pintura
LUCÍA VIDALES: SUDOR FRÍO
Siento que la pintura aparece hoy y antes y durante todo lo que puede y no puede ocurrir, porque de alguna manera es inevitable; sus sustancias se filtran entre la vida de quien ha de llevarla a cabo a cuenta gotas, pero sin descanso. Las obras recientes de Lucía Vidales (México, 1986) reconocen esta inevitabilidad de manera ansiosa pero también clara.
AMALIA NIETO. FUERA DE LA SOMBRA
Amalia Nieto (1907-2003) es una figura clave del arte uruguayo del siglo XX que supo abrirse camino en un entorno dominado por hombres. Pintora, escultora, ilustradora, grabadora, diseñadora gráfica y teatral, su obra es descrita como ‘un constructivismo libre’ que introduce una dimensión conceptual y sensible. El Museo de Artes Visuales de Montevideo le dedica por estos días una retrospectiva que la aleja de la sombra de Felisberto Hernández, Joaquín Torres García y Laura Escalante.
MARIANA BUNIMOV: LA BEAUTÉ SERA CONVULSIVE
El universo que presenta Mariana Bunimov (Caracas, 1972) en su primera exposición en la galería parisina Michel Rein, nos coloca en el centro de una encrucijada donde miles de imágenes, provenientes tanto de su imaginario como de su cotidiano, se cruzan sin jerarquía ni vínculo aparente. Desafiando cualquier criterio, cualquier absoluto, la heterogeneidad de la obra de Bunimov es también un reflejo del espíritu de nuestro tiempo, el zeitgeist.
BERNARDO MONTOYA: VIAJE ESTÁTICO
Bernardo Montoya nos invita a seguirlo en un viaje entre la diversidad del vulcanismo Andino, parte del Cinturón de Fuego del Pacífico, como metáfora terrestre del proceso artístico en búsqueda de mecanismos de liberación ante el confinamiento. Es un recorrido propuesto desde el espíritu del viajero naturalista y explorador, impulsado por el deseo en tensión de encontrar y dejar ir la otredad mientras se investiga y aprende.
PINK MANEUVER
La exposición «Pink Maneuver» (Maniobra Rosa) es una crítica a las estructuras de colonialidad que impulsaron la creación de la modernidad y que siguen rigiendo en nuestra sociedad. He pensado la instalación total –con sus esculturas, sus pinturas y sus muros rosados– como una invitación a recorrer y cuestionar algunas convenciones sociales, ancladas por ejemplo en los roles de género o en la supuesta supremacía del pensamiento europeo.
CÉSAR GABLER: “DETESTO A LOS POLICÍAS DE LA INTERPRETACIÓN”
El MAVI presenta la exposición «Papel Bond», de César Gabler, proyecto ganador de la primera versión de la Beca Fundación Actual MAVI 2018que nace desde una historia personal: Germán Gabler, dibujante de la publicación chilena «007 James Bond», es tío del artista. Docente, curador y crítico de arte, César Gabler ha desarrollado una obra extensa y dinámica, donde el cómic le ha permitido explorar y expandir diferentes lenguajes y soportes vinculados a las artes gráficas.
SALES Y VINO
[…] ¿Qué vemos en esta lista de artistas minilocuencistas? En principio, lo poco relevante del contenido (entendiendo relevante como categórico, narrativizado, moralizante, escrutiñador, etc, para nada una falta de vínculo con esas montañas o flores o personajes, más bien todo lo contrario), el acento en la tensión de las formas que componen esas figuras, delicadeza y extrañamiento en su modo de expresión […]
MATÍAS DUVILLE: HOTEL PALMERA
La Colección AMALITA presenta la exhibición «Hotel Palmera», del artista argentino Matías Duville, bajo la curaduría de Gabriel Pérez Barreiro y Lara Marmor, y acompañada de un cuento escrito a ex profeso por el escritor César Aira. La muestra consta de nuevas instalaciones y más de cien dibujos realizados por el artista entre 2010 y 2020 en los que prevalecen paisajes atemporales donde se mezclan geografías tanto reales como ilusorias.
TEO MONSALVE: FÁBULAS NEOTROPICALES
«Fábulas neotropicales» reúne cinco series de trabajo de Teo Monsalve (Quito 1988). Las series están atravesadas por una red similar de ideas e intuiciones: los desplazamientos migratorios, el trazo de las constelaciones, los ecos de la naturaleza, las ficciones especulativas, los pluriversos y los mundos posibles. La exhibición se presenta en No Lugar hasta el 5 de diciembre.
TOBÍAS DIRTY: CASA DE LA CULTURA
Su actual muestra en Isla Flotante (Buenos Aires) es una instalación compuesta por 30 pinturas inspiradas en los últimos 30 años de la historia reciente, una por cada año de edad del artista, quien pasó por la Casa de la Cultura de Villa Gesell y tuvo allí su primera exposición siendo adolescente. Un conjunto de efemérides erráticas sujetas en su elección a la memoria personal, colectiva, pero también inconsciente, que se materializan en la yuxtaposición fantasiosa de espacios de exhibición que no se parecen, pero podrían necesitarse.