CAROLINA OVANDO. ENTRE CADA GLITCH DE SEPARACIÓN
«Autoscopia virtual» nos entrega un corte de actualidad, representado en el flujo continuo entre gravedad y pantalla, aire y líquido, cuerpo y avatar y, con ello, entre cada glitch de separación, una rendija para poder observar un atisbo del presente, en perspectiva.
FIDOCS 2022. LO QUE HAY QUE VER
Entre el 22 y el 30 de noviembre se celebra de forma presencial la 26º versión del Festival Internacional de Documentales de Santiago (FIDOCS), con una programación realmente cautivadora. En este post compartimos una pequeña selección intuitiva -a partir de trailers y lecturas- de películas que lucen elaboradas y provocadoras, tanto por su temática como por su visualidad y realización, desde la idea hasta lo que se ve en pantalla.
ALBERTO BOREA: ARQUEOLOGÍAS DEL PRESENTE Y POÉTICAS DE LA CIUDAD
La exhibición de Alberto Borea (Lima, 1979-2020), uno de los más interesantes artistas de su generación, quien falleció tempranamente, ofrece una mirada panorámica a su producción, marcadamente diversa, que abarca video, fotografía, pintura, collage, instalación y objeto. La muestra busca rastrear las grandes preocupaciones estéticas, temáticas y conceptuales del artista, resaltando la audacia visual, la capacidad de síntesis y el agudo sentido del humor que caracteriza su obra.
CRISTINA FLORES PESCORÁN: LAS PREDICCIONES
La muestra reúne un conjunto de piezas producidas entre 2020 y 2022 que subrayan un aspecto clave de su trabajo: repensar la relación entre salud y enfermedad. El punto de partida es personal. Una afección surgida en la adolescencia la llevó por casi dos décadas a tener que lidiar periódicamente con exámenes en su piel, biopsias, intervenciones quirúrgicas y rutinas de observación médica.
DISTOPÍAS, FEMINISMO, LUCHAS COLECTIVAS Y CUMBIA AMAZÓNICA EN FICVIÑA
Las competencias de esta 34º edición presentan películas provenientes de República Dominicana, Cuba, Brasil, Colombia, Perú, México, Uruguay, Bolivia, Argentina y Chile, en las que se examina temas como memoria, disidencia sexual, estallido social, inmigración, lo colectivo, los derechos humanos y tercera edad. Entérate de lo más destacado de la programación aquí
HELIO. EL TALLER DE MIKE
«helio TM» is a group exhibition of Mexican artists who have employed the use of traditional heliogravure in their practice. This photographic printing process has seen a resurgence in recent years, particularly in Mexico City as the workshop of artist and photographer Miguel Counahan has operated as a collaborative space for artists, known as El Taller de Mike.
UNA CURIOSA INVITACIÓN
HAMBRE HAMBRE HAMBRE, una iniciativa editorial lésbica conformada por la artista y restauradora Daniela Josefina junto a la periodista y editora Camila González Simon, nos cuentan sobre su participación en el ‘lumbung of publishers’ de documenta 15. Fue la única editorial chilena en ser invitada a este programa, que reunió a 22 proyectos independientes de 18 países.
LÉSTER RODRÍGUEZ: BUSINESS & INVESTMENT
La muestra invita a cuestionar la falsa promesa de progreso, la meritocracia, el sistema de productividad y sus implicaciones en la fuerza de trabajo, la objetualización de la mano de obra y los matices de los tipos de organización económica. Asimismo, las implicaciones y los resultados locales y globales de las reformas neoliberales como la distancia entre la vida laboral y la vida social, e incluso las migraciones en busca de nuevas posibilidades laborales.
ANDREA MONROY PALACIOS: EN EL MÍO
Adentrarse en el jardín de Andrea Monroy Palacios significa aventurarse a la sorpresa cotidiana y descubrir las tecnologías de la ternura: desanudar los mecanismos que guían el aroma de las flores, juntar las manos para medir el llanto del majunche, recolectar los tintes que abra(z/s)an los poros, medir los hilos con los que se rasga la memoria, encontrar la tensión exacta para tender al viento el estandarte que señala la época del fruto y calentar las hojas para alisar sus pliegues.
GÉNESIS ALAYÓN. LA VILLA: SUPERFICIE VULNERABLE
La propuesta pictórica de Génesis Alayón se corresponde así con los lenguajes de una generación de jóvenes creadores que operan en los intersticios de tópicos comunes a sus preocupaciones: migración, nomadismo y desarraigo; cambios constantes del entorno y transformación de los espacios habitables; y con ello, un itinerario de cartografías subjetivas producidas a partir de un ejercicio procesual de trayectorias cruzadas.