México

FELIPE EHRENBERG: TESTAMENTO

A través de 34 collages realizados entre1968 y 2017, «Testamento» devela cómo la actividad creativa de Ehrenberg derivaba de un compromiso inquebrantable y un incansable impulso de experimentación con las amplias posibilidades del arte. De hecho, él prefería autodefinirse como «neólogo» -alguien que explora nuevas ideas-, en lugar de «artista».

JAIME GILI: MONTE

En la instalación, compuesta por una decena de obras, Gili guía la mirada del espectador como si de un jardín se tratara, e intenta contrastar la profundidad del campo visual en el espacio de Aparador Cuchilla con lo opuesto, es decir, lo que ocurre dentro de cada una de las pinturas, que funcionan como planos autosuficientes en los que todo está ligado de manera indisociable, sensual, compleja e inmediata.

Rolando Castellón, Aztlán, 2016, mapa de tierra. Foto Nelson Díaz

MESOAMÉRICA: TIERRA ENCENDIDA

El Museo del Jade y la Cultura Precolombina, en San José de Costa Rica, presenta hasta el 4 de agosto la muestra «Mesoamérica: Tierra Encendida». Curada por el colectivo de arte contemporáneo Museo del Pobre & Trabajador de Costa Rica, integrado por Erandi Ávalos, Illimani de los Andes y Luis Fernando Quirós, reúne a 45 artistas de México, Belice, Cuba y América Central.

EUGENIA VARGAS: TUS OJOS CUENTAN LA HISTORIA

En esta serie de retratos, la artista chilena Eugenia Vargas indaga en las mujeres enmascaradas y, en particular, en la forma en que las feministas chilenas han apropiado la capucha como su insignia de expresión personal y de autodefensa. La serie se presenta de forma virtual en el Museo de Mujeres (México), bajo la curaduría de Carla Rippey.

MAXIMILIANO ROSILES: LÍNEAS EN LAS RAÍCES

La práctica artística de Maximiliano Rosiles es un intento por reconectarse con su herencia mexicana, mientras considera las complejidades incrustadas en la hibridación cultural de su identidad no alineada. Este sincretismo se encuentra en medio de un espacio liminal inmerso en un intercambio transcultural entre Estados Unidos y México.

Un cuervo empolla los ojos de padre, de Enrique López Llamas, en Proyecto Caimán, Guadalajara, México, 2021. Foto: Carlos Díaz Corona. Cortesía: Proyecto Caimán

ENRIQUE LÓPEZ LLAMAS: UN CUERVO EMPOLLA LOS OJOS DE SU PADRE

«Las propiedades de la pintura, óleo mezclado en antidepresivos, ansiolíticos, antipsicóticos y analgésicos molidos, producen una textura porosa, rocosa y dura. Dicha condición pictórica articula las tensiones entre lo delirante de la representación, quasi alucinación, y los estados de ánimo de un sistema nervioso fuera de órbita», escribe el curador Marco Valtierra.

Leonel Vásquez, Canto de las Abuelas. Vista de la video-instalación en “entre—ríos”, Art Exchange, galería de la Universidad de Essex, Londres, 2021. Cortesía de los artistas, entre—ríos y Art Exchange

ENTRE—RÍOS. UN PROYECTO DE INVESTIGACIÓN DE BIENESTAR ECOLÓGICO

En sus despliegues físico y virtual, la exposición «entre-ríos» navega por el impacto humano en territorios líquidos, enfocándose específicamente en el cuerpo como la primera interfaz para establecer relaciones más éticas con los demás. El proyecto apuesta al potencial de las prácticas artísticas como catalizadoras de experimentos colaborativos que conectan al ser humano con el medioambiente y con los otros.

Vista de la exposición "y un jardín, la maquinaria de la descreencia y", de Cristóbal Gracia, en Pequod, CDMX, 2021. Cortesía de la galería

CRISTÓBAL GRACIA: Y UN JARDÍN, LA MAQUINARIA DE LA DESCREENCIA Y

[…] La última vez que lo vieron fue en el jardín de las paradojas. Pasaba los días entre ruinas falsas, un putto de grotta y el artificio de una estalagmita con fuente de pozo. Algunos dicen que se perdió entre los arbustos, otros dicen que se lo tragó la tierra. Lo que pasó es que bajó al pozo a buscar los deseos que nunca se cumplieron y no logró salir […]

LUIS FIGUEROA: PIEDRA SUS SUEÑOS SERÁN

Luis Figueroa (Caracas, 1993) nos presenta una comprensión de América desde su propia realidad: esta dinámica constante en la cultura mestiza, y el ir y venir de los lugares. Su muestra en México consta de una serie de pinturas que continúan con la exploración del color, pero al mismo tiempo se alzan como un juicio propio acerca de la autonomía y el espíritu que cada lugar contiene en una disputa antropocéntrica que concilia orígenes múltiples y la experiencia subjetiva en el plano actual.

Yvonne Venegas, Desde la línea (Casa Mujer), 2003, impresión digital sobre papel, 48,5 x 60,5 cm. Ed. 5 + AP. Cortesía: Travesía Cuatro, Madrid

LA LENGUA EN LOS OJOS

[…] Lo que cada una de estas ocho artistas mexicanas comienza como un gesto de exploración individual de la sexualidad femenina, de los orígenes, de los márgenes, en torno a las vidas de las mujeres desaparecidas, acaba convirtiéndose en un proceso de empatía, denuncia, sanación y regeneración que les permite adueñarse de estos relatos a través de la fotografía […]