Mariairis Flores

Mariairis Flores

Marchigüe, Chile, 1990. Es Licenciada y Magíster en Teoría e Historia del Arte por la Universidad de Chile. Actualmente desarrolla una investigación FONDART titulada “Bajo el signo mujer”, dedicada a las exposiciones de mujeres artistas chilenas (1973-1991) y colabora con la revista Artishock. Ha trabajado como coordinadora de la Galería BECH y productora del proyecto “Punto Ciego” de Paz Errázuriz y Jorge Díaz. Se ha desempeñado en diversos proyectos de arte contemporáneo desde el feminismo, la curaduría, la escritura y la gestión. Es co-autora del libro “En Marcha. Ensayos sobre arte, violencia y cuerpo” y autora de “Desbordar el territorio” (2016), publicación desarrollada con el artista Sebastián Calfuqueo. Como investigadora fue parte del proyecto web www.carlosleppe.cl; del libro y video “Arte y política 2005-2015 (fragmentos)” y del proyecto “Mezza: Archivo liberado”.

Más publicaciones

Vista de la exposición "Lo otro está allá", de Sebastián Calfuqueo, en 80m2 Livia Benavides, Lima, 2019. Foto: Juan Pablo Murrugarra

SEBASTIÁN CALFUQUEO: LO OTRO ESTÁ ALLÁ

«Lo otro está allá» es una exposición que demarca una distancia, que señala la diferencia, pero desde lo que se supone minoritario. Es el ideal hegemónico y universalista el que segrega a quienes no encajan, no obstante, Calfuqueo se vale de su identidad para señalar que lo otro no son los sujetos que componen su obra, sino que son todos aquellos que mantienen el status quo y su régimen normalizador.

Gonzalo Mezza, N.S.E.O. de Chile, 1980, instalacion. Cortesía: D21 Proyectos de Arte, Santiago de Chile

GONZALO MEZZA: “ME SIENTO EXTRANJERO EN MI PROPIO PAÍS”

«Saber que va a desaparecer la tierra, que se va a transformar en una estrella enana, es impresionante. Parece ser que la civilización va a tratar de emigrar hacia otras galaxias para mantenerse viva y nos llevaremos solo información, todo se va a desmaterializar. En este contexto la pregunta es dónde trabajar, en qué territorio ubicarse, si escribir textos o hacer obras… de momento está internet».

Paz Errázuriz. Foto: Nacho Rojas, para Revista ED.

PAZ ERRÁZURIZ: “ME DA PUDOR ENFRENTARME A MI TRABAJO EXPUESTO”

En esta entrevista, Paz Errázuriz habla sobre cómo se relaciona con la idea de tener su primera exposición retrospectiva en Chile, actualmente en el Museo Nacional de Bellas Artes, y con el reconocimiento que ha supuesto obtener el Premio Nacional de Artes Visuales en 2017. También comenta sobre cómo se vincula con el trabajo curatorial, sobre su relación con la pintura y la escritura y su lugar entre el trabajo editorial y el expositivo, y cómo se enfrenta a la palabra “artista”, considerando lo relegada que ha estado la fotografía en la historia y la nomenclatura de las llamadas Bellas Artes. Errázuriz expone además su postura frente al feminismo y adelanta cuáles son sus proyectos actuales y a futuro, trabajos aún inéditos vinculados a la moda y la niñez trans, además de la nueva serie “Próceres”, que mostrará en Montevideo en diciembre próximo.

KANGECHI: INSISTIR, MACHACAR, PORFIAR, EMPECINARSE, OBSTINARSE, IMPORTUNAR. SEBASTIÁN CALFUQUEO EN VALPARAÍSO

«Kangechi», de Sebastián Calfuqueo, es una exposición que surge de pensar lo otro, lo que es diferente, pero que al mismo tiempo somos nosotrxs. Esto que puede resultar paradójico, sin embargo, se sustenta en lo biográfico, en lo particular, instancia en que los cruces identitarios confirman que los presupuestos respecto del deber ser de un mapuche, un adolescente, un chileno, no son más que eso, proyecciones de un yo respecto del otro.

SOBRE EL COLOQUIO «MUJERES ARTISTAS EN LATINOAMÉRICA»

Durante el coloquio se generaron dos debates importantes: uno, en torno a la importancia de hablar de mujeres artistas, en lugar de artistas mujeres; el otro, tiene que ver con el hecho de que actualmente hay mujeres artistas a las cuales no les interesa ser vinculadas con el feminismo, y esto no pasa por identificarse como feminista, sino que con creer que por ello su obra pierde universalidad.

Felipe Rivas y Francisco Godoy Sobre “multitud Marica”

La exposición «Multitud Marica», en el Museo de la Solidaridad Salvador Allende (MSSA), reúne a artistas y activistas de ocho países latinoamericanos -Perú, Argentina, México, Paraguay, Nicaragua, Ecuador, Brasil y Chile- que han sido convocados a trabajar con archivos que recogen hechos históricos relacionados a homosexualidad, el lesbianismo y lo trans en América Latina.

Ingrid Wildi Merino Sobre “arquitectura de las Transferencias” y Otros Trabajos

La artista, investigadora y académica Ingrid Wildi Merino volvió a Chile luego de años radicada en Suiza. La exposición «Arquitectura de las transferencias», en D21 Proyectos de Arte, y el reciente lanzamiento de su libro «Arquitectura de las transferencias. Arte, política y tecnología» (Abada editores, 2017), son los proyectos que marcan su regreso al país y que nos permiten desentrañar sus modos de trabajo.

JUAN LUIS MARTÍNEZ: COLLAGES INÉDITOS. APROXIMACIONES A LA OBRA VISUAL DEL POETA

D21 Proyectos de Arte, en Santiago, presenta Juan Luis Martínez. Collages inéditos, una exposición que se articula como una aproximación al trabajo visual del poeta chileno Juan Luis Martínez, y que se ha mostrado en contadas ocasiones. Esta exposición ofrece, precisamente, una gran cantidad de obras desconocidas para cualquier público.