artistas chilenos
GERARDO PULIDO: POSTIZO
El artista chileno presenta en M100 intervenciones murales y más de una decena de pinturas realizadas en los últimos cuatro años, mezclando no solo diferentes acabados, sino lo verosímil con lo absurdo, elementos tan solemnes como profanos, endémicos como postizos. La ambivalencia, el humor y, por cierto, lo hecho a mano, componen una coreografía atingente de cara a nuestros tiempos virtuales.
IVÁN NAVARRO: CYCLOPS – THE THUNDER, THE LIGHTNING AND THE GLARE
The entire exhibition winks—not only at those beings of Homeric epic and Hesiodic theogony—but at Matta-Clark’s Parisian intervention of 1975. Under the glow of neon lights and infused with Navarro’s persistent political-poetic experimentation, «Conical Intersect» reemerges, half a century after its execution, mirrored in «Cyclops»—both in time (marking its fiftieth anniversary) and in space (as the two works face each other, just meters apart, near the original site).
GABRIEL HOLZAPFEL: [SIC]
Muchas veces he escuchado aquello de que “no hay que tomarse las cosas al pie de la letra”. Pues todo en esta inposición (sic) está al pie de la letra. Pies sin letras, o letras sin pie. La «Columna de opinión» (2025) es un (sic) de libro. O de manual. O de diario de noticias. Se acumulan los argumentos en contra y a favor, los que sustentan el debate civil. Con tanta literatura literalmente las palabras se han quedado ocultas, solo queda el soporte. Omnes dies labuntur, sed memores eris.
CARTOGRAFÍAS XXY: EL MESTIZAJE COMO FORMA DE GENERAR ACCIONES EN ARTE
«Cartografías XXY” es un proyecto concebido por Gastón Laval como un espacio de reflexión y experimentación colaborativa desde las artes visuales, que tiene al mestizaje como eje conceptual. Se ha desarrollado y adaptado a los diversos espacios y territorios donde se ha presentado, generando producción de obra y reflexión teórica junto a múltiples actores, como artistas visuales, curadores, antropólogos, músicos, ingenieros, diseñadores, investigadores y estudiantes de arte.
CONVOCATORIA RACO 2025: ARTE Y COMUNIDAD
RACO abre la convocatoria para el «1er Encuentro RACO 2025: Arte y comunidades para la innovación y el diálogo sociocultural», dirigido a artistas de todo Chile cuya práctica se relacione con comunidades en disciplinas como artes visuales, fotografía, nuevos medios y performance. Postulaciones abiertas hasta el jueves 16 de junio de 2025. Encuentro presencial del 18 al 20 de noviembre de 2025 en el Centro Cultural CEINA, Santiago.
CHILE: AMNESIA DE LA VERDAD, DE CARLOS ARIAS VICUÑA, LLEGA A MADRID
La Fundación Marso abre una nueva sede en Madrid con la exposición «Chile: Amnesia de la verdad», del artista chileno Carlos Arias Vicuña (1964), bajo la curaduría de Cuauhtémoc Medina. La presentación es una adaptación de sus dos itinerancias previas en el Museo Nacional de Bellas Artes (MNBA) de Chile, en 2023 y la Fundación Marso de la Ciudad de México, en 2024. En esta oportunidad, compartimos una versión del texto curatorial de Medina, escrito originalmente para la inauguración de la muestra en Chile.
PINTURAS AEROPOSTALES. PRIMERA MUESTRA INDIVIDUAL DE EUGENIO DITTBORN EN ESPAÑA
Presentada en el Museo Es Baluard de Palma de Mallorca, esta es la primera muestra individual en España de uno de los artistas fundamentales del arte conceptual latinoamericano de los años setenta y ochenta del siglo pasado. La influencia de su obra y pensamiento visual ha sido clave para varias generaciones de artistas en el continente. Su práctica artística proyecta una profunda reflexión sobre los límites de la pintura, su materialidad, su circulación y los modos de entender las relaciones entre lo local y lo global, el centro y la periferia, cuestionando al mismo tiempo los discursos canónicos sobre identidad, origen e historia.
SALÓN DE OTOÑO, SOL DE INVIERNO
“Da la impresión de que toda esta ‘fuerza comunitaria’ reunida en esta exposición tiene un buen futuro; en lo inmediato un buen invierno. Si bien el sol de inverno no calienta a nadie, al menos nos mantendrá iluminados”. Sergio Soto Maulén reflexiona sobre «Salón de Otoño», proyecto que reunió en Instituto Tele Arte un total de 101 pinturas con interpretaciones libres del atardecer.
THIS ISN’T WONDERLAND. BUT IT IS. MARCOS SÁNCHEZ: CABAÑA
Combinando video, animación y dibujo mural, la muestra despliega una videoinstalación envolvente en tres proyecciones, donde lo cotidiano y lo fantástico se entrelazan con un diseño sonoro basado en paisajes naturales. Un dibujo mural evoca fragmentos del centro de Santiago, sugiriendo que el refugio no siempre es un espacio apartado, sino una construcción en medio del paisaje urbano.
JAVIER GONZÁLEZ PESCE: ¿POR QUÉ CONSTRUIR SI DESTRUIR ES MÁS RÁPIDO?
Adentro encuentra a la hija de su colega, dibujando tranquilamente sobre las sábanas, y a su hermana menor, con la cara garabateada. En el suelo, platos pegados con cinta adhesiva contienen distintos tipos de comida: cereales, arroz, fideos, y botellas de leche mezclada con agua están esparcidas por toda la habitación. Visto desde arriba, es como una jaula de hámster muy bonita.