HABITAR EL DIÁLOGO: PEDAGOGÍAS ARTÍSTICAS EN CENTROAMÉRICA
La Nueva Fábrica, en Guatemala, presenta Habitar el diálogo: Pedagogías artísticas en Centroamérica (EspIRA + RAPACES 2007–2019), una exposición curada por Erika Martin, en colaboración con Patricia Belli e Ilaria Conti.
La muestra marca dos hitos: por un lado, es la primera vez que La Nueva Fábrica presenta una exposición con artistas centroamericanos más allá de Guatemala y, a su vez, es la primera retrospectiva dedicada a las iniciativas innovadoras de educación artística lideradas por Patricia Belli.
Por Erika Martin | Curadora
Entonces la voluntad y el cuidado se vuelven esenciales para la reparación, insuflando nueva vida en lo dañado. En ese sentido, podemos decir que reparar es reparir.
— Patricia Belli
Habitar el diálogo: Pedagogías Artísticas en Centroamérica (EspIRA + RAPACES 2007–2019) celebra la labor de la artista y educadora nicaragüense Patricia Belli, fundadora de EspIRA/La ESPORA, una escuela que nació en su casa y que transformó el panorama artístico centroamericano del 2001 al 2020. Basada en el desarrollo y fortalecimiento del pensamiento crítico, sus programas promovieron la experimentación, la colectividad, el intercambio, la hibridación, la permeabilidad, la diversidad, el riesgo y el error, para reinventar la educación artística en Centroamérica.
Movida por la intuición y en búsqueda de otro andamiaje educativo, en el 2001 Belli inició TAJo (Taller de Arte Joven), un grupo de diálogo, autocrítica y rigor, convocado desde un anuncio en el periódico local. Este espacio de discusión y aprendizaje colectivo evolucionó a EspIRA (Espacio Para la Investigación y Reflexión Artística), una organización sin fines de lucro –con sede en Managua– que dio forma a distintos proyectos educativos.
En el 2004, se fundó La ESPORA, el esquema de un sueño universitario que invitaba a desaprender los hábitos nocivos de una educación formal y técnica. Comprendiendo el diálogo crítico y la retroalimentación grupal como métodos de (re)aprendizaje, EspIRA / La ESPORA se estableció como una escuela para la vida, propagándose como una espora por distintos países de la región. Al mismo tiempo, ofreció una alternativa que redefinió y reformó los modelos de enseñanza en el arte en territorios donde la educación académica suele ser excesivamente burocrática o rígida, y que a menudo no intenciona desarrollar la imaginación o la agencia de pensamiento crítico de lxs estudiantes.



En sintonía con los programas locales de EspIRA / La ESPORA —Tacón y Jóvenes Creativos—Belli dirigió RAPACES: residencia artística para artistas centroamericanos emergentes, un programa innovador de residencias artísticas colectivas en elIstmo, que comenzó a gestarse en el 2006 y se lanzó en el 2007. Durante 12 años, RAPACES impulsó estrategias educativas afinadas al deseo y a las realidades adversas de artistas jóvenes que emanan de contextos violentados, precarizados y a menudo relegados.
Los programas formativos desarrollados por Belli, junto a profesorxs invitadxs y ex-alumnxs, se adaptaron al medio en el que se delimitaban lxs cuerpxs, al contexto en el que operaban y con el que interactuaban.
Estas esporas crecieron en contextos hostiles; no obstante, florecieron gracias a métodos de aprendizaje subversivos, feministas y emancipadores que dieron vida a una comunidad intergeneracional comprometida con el pensamiento crítico, el crecimiento personal y la transformación social.




