pintura
JAVIER OTERO GAETE: TIJERALES
“Tijerales” tiene como punto de partida el libro “Por los senderos del infinito”, escrito por Carlos Otero Valdés, abogado, místico, astrólogo y bisabuelo del artista, donde narra un recorrido astral por el sistema solar: “Así como los hombres construyen casas para habitarlas, el Artífice Supremo crea los Mundos para ser habitados”.
GABINO ABRAHAM CASTELÁN: EL SUEÑO DE OMETECUHTLI
Fusionando dibujo, pintura y collage, Castelán representa al trabajador como el protagonista inmerso en una transformación, venerándolo como el creador de los bienes que sustentan la vida moderna. Estas obras no solo son un testimonio visual de vivencias de agonía, sino también de alegría y autodeterminación.
VÍCTOR CASTILLO: EL LOCO
Después de su paso por diversas muestras internacionales, las inquietantes obras de Víctor Castillo hacen su primera presentación en Chile en la Galería Isabel Croxatto, desafiando con su estética pop surrealista el sistema capitalista global.
LA TIRANÍA DE LA ORIGINALIDAD
López Llamas hace uso del espacio expositivo de forma particular, creando una disposición escenográfica que funciona como cuadro teatral para las cincuenta y siete pinturas suspendidas por el espacio, realizadas con antidepresivos, ansiolíticos, analgésicos molidos y pintura acrílica sobre cartón
LUIS ARROYO: TODOS LOS FRAGMENTOS DESPEJADOS TIENEN LA MISMA TEMPERATURA DE LA INFINITUD
“Todos los fragmentos despejados tienen la misma temperatura de la infinitud» presenta la producción más reciente de Luis Arroyo (Venezuela, 1973). El artista ha desarrollado su práctica en torno a los conceptos de anterioridad y exterioridad, asociados a lo sonoro y la escucha, la historia, el documento y el archivo, las ideologías, la enfermedad y la guerra.
MAGDALENA ATRIA: SOLARIS
La exposición “Solaris”, en Galería 3.14, logra hacer confluir varios de los asuntos que más le han fascinado a Magdalena Atria durante el último tiempo, en particular, la fusión perceptual/cognitiva/conceptual entre la visión y el tacto, y su relación con la imaginación, la memoria y los procesos de aprendizaje.
RODRIGO CANALA: IMÁGENES RETRO
Lo que sigue corresponde al texto que inicialmente acompañaría dicha exhibición y que hoy, absurda, forzada y desfasadamente, se publica en Espacio Andrea Brunson días después de su imaginario debut en el MAD. De este modo, “Imágenes Retro” ofrece la ocasión propicia y el pretexto ideal para, en el aquí y el ahora, hacer converger en un mismo espacio-tiempo obras y retóricas inconexas, quiéralo o no Dios.
ANDRÉS MATÍAS PINILLA: BAJO TIERRA SOMOS COMO DIAMANTES EN EL CIELO
Por medio de la pintura, la escultura, figuras amorfas y zoomorfas y objetos-diagramas, esta exposición se convierte en un altar y en un homenaje para todes les devotes neopaganes; para les argonautas errantes quienes celebramos la disidencia desde la espiritualidad, la desubicación, el género y la resistencia.
DANIEL CORREA MEJÍA: SOY EL DUEÑO DE MI CASA
Confronting himself with the complexity of being responsible for his own house, his own existence as a breathing and individual body, Mejía (b. 1986 Medellín, Colombia, based in Berlin) finds through his work an expanded notion of home -one that is not limited to four walls or even the confines of the physical body.
ÁLVARO BARRIOS: LA MULTIPLICACIÓN DE LOS CUADROS
El proyecto “La Multiplicación de los Cuadros” de Álvaro Barrios (Colombia, 1945) pone en escena una vez más su entramado de apropiaciones, poesía, lugares y paisajes diversos. La muestra, en Galería El Museo, exhibe por segunda vez en Colombia su inmenso políptico de 2013, esta vez alterado y reconfigurado.