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NO TODO LO VESTIBLE ES MODA
Paula Contreras, del colectivo Sarita Rodríguez, aborda la relación entre arte y moda a partir del trabajo de Cholita Chic, Ximena Zomosa, Colectivo Malvestidas y Not Enough Collective. Estas artistas sudamericanas utilizan la moda como medio para explorar diversas problemáticas sociales, desde género y raza hasta saberes indígenas, maternidad, clase social y decolonialidad.
CAROLINA ESTRADA: IMAGINACIÓN HÁPTICA
En “Imaginación Háptica: historizar las tecnologías del tejido”, Carolina Estrada explora el sentido háptico, visual y táctil basado en patrones visuales y estructuras simbólicas ancestrales que despliegan múltiples posibilidades creativas en las prácticas textiles tradicionales. Conversamos con la artista.
LA TIRANÍA DE LA ORIGINALIDAD
López Llamas hace uso del espacio expositivo de forma particular, creando una disposición escenográfica que funciona como cuadro teatral para las cincuenta y siete pinturas suspendidas por el espacio, realizadas con antidepresivos, ansiolíticos, analgésicos molidos y pintura acrílica sobre cartón
ESA MUNDA MACHA. UNA TRAICIÓN ESENCIALISTA
Gardi Emmelhainz y Gabriela Rangel reflexionan sobre la complicidad de mujeres educadas y feministas en casos de abuso sexual y de mujeres que adoptan actitudes autoritarias, manipuladoras y misóginas reproduciendo la lógica del orden masculino de poder en los ámbitos académico, del arte y el entretenimiento.
LUIS ARROYO: TODOS LOS FRAGMENTOS DESPEJADOS TIENEN LA MISMA TEMPERATURA DE LA INFINITUD
“Todos los fragmentos despejados tienen la misma temperatura de la infinitud» presenta la producción más reciente de Luis Arroyo (Venezuela, 1973). El artista ha desarrollado su práctica en torno a los conceptos de anterioridad y exterioridad, asociados a lo sonoro y la escucha, la historia, el documento y el archivo, las ideologías, la enfermedad y la guerra.
MÓNICA MILLÁN: BARROCO AO PO’I
La exposición «Barroco Ao po’i» de la artista argentina Mónica Millán se centra en su experiencia en Yataity del Guairá en 2002, donde obtuvo una beca para explorar la relación entre el tejido tradicional Ao po’i y el tejido contemporáneo. Millán regresa a la localidad paraguaya después de veintiún años para explorar los cambios en la comunidad y reelaborar su experiencia.
LA HISTORIA DE UN MERCADER
Al examinar las historias entrelazadas de los obreros y la violencia colonial en Asia, el Caribe y las Américas a través de las trayectorias de vida de los comerciantes chinos, la exposición ilumina las experiencias compartidas de la diáspora china en distintas regiones.
LA HOJA QUE CANTA. ENTREVISTA A LAURA ANDERSON BARBATA
Conversamos con la artista a propósito de su reciente exposición en la galería Marlborough de Nueva York, titulada Singing Leaf (9 sep – 28 oct, 2023), en la que cobran protagonismo elementos como el sonido, los idiomas y la diversidad lingüística. También ahondamos en sus colaboraciones con artesanos y artesanas y en la repatriación de Julia Pastrana como un esfuerzo por rectificar la historia.
SEBA CALFUQUEO: LA VOZ DEL RÍO
Basándose en las cosmovisiones indígenas de Sudamérica y en la injerencia de proyectos hidroeléctricos en los cauces, la artista narra historias de conexión y defensa de estos cuerpos de agua, trazando paralelos entre la comunidad mapuche y los pueblos indígenas de la Amazonía.
FUERA DE REGISTRO: EXPERIMENTOS EDITORIALES DE MUJERES ARTISTAS EN AMÉRICA LATINA, 1960-1990
La muestra desafía la noción convencional de autoría individual y redefine lo que constituye una publicación de artista. A pesar de la dificultad para rastrear estas obras desde una perspectiva geográfica y temporal distante, esta investigación se plantea como un punto de partida para futuras investigaciones y reflexiones.