artistas colombianas
LUZ LIZARAZO: VISCERAL
“Visceral” está compuesta por obras inéditas que consolidan el trabajo de Luz Lizarazo alrededor del cuerpo como territorio vivo en el que se registran todas las formas de la memoria. La muestra, en la galería Lokkus, sirven como antesala a la antología que la artista tendrá desde agosto en el Museo de Arte Moderno de Bogotá (MamBo), curada por Eugenio Viola.
EL DIBUJO PERFORMATIVO: DES/APARECER EN LAS PANTALLAS
Pensar el contexto digital vendría a suponer también trazar algunos cuestionamientos sobre el problema de la memoria y el soporte. Si bien la imagen digital supone tradicionalmente la pérdida de la huella indicial, podemos reflexionar sobre la metodología de Alejandra Hernández (Bogotá, 1989), cuyos gestos proponen lo contrario cuando inmovilizan la volatilidad de la imagen virtual al reproducirla análogamente con lápices de color sobre papel.
PAULA BAEZA PAILAMILLA, ASTRID GONZÁLEZ Y PAULA COÑOEPAN: DESEO COMO EMANCIPACIÓN
Las obras que componen la exposición, curada por Mariairis Flores y Sebastián Calfuqueo, se sitúan desde lo biográfico, lo histórico y lo onírico para detonar algunas de las infinitas formas que puede tomar el deseo y la sexualidad, y así exponerlas, articularlas y darles formas sensibles, contraponiéndose a las clásicas representaciones que han sido construidas y naturalizadas a lo largo de la historia.
CAROLINA CAYCEDO: IN YARROW WE TRUST
Basándose en el lema «In God We Trust» presente en la moneda estadounidense, esta muestra reúne aspectos de la realidad que pueden parecer opuestos -como la exaltación de la maternidad y las hierbas abortivas, los senos abultados de leche y las endeudadas finanzas neocoloniales- para elaborar complejas interacciones entre los lazos de sangre, el poder del Estado y las obligaciones fiscales que conforman nuestros vínculos compartidos, nuestra confianza común.
MARÍA BERRÍO: WAITING FOR THE NIGHT TO BLOOM
Based in Brooklyn, María Berrío (1982) grew up in Colombia. Her large-scale works, which are meticulously crafted from layers of Japanese paper, reflect on cross-cultural connections and global migration seen through the prism of her own history. «Waiting for the Night to Bloom» is the first survey of her work, on view until May 9 at the Norton Museum of Art (West Palm Beach, Florida).
CAROLINA CAYCEDO: DESDE EL FONDO DEL RÍO
La exposición “From the Bottom of the River [Desde el fondo del río]”, en el Museo de Arte Contemporáneo de Chicago (MCA), analiza los últimos diez años de práctica artística de Carolina Caycedo, la cual aborda la relación del ser humano con su entorno natural a través de prácticas basadas en el trabajo con comunidades afectadas por proyectos de infraestructura a gran escala
MARÍA TERESA HINCAPIÉ. ARCHIVO: 1980 – 2008
1 Mira Madrid, en colaboración con Galería Casas Riegner, presenta «María Teresa Hincapié. Archivo: 1980 – 2008», la primera exposición individual a nivel internacional dedicada a la performer colombiana desde su fallecimiento en 2008. La muestra reúne todas las obras realizadas por la artista a lo largo de tres décadas y llena el vacío de exposiciones monográficas dedicadas a su obra, así como de retrospectivas e investigaciones. Compartimos el texto de Ximena Gama.
CATALINA JARAMILLO QUIJANO Y LA CUESTIÓN DE LA ENSEÑANZA
Actualmente expone en el Museo La Tertulia, en Cali, su proyecto «La Escuela del Desencanto», una reflexión sobre las prácticas pedagógicas mediante la recreación de un salón de clases para niños melancólicos. En paralelo, la galería Policroma, en su natal Medellín, presenta una individual que parte de su investigación sobre libros de filosofía oculta, la historia de la alquimia y la brujería. Dos muestras que cuestionan los tradicionales métodos de enseñanza y que aquí compartimos a través de imágenes y sus textos curatoriales.
YOHANNA ROA, VANESSA FREITAG, ANDREA REY: INVENCIÓN DEL PAISAJE
«Invención del paisaje» es una exposición que viaja al interior de estas preguntas para decolonizar territorios y crear otros, llevando al límite ese doblez en las posibilidades de la virtualidad digital y la imaginación. La muestra virtual, alojada en el sitio de Art Latinou y curada por Ixchel Ledezma, reúne a las artistas Yohanna M. Roa, Vanessa Freitag y Andrea Rey.
LOS TIEMPOS DE LA ESCUCHA, UN PROYECTO TEXTIL-SONORO DE ARTESANAL TECNOLÓGICA
Esta exposición virtual invita a conectarnos con cuatro colectivos textiles conformados por mujeres que han sufrido la guerra en Colombia, sus sentires y testimonios en torno a la pregunta: ¿qué formas tiene la reconciliación? Sonidos, texturas, colores entrelazan lenguajes textiles y digitales para acercarnos a las maneras cómo estas mujeres imaginan los caminos y acciones para hacer posible la paz en un país que continúa en guerra.