fotografía

GABRIEL HOLZAPFEL Y SEBASTIÁN ESPEJO: 500 DÍAS DEL AÑO

En la obra de Holzapfel la fotografía pierde su ansiedad y en la de Espejo, la pintura rechaza su sobrecarga de sentido. Artistas del anti clímax, sus imágenes nos muestran que de vez en cuando conviene percibir el mundo sin grandes aspavientos y que allí, en la superficie tenue de las cosas, prospera muchas veces la experiencia.

UN SUPUESTO FOTOGRÁFICO: THE FAMILY OF MAN EN BOGOTÁ

Teniendo como telón de fondo la guerra fría, ‘The family of man’ fue uno de los principales recursos de la U.S.I.A. para camuflar la política intervencionista del gobierno estadounidense y evitar la expansión del bloque comunista. El proyecto sería utilizado como una pantalla diplomática para cubrir actos de represión y ganar adeptos para el sistema político y social de Estados Unidos. Una muestra alterna a la original se presenta ahora en Bogotá.

DESDE LA TANGENTE. UN PANORAMA DESCENTRADO Y DIVERSO DEL PERÚ

La muestra reúne el trabajo de las fotógrafas documentalistas peruanas Claudia Córdova Zignago, Florence Goupil, Leslie Moreno Custodio y del fotógrafo Marco Garro, cuyas imágenes invitan a repensar los modos de observar, comprender y acercarse desde la empatía a múltiples realidades presentes en un país tan complejo y diverso como es el Perú.

Stanley Stellar, August, 1982. Cortesía: Kapp Kapp Gallery y Stanley Stellar

STANLEY STELLAR. EL PODER DE LA VULNERABILIDAD MASCULINA

La galería neoyorquina Kapp Kapp volvió a poner en el mapa del arte contemporáneo a Stanley Stellar, uno de los poquísimos fotógrafos que retrató la mítica escena de los muelles del West Village, en Nueva York, durante los años setenta. Una muestra de 30 de sus imágenes reactivó el interés de la prensa, coleccionistas y estudiosos por este período cultural y social. Las suyas son fotos íntimas de encuentros casuales, un archivo de afectos y vulnerabilidad de la comunidad queer cuando recién se estaba gestando.

COSTANZA DE ROGATIS. TODO EXVOTO ES PERSONAL

Los exvotos de esta muestra no son, sin embargo, posteriores a una curación, como tampoco un gesto unidireccional de gratitud: para De Rogatis, el proceso de su manufactura ha comportado ya un grado de sanación. Se trata, entonces, de un pronunciamiento simultáneo e integral en forma de ruego, agradecimiento y ofrenda, en el que confluyen de forma igualmente múltiple la experiencia sensorial con el material y sus equivalencias en el ámbito emotivo.

Rosângela Rennó. Al frente: Eaux des colonies (2020); al fondo: Archivo Universal (1992-). Vista de la exposición en la Pina Estação - Pinacoteca de São Paulo, 2021. Foto: Levi Fanan
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PEQUEÑA ECOLOGÍA DE LA IMAGEN. UNA MUESTRA PANORÁMICA DE ROSÂNGELA RENNÓ

La Pinacoteca de São Paulo celebra los 35 años de carrera de Rosângela Rennó (Belo Horizonte, 1962) con una exposición panorámica que reúne alrededor de 130 obras realizadas por la artista entre 1987 y 2021. Titulada Pequeña ecología de la imagen, presenta los principales argumentos que la artista desarrolló en torno a la «fotografía expandida»

POÉTICA REFLECTANTE. FLAMEANDO SOBRE LA LIBERTAD FINAL

La exposición «evocación/reflejo» de Mercedes Fontecilla que se está presentando en el Museo de la Memoria y los Derechos Humanos es una propuesta concebida como camino desde el encierro hacia el flamear liberador, recorrido realizado por la artista al igual que los presos políticos hacinados en el recinto carcelario de la Isla Teja desde 1973.

VUELO SIN ESCALAS: “LA LÍNEA DEL DESTINO” QUE CONECTA A ÓSCAR MUÑOZ POR PRIMERA VEZ CON CHILE

Óscar Muñoz habla aquí sobre su primera visita a Chile en el marco de la Bienal SACO, qué ha significado para él el retorno a la presencialidad en el arte y cuáles serían los puntos de encuentro y desencuentro entre la imagen digital y la análoga en un mundo cada vez más virtual. También relata cómo ha sido la experiencia pandémica de Lugar a Dudas, el espacio de residencias que fundó en Cali en 2005.

ELI NEIRA: CONTENIDO INAPROPIADO

Eli Neira es artista de performance, escritora y activista. Su trabajo, de enfoque transdisciplinario, fusiona la literatura, el arte de acción, el activismo, la música, el video y la producción de arte. La poesía, lo corpóreo y lo visual se consolidan como una triada fundamental para comprender el contenido de sus obras. Ha colaborado con numerosos artistas y colectivos en Chile y América Latina.

COOPERATIVA DE FOTÓGRAFAS ABRE CONVOCATORIA DE RELATOS VISUALES EN PANDEMIA

Lo personal, lo privado y lo público en tiempos de pandemia, son los espacios que la agrupación de fotógrafas chilenas invita a reflexionar desde el lenguaje fotográfico. La convocatoria, dirigida a mujeres y disidencias, estará abierta desde el 8 al 28 de noviembre. El núcleo participará, además, del Congreso de WOPHA en Miami.