artistas chilenos

Eduardo Cinzano, fotografía digital, 30,5 x 45,7 cms. Cortesía del artista
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Artistas se Unen y Lanzan Subasta para la Reconstrucción del Centro Arte Alameda

Cientos de artistas visuales chilenos y extranjeros se unieron para trabajar por la reconstrucción del Centro de Arte Alameda, incendiado intencionalmente en diciembre de 2019. Para ello, en tiempo récord, se organizaron y acordaron donar obras para una venta online en https://todossomoselalameda.org, además de una muestra en el Museo Nacional de Bellas Artes, en Santiago, y una subasta que se realizará en abril 2020.

Vista de la exposición "Contra la Razón", de Luis Montes Rojas, en el Museo Nacional de Bellas Artes, Santiago de Chile, 2019-2020. Foto: Nicolás de Sarmiento

Poder, Identidad y Representación (en el Arte Público) en Chile

El Museo Nacional de Bellas Artes es ejemplo del patrimonio que ha sido mínimamente intervenido en las manifestaciones, ya que existe una relación con su entorno, con la comunidad que lo sostiene y valora. En cambio, la violencia hacia los monumentos se podría comprender porque los valores e ideas que representan no cuadran con el ideario del Chile actual. En específico, se plantea desde aquí la reconstrucción de nuestro relato, ahora desde las comunidades. Descubrimos que, desde este punto, la diversidad será sostenida y nutrida, pero que en momentos de resignificación como los que vivimos hoy, se hacen necesarios esos espacios facilitadores para la reflexión ciudadana.

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Arcomadrid 2020 Refuerza la Complicidad Con los Artistas

ARCOmadrid 2020 tiene como tema central el concepto «Es solo cuestión de tiempo (It’s Just a Matter of Time)», desde el que se observarán prácticas artísticas a partir de la obra de Félix González-Torres. Una iniciativa que parte de la nueva directora de la feria, Maribel López, quien también ha puesto nuevamente el foco en Latinoamérica como una de las principales representaciones internacionales. Pero ARCOmadrid no solo refuerza en esta 39° edición su objetivo de seguir siendo un punto de encuentro e intercambio entre Europa y Latinoamérica, sino que busca ser un referente para la investigación, el descubrimiento y el conocimiento de artistas.

Iván Navarro: “El Trauma del Abuso Capitalista se Viene Trabajando en el Arte Hace Bastante Tiempo”

Iván Navarro (1972) presenta por estos días su primera individual en el Museo de Arte Contemporáneo de Buenos Aires (MACBA), una muestra en la que el artista chileno cuestiona a las instituciones de poder y reflexiona sobre la historia de Chile a través de un conjunto de obras realizadas desde 2012 a la actualidad. Conversamos con él sobre su obra y la actual situación política y social en Chile.

Vista de la exposición "Alta Tensión", de los artistas visuales chilenos Catalina Andonie y Ángelo Santa Cruz, Fundación Javiera Carrera, El Monte, Chile, 2020. Foto: Felipe Ugalde
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CATALINA ANDONIE Y ÁNGELO SANTA CRUZ: ALTA TENSIÓN – POST TENEBRAS LUX 1

Luego de la entrada en vigencia de la Fundación Javiera Carrera, entidad encargada tender puentes entre la ciudadanía y la hacienda donde antiguamente residieron los próceres de la Independencia de Chile José Miguel, Javiera, Luis y Juan José Carrera, el sábado 25 de enero se inauguró la exhibición «Alta Tensión», de los artistas visuales chilenos Catalina Andonie y Ángelo Santa Cruz. La exhibición marca el primer hito de la fundación, que tiene como objetivo la preservación y salvaguardia de este Monumento Nacional, así como convertir este lugar y la comuna de El Monte en un epicentro de encuentro, investigación y práctica cultural y artística.

Anders Rönnlund, Para cultivar arroz. Vista de la exposición "Colapso" en el MAM Chiloé, Chile, 2020. Cortesía del artista y del museo.

Colapso

La exposición «Colapso», en el MAM Chiloé, se plantea como un espacio de discusión, reflexión y/o contemplación de los procesos culturales en torno al estado de colapso, interpelando al espectador sobre sus propias experiencias de crisis, a través de un imaginario visual que plantea la construcción de nuevas percepciones y la exhibición de propuestas posibles para vivir el caos. Curada por Angie Saiz, la muestra reúne las obras de Anders Rönnlund, Bárbara Oettinger, Carlos Silva, Hugo Leonello, Angie Saiz, Nicholas Jackson y Joaquín Segura.

Vista de la exposición "+56 9", de Lucas Estévez, en Galería NAC, Santiago de Chile, 2020. Foto: Pía Bahamondes

ESTE MENSAJE HA SIDO ELIMINADO. LUCAS ESTÉVEZ EN GALERÍA NAC

La pintura como oficio es insistentemente interpelada por el presente. La respuesta de Lucas Estévez es rápida, inmediata, directa. No deja tiempo a interrogantes o titubeos. Es acelerada. En tiempos en que la novedad coincide con la obsolescencia, «+56 9» es una exposición que condensa, mancha, se imprime de forma instantánea. Ocurre de manera simultánea, como una llamada telefónica y un mensaje en el buzón de entrada.

Claudia Müller, Fuente, 2020. Vista de la instalación en la exposición "Infinita", Museo Nacional Benjamín Vicuña Mackenna | XIV Bienal de Video y Artes Mediales de Santiago, Chile. Foto: Fundación Fungi
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INFINITA. LA OCTAVA APARICIÓN DEL MUSEO DEL HONGO

Los hongos son parte primordial de los ciclos de la vida y, aun así, siguen siendo un misterio para muchos. La exposición «Infinita», organizada por el Museo del Hongo y presentada por el Museo Nacional Benjamín Vicuña Mackenna como parte de la XIV Bienal de Video y Artes Mediales de Santiago, pone el foco sobre ellos desde nuevas perspectivas, incluidas su belleza y plasticidad.

Ignacio Acosta, Xavier Ribas y Louise Purbrick, El tráfico de la Tierra, 2017, 336 impresiones digitales de 35,5 x 27,5 cm cada una. Colección Museo de la Solidaridad Salvador Allende (MSSA), Santiago, Chile. Foto cortesía de CDAN
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Tierra

El Centro de Arte y Naturaleza (CDAN) de Huesca (España) presenta un ciclo expositivo centrado en la “tierra”, desde la óptica del extractivismo y la minería. Cinco muestras simultáneas abordan la relación del paisaje con la tierra y reflexionan sobre el impacto de la industria minera en el medio ambiente y en la sociedad, incluida una instalación sobre la riqueza mineral chilena y su incorporación a los mercados globales y paisajes europeos.

Azul, Teatro Urbano Experimental, registro de performance, 1982. (Archivos de Ricardo Sepúlveda).

CONCEPCIÓN, TE DEVUELVO TU IMAGEN. ARTE Y POLÍTICA 1972-1991

El pasado 6 de diciembre se inauguró en la Sala David Stitchkin de la Universidad de Concepción la exposición «Concepción, te devuelvo tu imagen. Arte y política 1972-1991», parte de una investigación histórica realizada por Leslie Fernández, artista visual, investigadora y académica; Carolina Lara, curadora, gestora e investigadora; y Gonzalo Medina, comunicador, investigador y trabajador cultural independiente. La muestra, abierta hasta el 31 de enero, ha sido construida a partir de archivos, testimonios y obras de la época que relevan prácticas de activismo artístico en resistencia a la dictadura cívico-militar en Chile.