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Norah Borges, “El diván amarillo”, 1961, óleo sobre cartón, 73,5 x 104 cm. Colección Museo Rosa Galisteo de Rodríguez.
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UNA RETROSPECTIVA PONE EN VALOR LA OBRA DE NORAH BORGES, “LA PINTORA DEL ULTRAÍSMO”

El desarrollo artístico de Norah Borges –hermana del célebre escritor Jorge Luis Borges y esposa del crítico y poeta español Guillermo de Torre– constituye una rara excepción dentro de la historia del arte argentino, debido a que su presencia en las décadas de auge de las vanguardias internacionales le permitió acompañar a personajes de la relevancia de Juan Ramón Jiménez, Federico García Lorca o Gabriela Mistral. Ahora Norah Borges (1901-1998) emerge como figura de vanguardia, opacada por años por las de su hermano y su esposo. El Museo Nacional de Bellas Artes, en Buenos Aires, le ha organizado una gran retrospectiva.

Exhibition view "Passing Through Architecture: The 10 Years of Gordon Matta-Clark", at The Power Station of Art (PSA), Shanghai, China, 2019-2020. Photo courtesy PSA

Passing Through Architecture:the 10 Years of Gordon Matta-clark

As the first large-scale exhibition of Matta-Clark’s work in China, «Passing Through Architecture: The 10 Years of Gordon Matta-Clark» traces the remarkable thinking and avant-garde works of this interdisciplinary artist from 1968 to 1978 with more than 400 drawings, photo-works, films and archival documents. It aims to examine Matta-Clark’s relentless exploration of topics like architecture, space, biology and ecology; to question the nature of architecture, the natural environment, and human life beyond the scope of architecture 50 years after the artist’s return to New York, and to rethink the multi-faceted legacy left by modernist urban planning ideas.

Premios "A" al Coleccionismo. Fundación ARCO
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COLECCIÓN ENGEL ENTRE GANADORES DE PREMIOS AL COLECCIONISMO DE ARCO

La Fundación ARCO, impulsada por IFEMA, ha otorgado los Premios “A” al Coleccionismo, que este año ha reconocido seis colecciones, entre ellas la Colección Engel, que actualmente cuenta con más de 400 obras icónicas de arte chileno contemporáneo y 50 latinoamericanas. Parte de la colección se exhibirá en Madrid en febrero próximo, coincidiendo con la gala de entrega de los premios y con la feria ARCO, en una muestra comisariada por el crítico y curador chileno Christian Viveros-Fauné.

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KARINA SKVIRSKY: GEOMETRÍA SAGRADA

“Si el presidente de los Estados Unidos va a considerar propuestas para un muro fronterizo, ¿por qué no utilizar la tecnología inca para construirlo? Mi proyecto destaca las hazañas arqueológicas de los incas en la construcción de sus estructuras, pero también reconoce que las paredes pierden su significado con el paso del tiempo, convirtiéndose en artefactos en el paisaje, en lugar de reconocer esas fronteras cargadas de política”.

Juan Guerrero, Ningen Hybrid, 2019. Cortesía del artista

¿QUIÉN QUIERE IR A LA TIERRA?

Luego de la invasión alienígena en Chile y del inminente ataque láser hacia las Fuerzas Armadas, hemos presenciado cómo el partidismo reditista oportunista se ha apoderado de gran parte de los discursos pronunciados por Twitter, televisión abierta y los abrazos de compasión. O incluso al ver el reciente ataque con drones al general iraní Qasem Soleimani. Cada día que pasa parece como si la Tierra fuese a explotar… pero para calmar los ánimos, como me dijo Cristóbal Cea en una conversación por Instagram, “siempre es el fin del mundo para alguna generación, dos veces por siglo masomenos”.

Vista de la exposición de Fernanda Gomes en la Pinacoteca de São Paulo, Brasil, 2019-2020. Foto: Romulo Fialdini. Cortesía: Pinacoteca de São Paulo.
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PINACOTECA DE SÃO PAULO PRESENTA UN PANORAMA DE LOS 30 AÑOS DE CARRERA DE FERNANDA GOMES

La Pinacoteca de São Paulo presenta la exposición «Fernanda Gomes», una gran retrospectiva de la artista carioca, que reúne cincuenta obras desde la década de 1980 hasta la actualidad. Comisariada por José Augusto Ribeiro, curador del museo, la muestra se presenta en forma de una gran instalación compuesta por fragmentos –formato recurrente en Gomes–, que se desarrolla a lo largo de las siete galerías temporales en la primera planta de la Pinacoteca, demandando la participación del público en la lectura del trabajo.

Soledad Novoa, nueva directora del Centro Nacional de Arte Contemporáneo Cerrillos

CONSTRUYENDO UNA CABEZA PENSANTE. CONVERSACIÓN CON SOLEDAD NOVOA, DIRECTORA DEL CNAC

Esta entrevista, realizada con anterioridad al estallido social, es la primera conversación a fondo con la nueva directora del Centro Nacional de Arte Contemporáneo de Cerrillos, la académica Soledad Novoa. Un centro que se reconoce más como un laboratorio de experimentación que como un museo; un centro que espera ser un flujo de ideas más que de números de audiencia; un centro que quiere avanzar de lo especializado o particular a lo general; en resumen, un centro que suma cada vez más desafíos, no estando jamás exento de polémicas. ¿Cómo responderá a esta crisis? ¿Será posible que esta cabeza pensante pueda, además de pensar, también movilizarse?

Installation view "Where Land and Sea Melt into Sky", Proxyco, New York, 2019-2020. Photo: Zach Hyman

Johanna Unzueta & Felipe Mujica:where Land And Sea Melt Into Sky

New York-based gallery Proxyco presents «Where Land and Sea Melt into Sky», an exhibition of works by artists Johanna Unzueta (Chile, 1974) and Felipe Mujica (Chile, 1974). The exhibition foregrounds the notion of the artwork as a product of labor, pointing at process, craft work, and collaboration as significant elements of their artistic creation. Working together but maintaining separate practices, the artists have influenced each other for more than 20 years through the exchange of ideas, techniques, and methods.

LasTesis en el Museo de la Memoria y los Derechos Humanos, Santiago de Chile, 2019. Foto: Daniel Barahona

Lastesis.la Calle (y el Cuerpo) en Disputa

«Un violador en tu camino» puede ser interpretada como una pieza de arte de performance, considerando que uno de los objetivos de este tipo de arte es, precisamente, unir arte y vida. Pero también puede ser entendida de forma mucho más libre aún: desde el artivismo. Y de paso, evidencia aquello que pregonaran las feministas de los años setenta a raíz del ensayo escrito por Carol Hanisch: “lo personal es político”. De esta forma, LasTesis investigan y hacen divulgación de estos conocimientos de forma magistral, a partir de las referencias de Segato y Federici, para evidenciar que la violación no se trata sólo de un asunto sexual, sino desde el control y poder.

Vista de la exposición "Homenaje a Carlos Leppe". Foto: Fernando Lizama. Cortesía: D21 y Casa del Arte Diego Rivera, Puerto Montt, Chile, 2019-2020
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Homenaje a Carlos Leppe

La Casa del Arte Diego Rivera, en Puerto Montt (sur de Chile), presentó hasta el pasado 4 de enero la muestra «Homenaje a Carlos Leppe», considerado uno de los artistas fundamentales de la historia del arte chileno y, particularmente en el campo del performance, parte fundamental de los procesos artísticos que se desarrollaron en dictadura y uno de los impulsores del movimiento denominado Escena de Avanzada.