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dos mujeres trans Claudia Pía Baudracco y María Belén Correa

DEL ARMARIO AL ARCHIVO: INTERVENCIONES ESTÉTICAS SEXODISIDENTES EN LA ERA DIGITAL

Mariano López Seoane, director de la Maestría en Estudios y Políticas de Género de la UNTREF en Argentina, aborda en esta ponencia-convertida-en-texto cuestiones de género, feminismos, lo queer y las nuevas masculinidades, mediante un recorrido por proyectos activistas, artísticos y curatoriales, como Act Up, en Estados Unidos, o Archivo de la Memoria Trans, Mareadas en la Marea y Moléculas Malucas, en Argentina.

Charles Saatchi (2009). Foto: James King (bajo licencia Creative Commons)
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3. ¿ES CHARLES SAATCHI EL COLECCIONISTA CONTEMPORÁNEO MÁS IMPORTANTE?

Ningún otro coleccionista en esta época ha tenido la influencia ni el despliegue de tan variadas actividades como Saatchi para disputarle la corona de rey. Soy consciente de que las opiniones seguirán siempre divididas cuando se trata de un personaje con una sombra tan alargada. Y quizá eso no sea necesariamente malo. La pregunta que ahora podríamos hacernos sería: ¿es Charles Saatchi el heredero contemporáneo del coleccionista renacentista Cosme de Medici?

DAYRO CARRASQUILLA: RECONFIGURANDO UN TERRITORIO

El artista ariguanense Oscar Leone (1975) conversa con el artista cartagenero Dayro Carrasquilla (1982) a propósito de su reciente proyecto «Sitiados», donde cuestiona y reivindica las relaciones entre arte y vida comunitaria, la memoria histórica cartagenera y las voces de los líderes en la sociedad colombiana.

Paz Errázuriz, Serie Trans Guatemala, 2020, 10 fotografías, 35 cm x 50 cm c/u, impresión digital sobre papel Canson Infinity Baryta. Cortesía de la artista
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PAZ ERRÁZURIZ EXPONE SUS PRIMERAS OBRAS CREADAS FUERA DE CHILE

La exposición individual de Paz Errázuriz en el marco de la Bienal de Arte Paiz de Guatemala incluye obras nuevas creadas en ese país expresamente para esta instancia. Se trata de las primeras series de fotografías que la reconocida artista realiza fuera de Chile. “Sepur Zarco” (2019) muestra por primera vez el rostro de las mujeres del juicio del homónimo caso judicial, mientras que “Trans Guatemala” (2019) surge de la colaboración con la comunidad transgénero guatemalteca.

MARÍA BERRÍO: WAITING FOR THE NIGHT TO BLOOM

Based in Brooklyn, María Berrío (1982) grew up in Colombia. Her large-scale works, which are meticulously crafted from layers of Japanese paper, reflect on cross-cultural connections and global migration seen through the prism of her own history. «Waiting for the Night to Bloom» is the first survey of her work, on view until May 9 at the Norton Museum of Art (West Palm Beach, Florida).

Leonel Vásquez, Canto de las Abuelas. Vista de la video-instalación en “entre—ríos”, Art Exchange, galería de la Universidad de Essex, Londres, 2021. Cortesía de los artistas, entre—ríos y Art Exchange

ENTRE—RÍOS. UN PROYECTO DE INVESTIGACIÓN DE BIENESTAR ECOLÓGICO

En sus despliegues físico y virtual, la exposición «entre-ríos» navega por el impacto humano en territorios líquidos, enfocándose específicamente en el cuerpo como la primera interfaz para establecer relaciones más éticas con los demás. El proyecto apuesta al potencial de las prácticas artísticas como catalizadoras de experimentos colaborativos que conectan al ser humano con el medioambiente y con los otros.

Juncal ballestín, A Meret, 1996, zapatos, huevos de madera y pintura, de la serie "Técnicas con carácter". Imagen cortesía de Museo Artium.

JUNCAL BALLESTÍN. ALREDEDOR DE LA LENTITUD Y LA CONTEMPLACIÓN

Tensionada su mirada entre Nietzsche y Heidegger, Juncal Ballestín solo se ocupa de lo que está al alcance de la mano, el oído y el ojo, en una percepción tan intensa y directa como un encuentro cuerpo a cuerpo. Para esta artista, el arte es el modo contemporáneo de asomarse a la trama interna de la realidad más allá de todo atisbo metafísico.

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MUTACIONES Y AFECCIONES. #CUERPOSPANDÉMICOS

Ante la carencia de espacios de formación académica en artes en Bolivia, el Centro Cultural de España, en alianza con otras instituciones y gestores culturales de La Paz, han diseñado un programa de talleres que se ha convertido en una alternativa de enseñanza para artistas jóvenes o en ciernes. Uno de ellos, «Mutaciones y Afecciones. #CuerposPandémicos», derivó en la exposición que aquí presentamos.

Sheroanawe Hakihiiwe, de la serie Urihi theri, 2020-2021, acrílico sobre tela, 95 x 293 cm. Cortesía: ABRA Caracas y Kunsthalle Lissabon, Lisboa. Foto: Bruno Lopes.
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URIHI THERI. PRIMERA INDIVIDUAL EN EUROPA DE SHEROANAWE HAKIHIIWE

Kunsthalle Lissabon presenta la primera exposición individual en Europa de Sheroanawe Hakihiiwe (1971), quien vive y trabaja en la Amazonía venezolana. Para esta muestra, el artista yanomami ha creado una nueva serie de tres grandes pinturas sobre tela en las que con su característico lenguaje sintético plasma grandes paisajes horizontales.

Through the Gates: The Procession. Vista de la exposición Minds Rising, Spirits Tuning, 13° Bienal de Gwangju, 2021. Foto: Sang tae Kim

MINDS RISING, SPIRITS TUNING: 13° BIENAL DE GWANGJU

La 13° Bienal de Gwanju profundiza en un amplio conjunto de cosmologías para activar la diversidad de formas de inteligencia, sistemas de vida planetarios y métodos de supervivencia comunitaria, y cómo estos compiten con el horizonte a futuro del capitalismo cognitivo, la violencia algorítmica y el imperialismo planetario. Compartimos un recorrido visual por las obras de Cecilia Vicuña, Patricia Domínguez y Ana María Millán, entre otres participantes.