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LAURA HUERTAS MILLÁN GANA EL PREMIO “NUEVA MIRADA” DE AWARE

Laura Huertas Millán, artista, cineasta y escritora colombiana afincada en Francia y Bélgica, es la ganadora de uno de los premios anuales de arte contemporáneo otorgados por AWARE a mujeres artistas vinculadas a la escena artística francesa. Huertas Millán (Bogotá, 1983) recibió el Nouveau Regard, galardón concedido a una artista a mitad de carrera.

LA MEMORIA ES UNA ISLA DE EDICIÓN

Cuatro décadas después de la celebración del primer festival Videobrasil durante los últimos años de la dictadura cívico-militar que afectó a Brasil, la 22ª Bienal Sesc_Videobrasil | Especial 40 Años, titulada La memoria es una estación de edición, establece un diálogo profundo con la extensa trayectoria del evento. Al mismo tiempo, reflexiona sobre el estado actual del mundo y señala posibles rumbos futuros a través de las obras de 60 artistas del Sur Global.

A 40 AÑOS DE VIDEOBRASIL, SOLANGE FARKAS RECUENTA SU HISTORIA

En esta entrevista, Solange Farkas comparte la influencia de esta bienal en nuestra región, así como las directrices y el enfoque político que la han llevado a convertirse en un semillero de producciones artísticas que cruzan conceptual y culturalmente a América Latina, el Caribe, África, Asia, Europa del Este y el Medio Oriente.

Vista de la exposición "Matrix Vegetal", de Patricia Domínguez, en la Galería Patricia Ready, Santiago de Chile, 2023. Por encargo de la Bienal de Screencity con el apoyo de Cecilia Brunson Projects y la Galería Patricia Ready. Foto: Felipe Ugalde

PERDER TODA REALIDAD. MÁTRIX VEGETAL DE PATRICIA DOMÍNGUEZ

Patricia Domínguez se sumerge en una investigación etnobotánica experimental y una búsqueda de la sabiduría de las plantas y sus espíritus. Durante un mes, la artista se convirtió en aprendiz de Amador Aniceto, un curandero en Madre de Dios, Perú, perfeccionando su capacidad para conectarse con el lenguaje y la sabiduría de las plantas.

ALEXIA MIRANDA: DESTEJER LA MEMORIA

La artista salvadoreña Alexia Miranda (1975) explora los universos de lo doméstico con elementos tan comunes como la ropa, los zapatos o los utensilios de cocina, pues es en ellos que recae la energía del cuerpo. Con ellos vive, trabaja e interactúa, y es en esa convivencia donde reconoce aquellos actos simples de la vida que, no obstante, reflejan la esencia de la condición humana.

ELISA ASSLER. RESISTIR AL RETRATO

El trabajo de Elisa es dibujo, y pintura, y es también contacto improvisación y performance. En realidad, su práctica artística describe un gesto donde su cuerpo combina una respuesta afectiva mezclada con una inquietud espiritual. Dentro de un proceso abierto y en constante movimiento.

NATALIA MONTOYA: UYWIRI Y LA SEÑORA DE LAS NUBES DE PLATA

La exposición busca sanar ciertas heridas y revivir otras resistencias a partir de un diálogo trans temporal de la memoria afro-indígena en el cruce de territorios tan intensamente resistentes al colonialismo como el desierto de Atacama, las cordilleras, el altiplano andino y un océano turbulento que no tiene nada de pacífico.

MAURICIO TORO-GOYA: CORPUS, LA PROCESIÓN

A 50 años del Golpe de Estado en Chile encabezado por Pinochet, el fotógrafo Mauricio Toro-Goya presenta en varios canales digitales su pieza “Corpus, la procesión”, desarrollada junto a integrantes de la Agrupación de Familiares de Detenidos Desaparecidos de La Serena, como una acción conmemorativa, de memoria y reflexión.

CATALINA BAUER: SOÑAR DESPIERTA. DESPERTAR LA IMAGINACIÓN

En el marco de su exposición «Soñar despierta» en la Galería 3.14, tuve la oportunidad de conversar con Catalina Bauer (Chile, 1976) acerca de las series de textiles, tejidos y acuarelas que está presentando, obras en las que se inscribe una conexión espontánea con la dimensión espiritual y trascendental de la naturaleza.

DIÁLOGO A DESTIEMPO CON DIEGO BIANCHI

Estas problemáticas del cuerpo sometido al campo social pueden verse a lo largo del recorrido de distintas obras e intervenciones realizadas en el tiempo, y que pueblan de materialidades descarnadas, y extrañamente vividas y luminiscentes, un mundo donde Bianchi habla tanto del éxtasis más dulce como de un dolor aterrador.