fotografía
IVÁN CANDEO: ANTES QUE, MIENTRAS QUE, MÁS TARDE
En tiempos de “post-historia”, en estos tiempos finales, los acontecimientos y las restituciones, las revoluciones o los desarrollos han perdido su dimensión humana y subversiva, se han instalado en tecnología y dispositivos, en el entorno de la virtualidad, y con ello no sólo abandona sus narraciones teleológicas y progresistas, sino también se entreteje de olvidos y omisiones, de ausencias, haciéndose residuo, desperdicio, restos.
ALICE YURA: ACALANTAR
Alice Yura es una mujer trans que encuentra en el arte un refugio y un lugar para luchar. Le interesan profundamente las relaciones y los procesos de arte y vida, los afectos, los encuentros y, por estar estrechamente ligados a la política, explora también la cultura, la biología, el cuerpo y nuestra formación de identidad y alteridad.
![River Claure, Warawar Wawa XII [de la serie Warawar Wawa (Hijo de las estrellas)], 2019, impresión giclee sobre papel algodón, 100 x 66,7 cm. Ed. 5. Cortesía: Vigil Gonzales](https://artishockrevista.com/wp-content/uploads/2021/03/warawar-wawa_12-400x220.jpg)
RIVER CLAURE: WARAWAR WAWA. SON OF THE STARS
«Warawar Wawa (Son of the stars)», exposición del joven fotógrafo boliviano River Claure en Vigil Gonzales (Valle de los Incas), añade a la identidad del pueblo boliviano un sistema de imágenes de pertenencia al margen de las perspectivas ajenas que han hecho de lo “boliviano” una puesta en escena con dos llamas y un indio mascando coca.
OCTAVIO AGUILAR: KONTOY 2020
Octavio Aguilar propone un acercamiento a la tradición oral del pueblo Ayuuk a partir de la investigación de una de sus narrativas fundacionales: la leyenda de Kontoy y Tajëew. La exposición plantea representaciones sobre el retorno-aparición de estos míticos personajes en nuestra contemporaneidad, en donde se mezclan historias comunitarias y anuncian su «regreso» al encontrar la disrupción ocasionada por el dominio del territorio y la tierra por intereses extractivos.
RICARDO MIGUEL HERNÁNDEZ: CUANDO EL RECUERDO SE CONVIERTE EN POLVO
Las obras que conforman esta muestra virtual son voluntades resucitadas de la sociedad (principalmente la cubana) que se regodean en la nostalgia que acumuló polvo en los desgastados paradigmas narratológicos sociales. Trazan la memoria filial en la entelequia de un presente incierto y un futuro borroso. Una ontología que parte de lo doméstico, para abarcar la colectividad de la memoria social.
ESPACIO FOTOGRAFÍA. UNA NUEVA ALIANZA PARA LA CIRCULACIÓN DEL ARTE
Espacio Fotografía es una nueva plataforma online para la venta de fotografías de autores y autoras contemporáneos chilenos y residentes en Chile de variada trayectoria, que surge de la alianza entre tres agentes, Corporación 3xi, Falabella y Fundación Antenna, con el fin de generar un espacio innovador que contribuya al desarrollo de la escena artística del país.
EMILIO NARCISO: EQUILIBRIO ELEMENTAL
Desde una perspectiva anímica, individual e intransferible, la mirada fragmentada del artista sobre el horizonte queda revelada mediante técnicas y procesos mixtos incorporados al desarrollo de su práctica. A la exploración subjetiva ejercida sobre el enclave natural, superpone estructuras reticulares como dispositivos que registran la abstracción de fenómenos atmosféricos, desplegando tramas lumínicas y tonales a partir de sencillos ordenamientos geométricos.
MUSUK NOLTE: ORÁCULO
En la cosmovisión andina, la hoja de coca es usada como medio entre los seres terrenales y los dioses. También como el oráculo que permite entrever el pasado, el presente y el futuro. La noción andina del tiempo enfatiza lo cíclico como la propia naturaleza de la historia. De acá parte la reciente investigación y muestra del fotógrafo Musuk Nolte (México/Perú, 1988) en la galería limeña Vigil Gonzáles.
FIORELLA ANGELINI: IMAGINO EL MAR
Fiorella Angelini transmuta sus fotografías análogas en cuestionamientos sobre el paisaje, la poscolonialidad y las nuevas relaciones que establecemos como humanos frente a lo natural. El uso de la fotografía como medio y sus experimentaciones con las sobreexposiciones permite ingresar en sus reflexiones de un medio que aún puede dibujar los indicios del uso de la imagen en nuestra era contemporánea.
PERMANENCIA VOLUNTARIA
La exposición colectiva «Permanencia Voluntaria» es un proyecto online de la Plataforma de Imágenes Contemporáneas (PICS) del Centro de la Imagen, en la Ciudad de México, que surge en el contexto de la pandemia. Se encuentra alojada en una publicación digital que reflexiona en torno al acto de mirar como una acción descentrada y viral fuera de los límites del museo. Su contenido aborda diversas formas de culto al cuerpo en las que se entremezclan la cultura drag, la industria musical y la reinvención de lo cotidiano.