DE LA FAVELA A NOTTINGHAM. LA/OS ÓRDENES DE ALLAN WEBER
En su primera exposición individual en el Reino Unido, Allan Weber traslada los códigos visuales y materiales de la favela al circuito internacional del arte, sin traducirlos ni matizarlos. A través de instalaciones, fotografías y acciones marcados por la intensidad afectiva, el artista brasileño articula una crítica radicalmente situada, que rehúye los clichés del arte social para proponer una visión potente de la vida colectiva, la resistencia y la gig economy en el sur global.
FROM THE FAVELA TO NOTTINGHAM: ALLAN WEBER’S ORDERS
In his first solo exhibition in the United Kingdom, Allan Weber brings the visual and material codes of the favela into the international art circuit—without translation or dilution. Through installations, photographs, and affectively charged actions, the Brazilian artist articulates a radically situated critique that avoids the clichés of social art, offering instead a powerful vision of collective life, resistance, and the gig economy in the Global South.
JULIÁN MATTA: CALOR PAVOR
Supongo que mi relación con lo macabro viene más de mis consumos de cómics de la década del 80, una época oscura en las historietas tanto estadounidenses como argentinas (que venían de la dictadura), donde siempre había como una desconfianza de aquello que se enuncia como bueno, feliz, lindo. Como ese adolescente que aborrece cualquier signo de entusiasmo en sí mismo y en los demás.
LA TRANSMUTACIÓN DEL ESPACIO EN LA OBRA DE ROSARIO ANINAT
El proyecto artístico de Aninat durante su residencia en MMCA Changdong surgió de su interés por los entornos de control en la ciudad de Seúl. A partir de esta inquietud, profundizó en las relaciones entre escultura, arquitectura y la regulación del comportamiento humano en espacios urbanos, buscando paralelismos entre su práctica artística y el contexto arquitectónico coreano.
![Triángulo de Sacrificio, de Sonandes (BO) [Guely Morató Loredo (BO), Víctor Mazón Gardoqui (ES)]. Foto: Víctor Mazón Gardoqui](https://artishockrevista.com/wp-content/uploads/2025/02/Trinagulo-del-Sacrificio-Foto-Victor-Mazon-Gardoqui-900x600.jpg)
¿QUIÉN CAMBIARÁ EL RUMBO? UN RECUENTO DE ARS ELECTRONICA 2024
Ars Electronica 2024 no ofreció respuestas fáciles ni visiones utópicas del futuro. Lo que sí dejó en evidencia es que la tecnología no es neutra y que el cambio, si es que es posible, demandará un compromiso activo, crítico y radicalmente inclusivo. Frente al laberinto de desafíos que caracterizan nuestra época, la esperanza tal vez no sea un destino alcanzable, sino un proceso continuo de imaginar, cuestionar y actuar.
25 LENGUAJES NUEVOS PARA EL ARTE CHILENO
El pasado 10 de enero visité la decimosexta edición de Carácter, la muestra que reúne los proyectos finales de los 25 estudiantes egresados de la Escuela de Arte de la Universidad Diego Portales (UDP)….
ELEVADO A LA CONCIENCIA ETERNA: DAVID LYNCH, UN GENIO INMORTAL
La muerte en mi mente no es una finalidad.Hay un continuo: es como por la noche, que te vas a dormir y durante el día te despiertas,o cuando te despiertas, y es un nuevo…
AGUA VIVA: LA LUCHA INDÍGENA Y LA CRISIS HÍDRICA TRAS LA LENTE DE SARA «WAYRA» ALIAGA TICONA
Su obra, caracterizada por una profunda investigación simbólica, aborda temas como el género, la identidad, los derechos humanos y la crisis climática, explorando cómo estos impactan a los pueblos indígenas. En esta entrevista, conoceremos su más reciente proyecto, UMA VIVA y establecemos conexiones con otras series donde el agua y la mujer aymara ocupan un lugar central.
MIRA, LA PRIMERA FERIA DE ARTE LATINOAMERICANO EN EUROPA
Del 18 al 22 de septiembre de 2024, la Maison de l’Amérique Latine de París fue el escenario de la primera edición de MIRA Latino Art Fair in Paris, un evento clave para la escena artística latinoamericana, que ha estado históricamente poco representada en Europa. A través de un formato íntimo y exclusivo, MIRA reunió a 24 galerías de países como Cuba, España, México, Perú, Argentina, Francia y Reino Unido. Alejandra Villasmil entrevistó a Manuela Rayo, cofundadora y gerente de MIRA, y Noelia Portela, curadora del programa público.
JAZ: AQUELLA REALIDAD DESDE EL ANDÉN
El paso de JAZ por el Cuerpo Técnico de Investigación de la Fiscalía de Colombia marcó profundamente su visión del mundo. Como fotógrafo forense, tuvo un acercamiento crudo a las entrañas de la violencia y la muerte, lo que, según él, fue su primera ventana hacia las historias que quería narrar. «Luego me di yo mismo la oportunidad de recorrer la ciudad y descubrir sus historias».