artistas chilenos
PRIMER ENCUENTRO DE PERFORMANCE “TERRITORIO ESPACIO VIVO”
El primer Encuentro de Performance Territorio Espacio Vivo (TEV), que tendrá lugar los días 8, 9 y 10 de febrero en la ciudad de Tomé, es un evento que, desde la fuerza expresiva del cuerpo, busca abrir un diálogo sobre estas realidades vitales. Quince artistas intervendrán espacios urbanos y periurbanos de Tomé, una bahía que encierra una rica biodiversidad pero que también enfrenta amenazas significativas.
![Interior de la Sala de Operaciones Cybersyn [recreación] en “Cómo diseñar una revolución: La vía chilena al diseño”, Centro Cultural La Moneda, Santiago, 2023. Foto cortesía: CCLM](https://artishockrevista.com/wp-content/uploads/2024/02/Como-disenar-una-revolucion-en-el-CCLM-Santiago-11-400x220.jpg)
CUANDO PUDIMOS SER LIBRES. CÓMO DISEÑAR UNA REVOLUCIÓN
“Cómo diseñar una revolución: La vía chilena al socialismo”, curada por Hugo Palmarola, Eden Medina y Pedro Ignacio Alonso, es una exposición en la que vemos cómo es que la penúltima revolución chilena quiso darle forma a su nuevo mundo, modificando los hábitos de consumo de la población.
MARTÍN KAULEN: FOSFENIA
La palabra «fosfenia» surge ingeniosamente a partir del término «fosfeno», utilizado en psicología para describir la percepción de luces coloridas y formas abstractas con los ojos cerrados. Martín desafía la estigmatización asociada con este fenómeno, conocido como alucinación visual.
OÍR-RÍO. RE-EXISTIR DESDE LA MEMORIA
“Oír-Río», instalación site-specific de Máximo Corvalán-Pincheira ubicada en el hall del Museo Nacional de Bellas Artes, transita por una memoria colectiva, historias de resistencias, compromiso y muerte. Este trabajo es, por tanto, metáfora y homenaje a la vez: muestra el modo de presencia y ausencia de la vida que se asoma desde el lecho de la muerte.
TODAVÍA SOMOS EL TIEMPO: ARTE Y RESISTENCIA A 50 AÑOS DEL GOLPE
A través de más de cien obras de artistas y colectivos de diferentes generaciones, además de decenas de publicaciones y archivos provenientes de centros de documentación en y fuera de Chile, esta exposición invita al público a pensar el arte en relación con el golpe desde una perspectiva decolonial, imaginando otros modos de habitar, ser, hacer, aprender, sentir, amar y escuchar.
LA INSÓLITA INTIMIDAD DEL AGUA QUE ESCRIBE
Los Aparatos de Observación Pluvial -AOP- (2023) de Catalina Giacaman y Juan Pérez le dan una continuidad maquínica al agua, llevando el ciclo más allá de su estado natural, o quizás, los aparatos se vuelven naturales al seguir el tránsito acuoso que desemboca en la función artística.
JAVIER OTERO GAETE: TIJERALES
“Tijerales” tiene como punto de partida el libro “Por los senderos del infinito”, escrito por Carlos Otero Valdés, abogado, místico, astrólogo y bisabuelo del artista, donde narra un recorrido astral por el sistema solar: “Así como los hombres construyen casas para habitarlas, el Artífice Supremo crea los Mundos para ser habitados”.
¿QUÉ HACE A UN ARTISTA?
Me preocupa el futuro de estos graduados, pero no desde una perspectiva condescendiente. Me inquieta porque hay aquí abundante talento y desconocemos cómo podrá absorberlo nuestro sistema de arte local, por lo general limitado de recursos. Lo que me reconforta en medio de estas reflexiones es ver un «arte universitario» que aun no se enfoca en obtener validación externa, sino que responde a las pulsiones más genuinas y descontaminadas del pensamiento y la creación.
LO QUE NOS QUEDA POR HABLAR
Cuando en 1975 falleció Francisco Franco en Madrid, el estado chileno declaró tres días de duelo oficial y Augusto Pinochet, conocido admirador del franquismo, voló al viejo continente para asistir al funeral del dictador español. Hoy, una muestra en el Museo de la Memoria y los Derechos Humanos busca entablar nuevos diálogos en torno a la memoria de ambas dictaduras, a través de las obras de 19 artistas chilenos y españoles.
VÍCTOR CASTILLO: EL LOCO
Después de su paso por diversas muestras internacionales, las inquietantes obras de Víctor Castillo hacen su primera presentación en Chile en la Galería Isabel Croxatto, desafiando con su estética pop surrealista el sistema capitalista global.