Edgar Calel
LA FUERTE PRESENCIA DE ARTISTAS INDÍGENAS GUATEMALTECOS EN LA BIENAL DE SYDNEY
Titulada “Rememory” y curada por Hoor Al Qasimi, esta edición ha puesto en el centro las relaciones colonialismo y reparación histórica a través de una fuerte presencia de artistas indígenas y de las Primeras Naciones. Destaca la participación de cinco artistas mayas de Guatemala —Sandra Monterroso, Angélica Serech, Ángel Poyón, Fernando Poyón y Edgar Calel— quienes trabajan en torno a la persistencia de los saberes ancestrales, las prácticas comunitarias y las tensiones entre cosmologías indígenas y la modernidad contemporánea
LA FORMA EN LA ERA DE LOS MATERIALES VIVOS. ENTREVISTA AL CURADOR PABLO JOSÉ RAMÍREZ
Hasta el 23 de agosto, el Hammer Museum presenta “Several Eternities in a Day”, una exposición curada por Pablo José Ramírez que reúne a 22 artistas de las Américas en torno a la relación entre tiempo, materia y transformación. A través de materiales inestables —de lo orgánico a lo mineral—, la muestra replantea la noción de forma desde procesos de cambio, memoria y cosmogonía. En esta entrevista, el curador reflexiona sobre “brownness”, lógicas extractivistas y los desafíos de conservar obras en transformación.
EL SILENCIO DEL VOLCÁN. ARTE GUATEMALTECO EN VIENA
Esta exposición en Improper Walls (Viena, Austria) reúne a artistas guatemaltecos que responden a un archivo vinculado a experiencias de migración, exilio, clandestinidad, resistencia, desaparición forzada y genocidio durante la guerra contrainsurgente en Guatemala (1954–1996). A través de un diálogo colaborativo, la muestra explora el potencial de la activación del archivo como espacio de duelo colectivo e imaginación política.
HABITAR EL DIÁLOGO: PEDAGOGÍAS ARTÍSTICAS EN CENTROAMÉRICA
Curada por Erika Martin, en colaboración con Patricia Belli e Ilaria Conti, esta exposición marca dos hitos: por un lado, es la primera vez que La Nueva Fábrica presenta una muestra con artistas centroamericanos más allá de Guatemala y, a su vez, es la primera retrospectiva dedicada a las iniciativas innovadoras de educación artística lideradas por Patricia Belli.
SAN JUAN COMALAPA: UNA CUNA DEL ARTE GUATEMALTECO
Julieta Omaña relata su acercamiento a la comunidad de San Juan Comalapa (Chi Xot, en kaqchikel), en Chimaltenango, Guatemala, célebre por concentrar, desde hace generaciones, a un gran número de artistas. El interés de la autora nació tras visitar la Ciudad de Guatemala, donde conoció a Edgar Calel. Tiempo después, Omaña recorrió los talleres de Ángel y Fernando Poyón, Angélica Serech y Calel, cuya obra articula raíces ancestrales con un lenguaje contemporáneo.
LA BIENAL DE HELSINKI 2025 IMAGINA EL REFUGIO COMO UNA FORMA DE MUNDO
En su tercera edición, la Bienal de Helsinki convoca a 37 artistas y colectivos de distintas geografías —con especial atención a las escenas de los países nórdicos, América Latina y Asia— para desplegar sus obras entre la isla de Vallisaari, el parque Esplanadi y el HAM Helsinki Art Museum. Bajo el título «Shelter: Below and Beyond, Becoming and Belonging», el proyecto curatorial propuesto por Blanca de la Torre y Kati Kivinen plantea una reflexión urgente: ¿cómo pensar el refugio más allá del cobijo físico, como vínculo, como ética, como ecología de coexistencia?
EDGAR CALEL: SUEÑOS GUARDADOS EN GRANOS DE MAÍZ
Si la exposición se presenta de forma armónica, sanadora y llena de belleza —a través de sus formas—, es porque Calel siempre tiende a enmascarar un campo de batalla, donde aflore también la poesía y exista un espacio para la ensoñación —a través de esas telas bordadas donde en forma de dibujos son plasmados sus sueños—, y donde crezca un ambiente saludable para el respeto, el intercambio, la comprensión.
EDGAR CALEL: NI MUSMUT (HACE BRISA)
Del 30 de agosto de 2024 al 5 de enero de 2025, Bergen Kunsthall (Noruega) albergó la primera exposición en Europa de Edgar Calel, artista oriundo de Comalapa, Guatemala. La muestra, titulada Ni Musmut…
FORMAS DE NOMBRAR
A partir de su visita a la muestra «El espacio en medio. Visiones del arte indígena en el mundo», Alejandra Arcila Yepes reflexiona sobre cómo las categorías, aunque útiles como herramientas temporales para visibilizar lo ignorado, también perpetúan formas de apartamiento que deberían desaparecer. Entre las obras expuestas, destaca la instalación de Edgar Calel, que cuestiona la desconexión entre el sistema educativo occidental y los saberes vinculados a la naturaleza y las entidades no humanas.
EDGAR CALEL: RU RAXAL QA RAYB’ÄL
En “Ru Raxal qa Rayb’äl”, Edgar Calel nos invita a repensar la relación entre el arte, la naturaleza y la espiritualidad. Esta exposición, que marca su debut en Guatemala, no se limita a ser una representación visual de lo sagrado; más bien, es una invitación a participar en un proceso vivo donde el cuidado, la reciprocidad y la contemplación se entrelazan. A través de sus ofrendas, Calel crea un espacio de sanación que abarca tanto lo individual como lo colectivo.