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ERIN FROST, MARTÍN SOTO CLIMENT Y PABLO ARELLANO: LA GRAVEDAD DEL SUSURRO

Pensar una exposición desde la intimidad —como cualidad existencial y no como efectismo— implica detenerse, suspender el ruido y crear un espacio de escucha y contemplación. En tiempos dominados por la velocidad, la espectacularidad y el consumo incesante de imágenes, una curaduría que propone susurrar es un gesto audaz: nos conduce hacia un modo distinto de estar con el arte.

Ese ha sido el hilo conductor del proceso que une a Polina Stroganova, curadora de La gravedad del susurro, con los artistas Erin Frost, Martín Soto Climent y Pablo Arellano. Una colaboración sostenida que comenzó con Livingroom #1 (Boon Art Haus, Ciudad de México, 2024), continuó con Roaming the Fold. An Intimate Journey (Bajío 231, Ciudad de México, 2025), y encuentra ahora una nueva variación en el Museo de la Ciudad de Querétaro, un antiguo convento cuya historia de silencio y clausura parece resonar naturalmente con la temática de la exposición.

La gravedad del susurro se articula como una coreografía de esculturas, objetos, pinturas y sonidos que habitan el espacio del museo desde una dimensión íntima, invitando al visitante a explorar el tema del secreto desde lo filosófico y lo psicológico.

“Toda mi práctica gira en torno a la intimidad como cualidad existencial y esencial del ser humano —dice Martín Soto Climent—. Más allá de un entendimiento racional, me interesa despertar sensaciones que emocionen el alma”.

En esta búsqueda común, la curaduría se vuelve un hilo que une y transforma: un proceso de conocimiento mutuo entre artistas y curadora que encuentra su forma en la fluidez, en la escucha, en la disposición a transformarse con el otro.

“La intimidad es personal. La intimidad te hace vulnerable. Exige apertura, confrontación honesta con uno mismo y con los demás; requiere mirar y ver, aceptar y permitir la posibilidad de convertirse en otro. Puede ser emocional, perturbadora, incómoda… y eso es lo que la hace tan poderosa y esencial”, señala Stroganova.

Pablo Arellano, Erin Frost, Martin Soto Climent, La gravedad del susurro. Vista de la exposición en el Museo de la Ciudad de Querétaro, México, 2025. Foto cortesía de los artistas y Polina Stroganova Office
Pablo Arellano, Erin Frost, Martin Soto Climent, La gravedad del susurro. Vista de la exposición en el Museo de la Ciudad de Querétaro, México, 2025. Foto cortesía de los artistas y Polina Stroganova Office
Pablo Arellano, No center is displaced from within, 2025. Cantera, tallado a mano. Vista de la exposición La gravedad del susurro en el Museo de la Ciudad de Querétaro, México, 2025. Foto cortesía de los artistas y Polina Stroganova Office
Pablo Arellano, Erin Frost, Martin Soto Climent. Diferentes objetos, esculturas, notas escondidas sobre mesa de cuero. Vista de la exposición La gravedad del susurro en el Museo de la Ciudad de Querétaro, México, 2025. Foto cortesía de los artistas y Polina Stroganova Office
Martin Soto Climent & Erin Frost, La gravedad del susurro, 2025. Díptico de pintura en óleo en vitrina, sobre mesa de cuero, acero. Vista de la exposición en el Museo de la Ciudad de Querétaro, México, 2025. Foto cortesía de los artistas y Polina Stroganova Office

Pablo Arellano (México, 1991) explora la materia —piedra, cerámica, metal— desde su carga simbólica y emocional. Sus esculturas, que se desplazan entre el objeto ritual y el hallazgo poético, responden al peso del lugar. “Como antiguo convento con una breve historia de prisión —dice el artista—, el museo está atravesado por la carga del secreto, del silencio y de la interioridad. Quise que mi obra dialogara con esa energía, como un contrapeso poético a su gravedad”.

Erin Frost (EEUU, 1973) trabaja desde la corporalidad y el gesto, creando pinturas que registran el movimiento y la respiración como trazos. Su práctica, influida por el concepto japonés de Shoshin —“mente de principiante”—, se basa en la apertura y el azar. “Trabajar en un estado abierto sin imponer un resultado específico —explica— permite que el proceso se desarrolle tal como es en realidad. Es una forma íntima de crear y de compartir: una conversación en la que también nos descubrimos a nosotros mismos”.

Por su parte, Martín Soto Climent (México, 1977) continúa su exploración sobre el deseo y la temporalidad a través de la reconfiguración de objetos encontrados, telas y gestos efímeros. En su trabajo, la intimidad adquiere una dimensión táctil y conceptual, una especie de eros melancólico que se pliega sobre lo cotidiano.

“La gravedad del susurro es el tema conceptual bajo el cual unificamos la muestra —explica Soto Climent—. Buscamos evitar un discurso narrativo o personal, para hacer del susurro una sustancia corporal con la cual vincularse sin necesidad de revelar su misterio”.

Así, lo íntimo no aparece como refugio, sino como campo de resonancia entre cuerpos, materiales y afectos. El museo, con su historia de silencio y encierro, se convierte en un contenedor simbólico donde esa energía se amplifica.

“¿Todavía tenemos tiempo para mirar y pensar? ¿Para estar con el arte?”, se pregunta Stroganova.

La gravedad del susurro responde a esa inquietud desde la quietud misma: haciendo del acto de mirar una forma de presencia, y del susurro, un modo de pensar el arte como vínculo.


ERIN FROST, MARTÍN SOTO CLIMENT Y PABLO ARELLANO: LA GRAVEDAD DEL SUSURRO

Museo de la Ciudad de Querétaro, Guerrero 27 Norte Centro Histórico, Querétaro, México

Hasta el 9 de noviembre de 2025

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