México
CULTIVAR. HOMENAJE A CARLA STELLWEG
La exposición “Cultivar” es un homenaje a su trabajo, a sus aportaciones a la escena artística en México, y a su conexión con el arte internacional. En ella se exploran diferentes aspectos de la trayectoria de Stellweg, ubicándola como una agente que ha cultivado relaciones, plataformas e ideas influyentes en nuestro repensar del arte contemporáneo.
¿CÓMO SE GENERA O SE PIERDE EL VALOR DE LAS COSAS? UNA CONVERSACIÓN CON MIGUEL RODRÍGUEZ SEPÚLVEDA
A partir del desgaste repetitivo de los materiales que usa, Miguel Rodríguez Sepúlveda busca develar cómo se genera o se pierde el valor de las cosas, cómo cambia su significado e, incluso, cómo este significado se vuelve algo ambiguo. Para ello, se vale de las acciones de borrado, erosión, tatuaje y desaparición, sea en billetes y monedas, machetes o cuerpos.
ENRIQUE HERNÁNDEZ: TRASPASAR UN JARDÍN (EL EDÉN ENMARAÑADO)
La pintura de Enrique Hernández (Guadalajara, Jalisco, 1975) no es representación de algo, sino un cuestionamiento sobre su creación. En ella hay una presencia arquitectónica que no sustituye la experiencia física y sensorial de la arquitectura en sí, pero genera la materialidad de un complejo estructural que encuentra en su experiencia la reflexión y la conexión.
GÉNERO : BORROSO
La muestra “Género : Borroso” reúne un conjunto de obras que exploran la noción de género a partir de lo fotográfico. Desde diversos ángulos, formatos y épocas se constata el dinamismo de un término que se resiste a lo estático.
QUÉ VER EN PHOTOESPAÑA 2023
En esta edición participan 303 fotógrafo/as y artistas visuales de diversos países que abordan asuntos relacionados con el arte, medio ambiente y género. En este post destacamos algunas de las propuestas que toman partido por estos asuntos.
PEDRO REYES. NUEVAS OBRAS EN PIEDRA Y PAPEL AMATE
Para su primera exposición en Lisson Gallery Los Ángeles, Pedro Reyes presenta una nueva serie de esculturas y obras sobre papel que se centran en el concepto de monumentalidad, inspirándose en las tradiciones mexicanas de la talla en piedra, la civilización precolombina y las comunidades indígenas.
GUADALUPE MARAVILLA: MARIPOSA RELÁMPAGO Y OTROS ARTEFACTOS SANADORES
«Mariposa Relámpago» fue primero un autobús escolar en EEUU, tuvo una segunda vida como medio de transporte en El Salvador, y ahora es un templo de sanación donde cada elemento que lo conforman encierra una cosmología de símbolos potentes que conectan la travesía personal del artista con creencias espirituales y populares
MARTÍN SOTO CLIMENT: MELTING FEAST
Soto Climent presenta por primera vez un cuerpo de obra en cerámica que establece una latente conexión con una serie de dibujos realizados sobre piel de cerdo donde el artista utilizó maquillaje para implementar el elemento del color.
MINERVA CUEVAS: IN GODS WE TRUST
La artista mexicana hace una exploración de la simbología y representaciones prehispánicas de su lugar de origen, las cuales dispone en diálogo con emblemas petroleros contemporáneos.
PRIMERA RETROSPECTIVA DE LA ARTISTA Y ACTIVISTA CHICANX AMALIA MESA-BAINS
Conocida por sus pioneras instalaciones que interpretan los altares domésticos, Amalia Mesa-Bains (Santa Clara, California, 1943) es una de las principales figuras del arte chicano. En sus cuarenta años de trayectoria como artista, activista, educadora y académica, ha explorado las historias, experiencias y prácticas espirituales de las mujeres mexicano-estadounidenses, así como el borrado colonial, logrando que el movimiento artístico chicano cobre una mayor visibilidad dentro y fuera de los circuitos mainstream del arte contemporáneo.