Miguel López
INTER-EXISTENCIA Y RE-EXISTENCIA. CONSTELACIONES EN TORNO A LA OBRA DE CECILIA VICUÑA
En todos sus trabajos artísticos y poéticos están patentes la relación activa y profunda de la artista con las dimensiones sensuales y corporales del mundo natural, material e inmaterial. Una relación de respeto, cuidado y agradecimiento hacia la naturaleza que genera un vínculo espiritual hondo.
JAVI VARGAS: FLORECEN LUCES SOBRE NUESTRAS PIELES
Antes que imponer la fuerza, abraza la fragilidad. Su arte se refugia en lo nebuloso y en lo opaco como si buscara crear una conexión íntima con aquellas vidas borrosas que escapan a los sistemas de vigilancia social
KATHERINNE FIEDLER. RECONOCERSE EN EL DESEO
«Lo inmenso y lo pequeño», la actual exposición de Katherinne Fiedler (Lima, 1982) en Galería del Paseo, comprende un repertorio de imágenes donde las relaciones sexoafectivas se manifiestan en el cuerpo en tanto territorio, en la morfología del reino de lo vivo, en el deseo como paisaje. Un testimonio apacible y háptico de lo erótico como potencia constitutiva y emancipadora de lo femenino.
SILA CHANTO Y BELKIS RAMÍREZ. LA GRÁFICA A TRAVÉS DE LA LENTE FEMINISTA
«Aquí me quedo / Here I Stay» presenta a dos artistas de Centroamérica y el Caribe en un diálogo potente, enfatizando su exploración común sobre la violencia patriarcal, el poder y las expectativas normativas sobre la figura femenina.
AND IF I DEVOTED MY LIFE TO ONE OF ITS FEATHERS?
Las obras expuestas examinan críticamente el ritmo vertiginoso con el que se extraen las materias primas y la destrucción medioambiental infligida por el neoliberalismo. Las posicionalidades indígenas irrumpen en los legados coloniales para recordarnos la continuidad de las lógicas extractivas en el siglo XXI. Los trabajos que exploran los feminismos solidarios y anticoloniales ponen de relieve la lucha contra el capitalismo patriarcal y la opresión estatal, mientras que otros cuentan historias de migraciones inversas y modos de pertenencia afectiva.
FLAVIA GANDOLFO. DE UN PUNTO A OTRA
El MALI presenta la primera exposición monográfica de Flavia Gandolfo (Lima, 1967), una de las más destacadas fotógrafas peruanas de la generación del noventa. La muestra recoge sus obras más conocidas, además de una serie fotográfica temprana inédita, que documenta la cotidianidad de un grupo de jóvenes dentro de la comunidad travesti limeña de la época, muchos de los cuales luego se convirtieron en personajes públicos del arte y activismo transgénero en el Perú. Compartimos el texto de su curador, Miguel López.
CIMAM SE PRONUNCIA SOBRE DESTITUCIÓN POLITIZADA DE DIRECTORES DE MUSEOS BOLIVIANOS
“El Museum Watch Committee del CIMAM pide urgentemente que la Junta del FCBCB siga los procedimientos de gobierno apropiados para un órgano que tiene la responsabilidad de custodiar dos importantes instituciones culturales. La función del Consejo es tomar decisiones que se basen en el contexto cultural y no en el político. El Museum Watch Committee del CIMAM pide que el Consejo del FCBCB retire la solicitud de dimisión de Espejo y Hinderer y que las decisiones relativas a la dirección de estas importantes instituciones se basen en un debate abierto y transparente sobre la visión y los objetivos de los museos”
IX ENCUENTRO DE MUSEOS DE EUROPA E IBEROAMÉRICA
Con motivo de la celebración de la feria de arte ARCOmadrid 2020, el Museo Reina Sofía organiza el IX Encuentro de museos de Europa e Iberoamérica: Musealidades alternativas: experiencias y diálogos, un encuentro entre distintos profesionales de instituciones museísticas tanto europeas como latinoamericanas, con el objetivo de generar sinergias, promover la colaboración institucional y propiciar una reflexión crítica sobre el papel que han de desempeñar los museos con respecto a la sociedad que los promueve.
Xxi Bienal Sesc_videobrasil.otros Territorios de Existencia
El 9 de octubre se inauguró en São Paulo la 21ª Bienal de Arte Contemporáneo Sesc_Videobrasil. En esta edición, el término bienal reemplazó al antiguo festival, integrando así a la exposición en el calendario internacional de bienales. Según Solange O. Farkas, directora artística del evento desde su primera edición, el cambio refleja la percepción de que «nuestra lógica estructural, nuestra práctica investigativa y nuestras aspiraciones curatoriales nos acercan, más que a los festivales multiculturales, al papel desempeñado hoy por las bienales internacionales de arte». Sin embargo, Farkas señala que, al contrario de las bienales «espectaculares y superlativas», poco independientes del sistema artístico, la ambición de la Bienal es «devolver el arte al lugar donde gana relevancia: en la dimensión crítica, desasosegada y creadora de mundos».
EL «DESEO DE UN LUGAR» DE VIRGINIA PÉREZ-RATTON
Como artista y desde su gestión como directora en el Museo de Arte y Diseño de Costa Rica, hasta las múltiples propuestas curatoriales que desarrolló y la fundación del espacio independiente TEOR/éTica, también en Costa Rica, el andar de Virginia Pérez-Ratton trazó una suerte de contra-cartografía de Centroamérica y el Caribe que no respondía a dicotomías ni hegemonías; su mirada traspasó las líneas y sus acciones dibujaron un mapa que, lejos de concebirse con una posición frente al Norte, se expandió para crear redes.