En esta exposición se distingue el impacto del programa de residencias itinerantes RAPACES, que se implementó en Nicaragua en las ciudades de Managua, Matagalpa, Granada, Diriamba y Masaya, y tuvo también presencia en El Salvador y Costa Rica. A través de 13 ediciones, esta residencia cultivó vínculos profundos entre artistas y docentes, brindando una experiencia educativa gratuita, colaborativa y horizontal, que formó a generaciones de artistas que han destacado dentro y fuera de la región. Operando desde entornos de inestabilidad política y adversidad social, RAPACES tejió una red global que hoy se manifiesta como una familia extendida.
Por casi dos décadas, Belli diseñó y puso en práctica programas locales y regionales que propiciaron la movilidad y las redes de intercambio artístico. De manera colectiva y colaborativa, construyó espacios seguros e íntimos para la crítica, el afecto, la convivencia, el estudio y la reflexión. En estos espacios de estudio se buscó relacionar y cuestionar la materia, el concepto y la intención de la producción artística contemporánea de una franja de países.


Habitar el diálogo revisita este legado a través de una línea de tiempo curada con materiales de archivo —catálogos, programas, objetivos, textos, colaboraciones y un listado de exalumnxs— que dan testimonio del trabajo reparador de las pedagogías que instauró Belli. Este archivo se presenta junto a obras de artistas que participaron en EspIRA/La ESPORA y/o RAPACES, y cuyas prácticas y reflexiones se sitúan — y dialogan— entre Nicaragua, Costa Rica, Honduras, El Salvador y Guatemala.
La exposición reúne una variedad de formatos, entre ellos pinturas, instalaciones, objetos, esculturas blandas, dibujos y videoarte de 24 artistxs centroamericanxs que, juntxs, conforman una comunidad cuyas prácticas visuales educan y enmiendan las heridas de un territorio común.
En diálogo con una versión del 2024 de la instalación El Circo, de Patricia Belli, estas esporas comparten sus voces poéticas, críticas y políticas sobre el ser centroamericanx. Este cuerpo vivo de imaginarios diversos arroja luz sobre la huella indeleble del legado de Belli, invitándonos a pensar sobre la educación artística y la formación académica en los países que enlazan el norte y el sur, invitándonos a reflexionar y cuestionar sobre cuáles pedagogías se necesitan para crear desde el centro de América.




Habitar el diálogo: Pedagogías artísticas en Centroamérica (EspIRA + RAPACES 2007–2019)
La Nueva Fábrica, Callejón Contreras, Antigua, Guatemala
Del 5 de julio al 5 de octubre de 2025
Artistas
Patricia Belli en compañía de Federico Alvarado I Darwin Andino I Diana Barquero I Marilyn Boror Bor I Edgar Calel I Javier Calvo I Natalia Domínguez I Elyla I Milena García I Alejandro de la Guerra I Mario Hernández I Jaime Izaguirre I Camile Juárez I Yavheni de León I Darling López I Anna Matteucci I Jose Montealegre I Gabriela Novoa I Abigail Reyes I Mariela Richmond I La Lola Rizo I li vallejo t I Paulina Velázquez
Curaduría: Erika Martin, en colaboración con Patricia Belli e Ilaria Conti.
También te puede interesar
¿CÓMO SE PUEDE EXPERIMENTAR MÁS? EL ARCHIVO DE MARGARITA AZURDIA
La exposición "¿Cómo se puede experimentar más?", presentada en Casa Guardabarranco, parte del archivo inédito de Margarita Azurdia para explorar su faceta más íntima, radical y visionaria. Centrada en sus investigaciones sobre el cuerpo,...
AND IF I DEVOTED MY LIFE TO ONE OF ITS FEATHERS?
Las obras expuestas examinan críticamente el ritmo vertiginoso con el que se extraen las materias primas y la destrucción medioambiental infligida por el neoliberalismo. Las posicionalidades indígenas irrumpen en los legados coloniales para recordarnos...
MESOAMÉRICA: TIERRA ENCENDIDA
El Museo del Jade y la Cultura Precolombina, en San José de Costa Rica, presenta hasta el 4 de agosto la muestra "Mesoamérica: Tierra Encendida". Curada por el colectivo de arte contemporáneo Museo del...


