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ARTES VISUALES EN EL CARIBE, 1984-2003

La exposición, curada por Sara Hermann Morera, Laura Bisonó Smith y Joel Butler Fernández, busca explorar los temas, técnicas y narrativas sociopolíticas en evolución que surgieron desde la primera Bienal de La Habana en 1984 hasta la quinta Bienal del Caribe en Santo Domingo en 2003.

JOHAN SAMBONÍ: ZAMBO

La Wiphala ha adquirido un significado profundo como símbolo de solidaridad y resistencia frente a la opresión sufrida por los pueblos originarios de América Latina. Johan Samboní (Cali, Colombia, 1995) se apropia de su carácter trascendental y lo mezcla con elementos aspiracionales de la cultura popular, lo que abre una puerta hacia una comprensión más compleja de las identidades mestizas entre la juventud latinoamericana.

MATEO LÓPEZ: PASADO FUTURISTA

La obra de Mateo López da cuenta del mundo a través del alfabeto formal que el artista ha ido estructurando en su ejercicio creativo mientras ha comprendido a la geometría y a los principios que le dan actividad. El cuerpo es la estructura que descubre de manera concluyente las pautas moduladoras de la forma a cuyo discernimiento se ha dedicado la carrera del artista.

Vista de la exposición “Modern Mystic”, de Edgar Orlaineta, en Proyectos Monclova, Ciudad de México, 2024. Foto cortesía de la galería

EDGAR ORLAINETA: PAISAJES ENCANTADOS (SOBRE SUPERFICIE DE NOGAL)

Proyectos Monclova presenta “Modern Mystic”, de Edgar Orlaineta (Ciudad de México, 1972), una exposición que se centra en el interés del artista por distintos referentes y representaciones del mestizaje espiritual, el misticismo y las ciencias ocultas. La pieza central es un mural tallado en madera que incorpora esculturas, relojes, libros insurrectos y una variedad de objetos diversos. Un gabinete de curiosidades donde convergen lo divino y lo terrenal, lo místico y lo cotidiano.

FRANCISCA SOSA LÓPEZ: RETORNAR A LO QUE FUE, SACAR DEL FOSO LA FE

La muestra, que tiene lugar en la casona de la Hacienda La Trinidad Parque Cultural, establece un diálogo entre la práctica artística de Sosa López y la rica tradición artesanal de la región insular, explorando nuevas interpretaciones y apropiaciones de estas prácticas ancestrales.

COLOMBA FONTAINE Y MAURICIO LACRAMPETTE: HAZ KRYSTALIA

“Haz Krystalia” propone un encuentro con un modo de existencia de la materia que no suele considerarse vivo, pero cuyo orden y creatividad para autoorganizarse y crecer sugiere un replanteamiento de esta categoría: los cristales. “Haz Krystalia” propone un encuentro con un modo de existencia de la materia que no suele considerarse vivo, pero cuyo orden y creatividad para autoorganizarse y crecer sugiere un replanteamiento de esta categoría: los cristales. La salmuera de bórax es un caldo primordialcaliente y homogéneo.

30 AÑOS EN EL MUNDO DEL ARTE. UNA REVISIÓN DE LA BIENAL FEMSA

En el contexto de la celebración de sus tres décadas de existencia, la Bienal FEMSA presenta “30 años en el mundo del arte. Una revisión de la Bienal FEMSA”, una exposición retrospectiva que invita a explorar el legado de este evento artístico, creado en 1992 como un certamen de pintura y escultura, para luego evolucionar hacia una plataforma curatorial itinerante.

PRIMERA RETROSPECTIVA DE PEDRO LASCH EN MÉXICO

“Entre líneas / Between the lines”, la primera retrospectiva del artista mexicano Pedro Lasch en su país, está conformada por 13 series clave creadas desde los años noventa hasta el presente. La exposición, que se presenta hasta el 19 de mayo de 2024 en el Laboratorio Arte Alameda, reúne más de 100 obras, desde pinturas, fotografía, collages y propuestas de arte público, hasta instrucciones y planes de estudio.

Sara Alissa y Nojoud Alsudairi, Posibilidades invisibles: Cuando la Tierra empezó a mirarse a sí misma, Desert X AlUla 2024, foto de Lance Gerber, cortesía de The Royal Commission for AlUla

EN PRESENCIA DE LA AUSENCIA: INTERVENCIONES EN EL DESIERTO

Bajo el lema de “En presencia de la ausencia”, Desert X AlUla se situó por primera vez en tres emplazamientos del desierto de Arabia Saudita que invitaban a los visitantes a contemplar diversos paisajes espectaculares, mientras realizaban su recorrido entre las obras. A menudo considerados como espacios vacíos, los desiertos parecen mudos y estáticos, pero hay mucho más de lo que se ve a simple vista.

PANAMÁ DEBUTA CON SU PABELLÓN EN LA BIENAL DE VENECIA

Por primera vez en su historia, Panamá se presenta en la prestigiosa Bienal de Arte de Venecia con su Pabellón Nacional, a través de una exposición colectiva que reúne a cuatro de los principales artistas contemporáneos del país: Brooke Alfaro, Isabel De Obaldia, Giana De Dier y Cisco Merel.