artistas brasileños
BRASILIDADE. A CIEN AÑOS DE LA SEMANA DE ARTE MODERNA DE 1922
La exposición «Brasilidade Pós-Modernismo» celebra el centenario de la Semana de Arte Moderna de 1922, considerada como el hito fundamental del modernismo brasileño. Con curaduría de Tereza de Arruda, reúne a 51 artistas de diferentes generaciones en los espacios del Centro Cultural Banco do Brasil (Rio de Janeiro y São Paulo)
UN MUSEO DENTRO DE UN MUSEO. ABDIAS NASCIMENTO, TUNGA Y EL MUSEU DE ARTE NEGRA EN INHOTIM
En 2021, año que marca el décimo aniversario del fallecimiento de Abdias Nascimento (1914-2011), uno de los principales nombres del Movimiento Negro Brasileño y pionero en la lucha antirracista, Inhotim e IPEAFRO lo honran con un proyecto expositivo y de investigación de dos años de duración que tiene como primer capítulo una conversación entre su legado artístico, Tunga y el Museu de Arte Negra. Conversamos con sus curadores.
THREE PROMINENT EXHIBITIONS FROM VORTIC’S OUT COLLECTIVE
As part of a collaboration between Vortic, Artishock and Artgonotlar in Istanbul, and aiming to open spaces for under-represented artists, we selected three exhibitions from the OUT Collective project that stand out for their relevance today as socio-political and gender narratives and for their curatorial approach.
TRES EXHIBICIONES DESTACADAS DEL PROGRAMA OUT COLLECTIVE DE VORTIC
Como parte de una alianza entre Vortic, Artishock y otros medios especializados en arte de Estambul y Londres que persigue abrir espacios a artistas subrepresentados, seleccionamos tres exposiciones del proyecto OUT Collective que destacan por su pertinencia hoy como relato socio-político y de género y por su enfoque curatorial.
ANTONIO HENRIQUE AMARAL: PELO AVESSO
A pesar de las singularidades de cada período de producción artística, es posible circunscribir el cuerpo como eje fecundo que recorre la producción de Amaral, ya sea como pretexto para las más variadas experimentaciones plásticas, o como eje de la investigación de los límites del sujeto, su identidad y sus choques políticos. Amaral supo combinar lo personal y lo político, lo íntimo y lo colectivo en una obra impregnada de las influencias de la cultura de masas, la cultura popular y los dilemas de su época.
JOTA, LA JOVEN PROMESA CON LA QUE INAUGURA MT PROJETOS DE ARTE
MT Projetos de Arte es una nueva plataforma de apoyo para artistas jóvenes y veteranos poco reconocidos en el circuito del arte brasileño. Con sede en Río de Janeiro, el espacio funcionará para albergar exposiciones y como residencia artística, enfocándose en lo que su fundadora, la coleccionista Margareth Telles, llama el “coleccionismo activista”.
OS MONSTROS DE BABALOO
[…] «Babaloo» nos invita a un intento de leer Brasil, en su complejidad y contradicciones, en su belleza y caos, lado A y lado B. Lo que la aproximación entre estos universos aparentemente distintos/distantes nos señala es precisamente la necesidad de seguir intentando digerir al Brasil para, quién sabe, refundarlo; para apoyarlo en nuevas bases -posibles, igualitarias, justas […]
LA MÁQUINA LÍRICA
Una exposición en torno a delirios y sueños, que aproxima ecos del pasado y susurros del presente, recordándonos que la memoria y la imaginación son instancias indisociables. Curada por Pollyana Quintella, reúne a Anis Yaguar y Sumé Aguiar, Anna Maria Maiolino, Aurelino dos Santos, Brasilandia.co, Chico Tabibuia, Cildo Meireles, Davi de Jesus do Nascimento, Eduardo Basualdo, Jarbas Lopes, Jorge Macchi, Laryssa Machada, Laura Lima, Luiz Alphonsus, Marepe, Panmela Castro, Paulo Pedro Leal, Pedro Escosteguy, Rafael Bqueer, Tadáskía, Thiago Honório, Wagner Olino, Yan Copelli.
NOSSO NORTE É O SUL | NUESTRO NORTE ES EL SUR
«Nosso Norte é o Sul» (Nuestro Norte es el Sur), en Bergamin & Gomide, tiene como punto de partida piezas textiles producidas por las culturas Inca, Huari y Nazca, en la región de los Andes, que hoy cubre los territorios de Ecuador, Perú, Bolivia y Chile, relacionándolas con la experimentación de formas geométricas de la vanguardia del siglo XX y por varios artistas contemporáneos en América Latina.
MIGUEL RIO BRANCO: PALAVRAS CRUZADAS, SONHADAS, RASGADAS, ROUBADAS, USADAS, SANGRADAS
Titulada «Palavras cruzadas, sonhadas, rasgadas, roubadas, usadas, sangradas», esta exposición en el IMS de São Paulo es el resultado de la inmersión de Miguel Rio Branco en su propio archivo. Al revisar su producción, el artista crea conexiones y diálogos entre sus fotografías, dando nuevos significados a las imágenes. La muestra está curada por el propio artista junto a Thyago Nogueira.