIEDRA. ADRIÁN BALSECA, ANNE BEENTJES, ERNESTO SOLANA

«Pájaro piedra» reflexiona sobre la contemporaneidad, sobre cómo nos enfrentamos a nuestros entornos culturales, sociales o políticos. El proyecto pone de manifiesto una fascinación por el constructo de naturaleza, que debemos entender desde una posición de constante negociación. Estamos viviendo un momento radical como especie; nuestra relación con el paisaje y la naturaleza ha cambiado en la era del Antropoceno.