pintura
MARÍA “KUKI” PIERRI Y TRINIDAD METZ BREA: COMO ECOS EN LA BRUMA
[…] Durante la cuarentena, abuela y nieta retomaron una actividad que hacían durante sus veranos en la Unidad de vida, la casa que las recibió durante varios veranos en Córdoba […] La sinceridad e inocencia con la que trabaja Kuki operan como filtros mágicos que fueron enmarcados por su nieta, dándoles una entidad que quizás ella misma nunca creyó poseer pero que siempre tuvo […]
MABE BETHÔNICO: LECCIONES DE OTRO MUNDO
La exposición es una oportunidad para reconsiderar la educación desde una perspectiva crítica. El trabajo de Mabe Bethônico sigue las narrativas no reconocidas y sus inflexiones, mientras revela los rastros en los márgenes de los discursos dominantes. En esta nueva serie de obras, la artista brasileña utiliza los soportes pedagógicos como vehículos para revisitar la historia colonial.
EUGENIO ESPINOZA: TRE ESTANCIAS, TRE MESI
A través de tres obras icónicas de los años 70 y otras de creación más reciente, la segunda exposición individual del artista venezolano en la Galleria Umberto Di Marino insiste en la retícula como sistema, aunque ahora con una perspectiva completamente diferente. Al socavar ahora la rígida estructura del lenguaje, Espinoza intenta otorgar al lienzo una nueva capacidad de “pensar” y producir sentido más allá de su propio sistema estricto.
PRIMERA RETROSPECTIVA DE FAITH RINGGOLD EN NUEVA YORK
El New Museum presenta la primera retrospectiva en Nueva York de Faith Ringgold (Nueva York, 1930), un extenso recorrido por sus más de 50 años de trayectoria como artista, escritora, profesora y activista, durante los cuales ha logrado establecer un estrecho vínculo entre el legado transdiciplinario del Harlem Renaissance (Renacimiento de Harlem) con el arte político de artistas negros contemporáneos.
EL VIAJE A ÍTACA. SAD COWBOY, DE TULLY SATRE
[…] Tras cuatro iteraciones de cada imagen, el artista la corta en tiras perpendiculares de diferentes anchos –el amor también hiere. Pero tal como nuestros sentimientos, nos volvemos a construir: cada tira de tela es entrelazada, sujetándose entre ellas, para mostrar una nueva versión de lo que fueron, más robustas y profundas. Igual, pero diferente […]
ROBERTO GIL DE MONTES. SIN MÁSCARAS
Su obra se inscribe en la tradición del arte popular resonando con la imaginería de los retablos y pinturas exvoto mexicanas. Sin embargo, hay algo profundamente contemporáneo en su trabajo, y es que Roberto Gil de Montes trae códigos precolombinos y la mitología de los pueblos originarios al presente. ¿Cómo lo hace? A través de lo onírico.
JUAN ARAUJO: LAUGHING AND THE STORM
En su segunda exposición individual en Stephen Friedman Gallery (Londres), Araujo explora la noción de melancolía al comparar el sentido de aislamiento que nos impuso la pandemia con la soledad que sienten los artistas en su búsqueda de la creatividad. Su interés en el taller del artista como un espacio para el ritual se refleja en varias de las obras que aquí se exhiben en atriles de madera.
PUEBLA DE LAS ARAÑAS
«Puebla de las Arañas» es arte contemporáneo periférico, una exposición con artistas de Puente Alto, en Puente Alto, acerca de Puente Alto. Un proyecto local que busca trazar y afianzar el imaginario histórico y popular del territorio, así como tomarse un espacio que pone en tensión la centralización de la cultura, haciendo un llamado al tránsito de los santiaguinos en nuevos circuitos de arte.
GABRIEL HOLZAPFEL Y SEBASTIÁN ESPEJO: 500 DÍAS DEL AÑO
En la obra de Holzapfel la fotografía pierde su ansiedad y en la de Espejo, la pintura rechaza su sobrecarga de sentido. Artistas del anti clímax, sus imágenes nos muestran que de vez en cuando conviene percibir el mundo sin grandes aspavientos y que allí, en la superficie tenue de las cosas, prospera muchas veces la experiencia.
HULDA GUZMÁN: MEET ME IN THE FOREST
Las pinturas de Hulda Guzmán capturan la naturaleza de manera lúdica al coreografiar un repertorio de criaturas, niños y animales imaginarios. Aunque las figuras humanas son las que impulsan sus narrativas, la artista incita al espectador a reconocer a la naturaleza como protagonista. En su primera exposición individual en el Reino Unido, Guzmán presenta un nuevo conjunto de obras centradas en sus experiencias en la selva tropical de Samaná.