Rolando J. Carmona

Venezuela/Francia. Curador independiente. Su trabajo se centra en teorías y prácticas artísticas que cuestionan visiones del mundo antropocéntricas y binarias desde una perspectiva interseccional, con énfasis en el arte basado en medios derivados de la cultura post digital. En esta línea, sus proyectos actuales reflexionan sobre IA, ecosistemas híbridos y arte queer latinoamericano. También está preparando la publicación “CUELPA Rebelde”, una revisión de la contemporaneidad en Venezuela desde la lógica queer.

Más publicaciones

PENETRABLE / IMPENETRABLE | SOTO / ESPINOZA. CANON CRIOLLO, O DEMASIADO LATINOS PARA SER MINIMALISTAS

Casal Solleric reúne por primera vez dos obras clave del arte latinoamericano: “Pénétrable BBL Bleu” de Jesús Soto y la versión “Mallorca” del “Impenetrable” de Eugenio Espinoza. Instaladas como intervenciones arquitectónicas dentro del antiguo palacete, estas piezas establecen un diálogo histórico y simbólico que activa tensiones entre modernidad y contrarrelato, utopía y precariedad, abriendo una discusión sobre las rupturas estéticas y las promesas —cumplidas y fallidas— del proyecto moderno en el contexto venezolano.

Nadia Granados, Somos la gente de bien, 2022. Video, 4’02”. Cortesía de la artista.

SOMBRAS MONUMENTALES. UNA REVUELTA PUNK FRENTE AL EXOTISMO AMAZÓNICO

El activismo tiene muchas caras: a veces, sus acciones adoptan la forma de una revuelta silenciosa, desplegando micropolíticas que generan resultados concretos para reivindicar a una comunidad de artistas desplazados, o bien, mediante alertas sobre la oscura instrumentalización que los grupos de poder ejercen sobre nuestros paisajes. «Sombras monumentales» operó en esa dirección, creando un escenario crítico de visibilidad y reencuentro desde las sombras, en respuesta al supremacismo blanco.

OLGA DE AMARAL EN LA FUNDACIÓN CARTIER

A sus 92 años, Olga de Amaral nunca había disfrutado de un momento de visibilidad internacional como el que está experimentando ahora. Un nuevo reconocimiento llega gracias al impulso de la Fundación Cartier en París, que presenta, hasta el 16 de marzo, la riqueza del trabajo de esta artista, pionera en el arte textil.

LATINOAMÉRICA EN PARÍS FOTO 2024

Visitar las principales ferias de arte puede llegar a ser una experiencia profundamente extenuante. Es como inyectarse una sobredosis de dopamina con imágenes y rostros repetidos que acribillan nuestros ojos cansados, mientras el iris…

“MI NOMBRE ES VENEZUELA, SOY UNA TRANSFORMISTA”

El documental aborda un tabú que sigue siendo absurdamente vigente, ya que en Venezuela no hemos vivido un Stonewall, ni hemos tenido una figura como Lemebel en Chile o el movimiento de arte porno en Brasil. A inicios de los años 80, en Caracas, el asesinato de chicas trans y homosexuales era casi un deporte nocturno.

60º BIENAL DE VENECIA. EL PAGO DE LA DEUDA COLONIAL Y LA ESTETIZACIÓN DEL “BUEN SALVAJE”

Adriano Pedrosa nos ha ofrecido una de las bienales más polémicas de los últimos años. Su propuesta curatorial ha sido percibida en gran medida como un compromiso exotista y populista con lo queer y las estéticas indígenas. A pesar de ser una bienal exquisitamente lograda en su sección histórica, la curaduría central parece un gesto que repasa la vieja diatriba moderna que opone la abstracción a la figuración, seguida de un núcleo contemporáneo con ínfulas inclusivas, carentes de riesgo y compromiso.

ALEXANDER APÓSTOL. CÁTEDRAS POLÍTICAS EN CÓDIGO MARICA.

La prominente presencia internacional de Alex Apóstol debe ser leída casi como un gesto de guerrilla, sobre todo cuando vienes de un país como Venezuela, donde es impensable mostrar obras disidentes al régimen dentro de un museo nacional o representar oficialmente al país en el circuito de bienales internacionales, o donde el arte queer sigue siendo un tema tabú para una crítica del arte local fuertemente influenciada por la heteronormatividad.