artistas colombianos
«DIST/ANSIAS». CHRISTIAN SALABLANCA
La atracción que ejercen las herramientas y dibujos creados por Christian Salablanca tiene su raíz en la primitiva necesidad humana de expresarnos. Desde la Ciudad Perdida de Sierra Nevada (Santa Marta, Colombia) el artista construye diálogos simbólicos entre civilizaciones tan distantes como conectadas y plantea un fascinante mapa compuesto por imágenes abstractas. Un atisbo ficticio, pero no por eso menos real, al pensamiento, creencias y visualidad de comunidades milenarias.
GONZALO FUENMAYOR: PALINDROMES
“Palindromes” represents Fuenmayor’s “latest investigations into how images can speak to the dynamics of performing identity, negotiating cultural expectations, address histories of colonial exploitation and unpack tropical self-exotification. These reoccurring interests are particularly addressed in his practice to a pan-Latin American and U.S. Latinx context,” according to curator Tobias Ostrander’s text.
«DIST/ANSIAS». NICOLÁS CONSUEGRA Y ENRIQUE RAMÍREZ
El complejo montaje editorial del colombiano Nicolás Consuegra retoma su obra llamada Miradas sin Nombre para construir una narrativa de corte fantástico: desde las páginas del (¿ficticio?) semanario El Perseverante se suceden sugerentes fotografías, rocambolescos avisos clasificados y una emocionante historia de detectives y muerte, escrita a ritmo galopante por Enrique Ramírez, que rinde tributo al Antonioni más noir como a los rompecabezas literarios de Cortázar y Auster.
FELICES CURIOSIDADES*
Las felices curiosidades entre el espacio de la galería, los planos, la forma de la proporción áurea y la búsqueda de un sistema de clasificación, permitieron considerar, para el presente esquema narrativo, que la producción de los artistas se vincula ficcionalmente con los estados básicos de la materia: líquido, sólido y gaseoso.
LEONEL VÁSQUEZ: CANTO RODADO
El artista sonoro colombiano Leonel Vásquez desarrolla su trabajo a partir del sonido como material plástico y como el centro de sus prácticas investigativas y de interacción en contextos culturales, políticos y ambientales específicos. Su obra, materializada en esculturas, instalaciones y performances, explora los sonidos y sus maneras sutiles de habitar los cuerpos, los espacios y paisajes.
VIRALIZAR EL TRÓPICO
Tropical Papers es un centro de arte que funciona dentro de una arquitectura virtual. Fundado por la curadora colombiana María Inés Rodríguez (MIR) en 2005, se podría decir que esta plataforma se anticipó a nuestra época. Hoy, en un mundo confinado, donde el espacio expositivo se ha desmaterializado hacia el tecnorrealismo, podemos mirar hacia atrás y trazar la evolución de Tropical Papers como un referente de adaptabilidad e/afectiva de la investigación y circulación cultural a los formatos digitales en escenarios restrictos.
«DIST/ANSIAS». TRABAJAJAJAR
Terminal Ediciones (Ecuador) ha convocado a Artishock para curar una serie de publicaciones dentro de la serie «Distansias», para la cual la directora de esta revista, Alejandra Villasmil, ha invitado a los artistas y colectivos Trabajajajar (Colombia), Christian Salablanca (Costa Rica); Patricia Domínguez & Antonia Taulis (Chile), Ana Bidart (Uruguay/México), Carola Josefa (Chile), y Nicolás Consuegra & Enrique Ramírez (Colombia). En esta primera entrega, presentamos a Trabajajajar
HACER AMANECER
“Hacer amanecer” marca un final, pero también un comienzo de este espacio expositivo que ha albergado cuatro años de programación continua. Tal como lo hace “la gente de centro”, nuestra actividad ha sido planeada, curada y ofrecida para su buen término. Bajo este ritual de nueve artistas en medio de la selva Amazónica, agradecemos los logros y cerramos con broche de oro. Amanecerá y haremos.
FERNANDO ARIAS: NADA QUE CESA
Radical, inconforme, polémico y transgresor, Fernando Arias (Colombia, 1963) da forma a su obra en torno a la historia sociopolítica de su país, evidenciando temas como la construcción de nación, las relaciones de poder, la política, la violencia, el conflicto armado y las dinámicas represivas que las instituciones religiosas y políticas imponen a los seres humanos. Hasta el 13 de septiembre, el MAMBO presenta «Nada que Cesa», la más grande y completa exposición hasta la fecha dedicada a los más de 30 años de su producción artística.
CUARENTENA VOYEUR: FUGAS DEL PRESENTE
Hurgando en el voyerismo como comportamiento que emerge del confinamiento, Bárbara Muñoz Porqué entreteje los proyectos que los artistas José Ruiz y Luis Cobelo están realizando durante la cuarentena global. Uno observa, el otro es observado. Instragam es la ventana.