Mariairis Flores

Marchigüe, Chile, 1990. Magíster en Teoría e Historia del Arte de la Universidad de Chile. Actualmente desarrolla “Bajo el signo mujer” (investigación Fondart) y es co-curadora de Espacio218. Colabora con las revistas Artforum y Artishock. Fue coordinadora de la Galería BECH. Es autora de "Desbordar el territorio" (2016), publicación realizada con Seba Calfuqueo, y coeditó, junto con Varinia Brodsky, el libro "Mujeres en las artes visuales en Chile 2010-2020" (MINCAP). Como investigadora fue parte del proyecto web www.carlosleppe.cl; del libro y video “Arte y política 2005-2015 (fragmentos)”; “Mezza: Archivo liberado”; y del proyecto Documentos Chilenos del S.XX - XXI del ICAA - MFAH en colaboración con Fundación AMA.

Más publicaciones

VALENTINA UTZ Y CONSTANZA HERMOSILLA: ÁSPERO, SECO Y TIRANTE

Los trabajos de Constanza y Valentina nos señalan ciertas problemáticas del habitar actual, y lo hacen a través de estrategias muy diferentes: Hermosilla genera una instancia amable y lúdica en una urbe donde estos adjetivos parecen estar excluidos; Utz, en cambio, registra su paso por la ciudad en la que como protagonista nos hace parte de un planificado delirio. Sin embargo, ambas buscan subrayar la necesidad de generar nuevas formas de concebir la ciudad.

CELEBRANDO CON WIKI PIRELA

Wiki Pirela, artista venezolana residente en Chile desde hace cinco años, festeja su migraniversario en Espacio2018 con la muestra “Celebración”, una cálida ambientación y fiesta con música y piñata. Mariairis Flores, co-curadora del espacio junto a Seba Calfuqueo, conversa con ella.

DELETREAR LOS SÍMBOLOS

La palabra periferia resuena si pensamos el arte chileno de los últimos años. Mientras que el margen marcó una década de experimentación, la periferia se erige como un lugar crítico de enunciación. Las obras de Camila Lobos que conforman esta exposición en OMA Galería se valen de lo liminal para aludir a las ideas de nacionalidad, pertenencia, patria, entre otras.

CARÁCTER 2021: TRAZAR LÍNEAS EN EL ARTE CONTEMPORÁNEO

Este texto es el resultado de una lectura a las obras que dan forma a la exposición de grado de la Escuela de Arte UDP, Carácter 2021, pero también es una lectura al contexto artístico en el que se insertan, puesto que me parece importante vincularse tanto con las obras como con las condiciones de su producción y recepción.

HALLARNOS PARA PERDERNOS. NATALIA MONTOYA EN GALERÍA MACCHINA

“La piel que arrugan los perros cuando gruñen”, de Natalia Montoya Lecaros, es la entrada a un mundo complejo, que con colores danzantes remite a la colonización y a un presente que no muchos conocen, y que puede ser malentendido en tiempos donde la apropiación cultural está en boga. A veces no es necesario entender, a veces basta con dejarnos llevar para encontrarnos a nosotrxs mismxs.

Dionaea, propuesta de “Monumento en homenaje a las mujeres de Chile” de la artista visual Josefina Guilisasti y las arquitectas Cecilia Puga, Paula Velasco y Bárbara Barreda.

POR QUÉ NO NECESITAMOS UN MONUMENTO EN HOMENAJE A LA MUJER, NI A LAS MUJERES

[…] Hoy no necesitamos monumentos falocéntricos impuestos, ni para la mujer, ni para las mujeres, porque la historia no está siendo escrita por los mismos de siempre y porque una “estructura de aproximadamente 13,5 metros de largo, 8,5 metros de ancho y 9,5 metros de altura” no será suficiente para restituir lo que las feministas, que no son solo mujeres cis, han podido movilizar hasta ahora […]

Reparaciones Circulares. Screenshot de sitio web

REPARACIONES CIRCULARES. ESTRATEGIAS COLECTIVAS PARA IRRUMPIR EN EL PRESENTE

«Reparaciones circulares» es un proyecto virtual dedicado al arte que surge de la mano de Nancy Mansilla Alvarado (Valparaíso) y Loreto González Barra (Iquique) en medio de la pandemia. Definirlo es una tarea compleja, porque al mismo tiempo que es un espacio virtual, es un manifiesto coral de cara al presente convulso que habitamos. Una plataforma de encuentro descentralizadora, feminista e internacionalista entre artistas de múltiples territorios.

CONSTRUYENDO IMAGINACIÓN ARTÍSTICO-POLÍTICA. CONVERSACIÓN CON NANCY GARÍN

Nancy Garín (Chile, 1972) es periodista, investigadora en arte y curadora independiente, aunque estos límites son difusos. Formalmente estudió periodismo, y su aproximación al arte es experimental, como una expansión de su campo de acción política. En su trayectoria, el trabajo colectivo es una constante: ha sido parte del Colectivo Etcétera, de la Internacional Errorista, y desde el 2012, como parte del Equipo re –junto a Aimar Arriola y Linda Valdés-, lleva adelante el proyecto Anarchivo Sida. Mariairis Flores conversa con ella.

Vista de la exposición "Lo otro está allá", de Sebastián Calfuqueo, en 80m2 Livia Benavides, Lima, 2019. Foto: Juan Pablo Murrugarra

SEBASTIÁN CALFUQUEO: LO OTRO ESTÁ ALLÁ

«Lo otro está allá» es una exposición que demarca una distancia, que señala la diferencia, pero desde lo que se supone minoritario. Es el ideal hegemónico y universalista el que segrega a quienes no encajan, no obstante, Calfuqueo se vale de su identidad para señalar que lo otro no son los sujetos que componen su obra, sino que son todos aquellos que mantienen el status quo y su régimen normalizador.