Ecuador
DE CONFINES Y CONFINAMIENTOS. LA PRIMERA MUESTRA VIRTUAL DE LA BIENAL DE CUENCA
Esta muestra procura desarrollar el ejercicio que tiene el arte de ser relator del aquí y del ahora, es reflexiva y cuestionadora desde el plano individual al universal, desde lo material a lo inmaterial. «De confines y confinamientos», primera propuesta de muestra virtual de la Bienal de Cuenca, nos ha permitido estar cerca de cada una de las creadoras, entender el sentir de aquello que sucede en distintos lugares; saber, a través de su mirada, cómo se enfrenta el desasosiego.
FONDO COMÚN DE EMERGENCIA EN APOYO A NO LUGAR – ECUADOR
No Lugar, en Quito, ha creado una campaña de crowdfunding basada en aportaciones voluntarias o la compra de obras de artistas ecuatorianos por parte de aquellas personas interesadas en contribuir al desarrollo de su programación artística, la cual incluye exposiciones y residencias. El fondo surge ante la crisis económica y social que también atraviesa Ecuador producto de la pandemia.
PAISAJE/ TERRITORIO: MUSEALIZAR LA SELVA
La exposición «Paisaje/Territorio. Imaginarios de la selva en las artes visuales» se presentó en el Museo Antropológico y de Arte Contemporáneo (MAAC) de Guayaquil, Ecuador, entre agosto y noviembre del 2019. La curaduría estuvo a cargo a Ana Rosa Valdez, historiadora del arte ecuatoriana-salvadoreña, quien ha desarrollado una investigación sobre el tema desde el 2016 hasta la actualidad. La cota temporal de la muestra fue de 1907 hasta el 2019, y se presentaron obras de 34 artistas radicados en el Ecuador durante ese período. Lupe Álvarez reseña la muestra para Artishock.
MANUELA RIBADENEIRA: OBJETOS DE DUDA Y DE CERTEZA (2000-2019)
Manuela Ribadeneira (Quito, 1966) tuvo su primera exposición individual en su ciudad natal en 1996. Desde entonces ha forjado una de las carreras más destacadas del arte contemporáneo en el Ecuador con una notable presencia en circuitos internacionales. A casi un cuarto de siglo de estos inicios, la presente muestra panorámica en el Centro de Arte Contemporáneo de Quito constituye la primera revisión de su carrera puesta en perspectiva.
![Cuatro (Hugo Vidal, Cristina Piffer, Lucía Bianchi, Ana Maldonado), Ya es huella, rastro en el nuevo rostro [A propósito de Chile]. Afiche. Intervenciones realizadas en noviembre, Buenos Aires, A3, 2019. Foto: Sabrina Contreras](https://artishockrevista.com/wp-content/uploads/2020/01/Detalle-de-Ya-es-huella-del-colectivo-Cuatro-Foto-Sabrina-Contreras-400x220.jpg)
ESTRATEGIAS SUBLEVANTES. LO SENSIBLE EN ACCIÓN
La exposición «Estrategias sublevantes. Lo sensible en acción» explora procesos creativos contemporáneos implicados en la discusión sobre las relaciones de poder en el “campo social” y su puesta en circulación en la esfera pública. Desde esta perspectiva, esta muestra discute la noción de práctica artística desde sus relaciones amplificadas, en tanto que permite una comprensión de procesos vinculados a posicionamientos políticos de género, sexualidad, raza y clase, en su presencia en los medios, las leyes, la calle, y otros ámbitos de lo cultural.
KARINA SKVIRSKY: GEOMETRÍA SAGRADA
“Si el presidente de los Estados Unidos va a considerar propuestas para un muro fronterizo, ¿por qué no utilizar la tecnología inca para construirlo? Mi proyecto destaca las hazañas arqueológicas de los incas en la construcción de sus estructuras, pero también reconoce que las paredes pierden su significado con el paso del tiempo, convirtiéndose en artefactos en el paisaje, en lugar de reconocer esas fronteras cargadas de política”.
DIEGO LEDESMA GARCÍA: PIEDEMONTE
«Piedemonte», primera exhibición individual del artista ecuatoriano Diego Ledesma García (Quito, 1984), es un relato familiar que reflexiona sobre la producción de cacao desde un trabajo interdisciplinar que evidencia y dialoga con las cotidianidades de las zonas rurales del cantón Montalvo, en Ecuador, mediante la interpretación personal del paisaje.
Archivxs Lgbtiq+
En esta exhibición, los archivxs, documentos, obras e imágenes configuran relatos sobre las experiencias de las comunidades LGBTIQ+ históricas, emergentes y cambiantes que se construyen con el tiempo en relación al espacio. Son proyectos de recuperación, que brindan recursos para narrativizar vivencias pasadas y presentes, a menudo dolorosas, de transfobia, homofobia, racismo y trauma, individuales y culturales. Los archivxs de la comunidad LGBTIQ+ pueden brindarnos poderosas oportunidades para pensar críticamente sobre los sistemas de opresión y los mecanismos interrelacionados de lo personal y lo político.
Katya Cazar: in/dividuo
¿Cómo aprendemos a reconocer esos seres que existen dentro de nosotros, que halan y que amenazan con despedazarnos, con rompernos en muchos pedazos? ¿Cuándo abandonamos la persecución de la identidad? ¿En qué momento dejamos de decir “yo, mío, a mí, para mí”? ¿En dónde está la paz perdida, aquella que ha renunciado al ego? ¿Acaso la vida no sería más sencilla si supiéramos que somos parte de parte, irreconciliables con el todo? Hasta los dioses en la infinita misericordia por ellos mismos, saben que son muchos dentro de su propia divinidad.
Vestigio & Souvenir, de Chivox (juanca Vargas, Tayron Luna, David Orbea y Leonardo Moyano)
No Lugar – Arte Contemporáneo, en Quito, presenta «Vestigio & Souvenir», exposición de Chivox, colectivo artístico con base en la ciudad de Guayaquil conformado por Juanca Vargas, Tayron Luna, David Orbea y Leonardo Moyano. La muestra reúne trabajos producidos por el colectivo –dibujo, pintura, fotografía, objetos y piezas para sitio específico-, además de abarcar la producción individual de cada uno de sus integrantes.