Artículos
ARTISTAS IBEROAMERICANOS EN LA 36ª BIENAL DE ARTES GRÁFICAS DE LIUBLIANA
En su 70º aniversario, la Bienal de Artes Gráficas de Liubliana —comisariada por Chus Martínez bajo el título «El Oráculo»— se reinventa como un espacio de consulta colectiva frente a la fragilidad democrática y el avance de discursos autoritarios. Inspirada en la figura del oráculo y en la metáfora del títere, esta edición convoca a artistas de distintos continentes —incluidos destacados creadores iberoamericanos— a imaginar futuros compartidos, repensar la agencia y explorar, entre control y autonomía, nuevas formas de comunidad y de vida en común.
ALGUNOS OFICIOS. ARTE, TRABAJO Y PRECARIEDAD EN ARGENTINA (2003-2023)
Con curaduría de Marcos Krämer, “Algunos oficios. Arte, trabajo y precariedad en Argentina (2003-2023)” es una exhibición en la que se evidencian los trabajos, tareas y oficios más visiblemente precarios del sector urbano de la sociedad actual, desde el cartoneo hasta el delivery por aplicaciones, atravesando actividades tan añejas como el trabajo textil, la venta informal y la construcción.
SANTIAGO YAHUARCANI Y NEREYDA LÓPEZ EXPONEN EN EUROPA
“Somos raíces”, en el Círculo de Bellas Artes – Casa Europa, es la primera exposición dedicada exclusivamente a Santiago Yahuarcani y Nereyda López fuera del Perú. Reúne casi setenta obras, que van desde los primeros trabajos de comienzos de los años 2000 hasta piezas recientes creadas expresamente para esta muestra. En paralelo, el Whitworth de Manchester presenta “El origen del conocimiento”, la primera gran muestra individual internacional de Santiago Yahuarcani, subrayando el momento de amplia visibilidad que atraviesa la obra del artista.
SALÓN DE JULIO. ¿CÓMO SE ESCRUTA A LA PINTURA HOY?
Hasta el 27 de septiembre, el Museo Municipal de Guayaquil presenta la 64.ª edición del Salón de Julio, uno de los concursos de arte más importantes de Ecuador. En esta oportunidad, la muestra reúne 25 obras seleccionadas entre 258 postulaciones, que exploran la pintura contemporánea en sus múltiples lenguajes, enfoques y poéticas, evidenciando su vitalidad y diversidad.
PAZ ERRÁZURIZ: ATRÉVETE A MIRAR. REALIDADES OCULTAS DE CHILE
Hasta el 5 de octubre, la MK Gallery de Milton Keynes (Inglaterra) presenta «Paz Errázuriz: Atrévete a mirar. Realidades ocultas de Chile», primera exposición individual de la fotógrafa chilena en el Reino Unido. La muestra reúne 171 fotografías de las Colecciones Fundación MAPFRE que recorren más de tres décadas de trabajo comprometido con las comunidades y realidades invisibilizadas de Chile.
REVUELTAS, EL SONIDO DE LAS BOMBAS Y EL PAISAJE DEL PRESENTE
“Israel: apuntes expositivos para una obra de teatro de José Revueltas” recorre los paisajes de la obra literaria de Revueltas para reimaginar el proyecto de nación en México, en un momento propicio para abordar sus fisuras más urgentes. La exhibición, producida por TheUrbanX.org —con curaduría de Vivianne Njoku y Bryan Joseph Lee—, está centrada en el trabajo pictórico del artista mexicano Pepx Romero como una estrategia de dramaturgia expandida, y cuenta con obra de la artista mexicana Claudia Luna y de la cantautora venezolana Alfonsina Lugo.
IDENTIDADES VISIBILIZADAS: FOTOGRAFÍAS Y VIDEOS DE COLECCIONES PRIVADAS
Esta exposición en ArtNexus Space (Miami) reúne obras de 48 fotógrafos y artistas que visibilizan las luchas de mujeres, pueblos indígenas, afrodescendientes y comunidades LGTB+ frente a la marginación y la discriminación en América Latina desde mediados del siglo XX hasta la actualidad. Compartimos el texto curatorial de Francine Birbragher-Rozencwaig.
PRISCILLA MONGE. CUESTIONES DE VIDA O MUERTE
La exposición «Cuestiones de vida o muerte», presentada hasta el 5 de octubre de 2025 en el Centro Gallego de Arte Contemporáneo, reúne obras de todas sus etapas, poniendo énfasis en aquellas con una fuerte significación social. El recorrido permite revisar su trayectoria no solo como una de las prácticas más consistentes y anticipatorias de la región centroamericana, sino también como un trabajo seminal para entender cómo el feminismo se infiltró en las formas artísticas posconceptuales en América Latina.
REGINA DE MIGUEL: CANTA UNA PIEDRA
“Canta una piedra”, exposición de Regina de Miguel en el Centro Andaluz de Arte Contemporáneo, transforma las antiguas celdas monásticas en un laboratorio-templo donde geología, mística y biología se entrelazan para indagar en la memoria, los conflictos y las resistencias del territorio andaluz. Comisariada por Jimena Blázquez, directora del CAAC, la muestra podrá verse hasta el 11 de enero de 2026.
INFRALEVE. MEMORIA Y FRAGILIDAD EN LA OBRA DE OSCAR MUÑOZ
«Infraleve. Memoria y fragilidad en la obra de Óscar Muñoz», presentada en el Museo de Arte Moderno de Bogotá (MAMBO) bajo la curaduría de Eugenio Viola y Juaniko Moreno, reúne cerca de treinta piezas históricas e inéditas, explorando la transitoriedad de la imagen, la memoria y la fugacidad de la existencia a través de cinco décadas de experimentación artística.