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POLEMIKS: UNA EXPOSICIÓN DE PROYECTOS FALLIDOS EN INCUBACIÓN
Las obras presentadas en Polemiks debían, desde sus inicios, ser proyectos que nunca fueron realizados, propuestas encajonadas y arrinconadas en el olvido, o bien que quedaron truncadas por la censura.
JAVIER RODRÍGUEZ PINO: IRA. LA HISTORIA DE ANTONIO RAMÓN RAMÓN
Aun cuando su esquiva popularidad se encuentra en el mundo anarquista y ha sido reconocido como un héroe del pueblo, el artista destaca la condición frágil, enferma y monstruosa de un sujeto débil que excepcionalmente subvierte la eterna impunidad de los poderosos en Chile.
DOCUMENTA 15. ANATOMÍA DE UN ESCÁNDALO
Tristemente este artículo no es una reseña de la documenta Fifteen. Este artículo es una descripción de cómo se desarrolló la acusación de antisemitismo a los curadores y a algunos colectivos y miembros de este gran evento del arte internacional, el consecuente escándalo y sus consecuencias. Aquí, intentaremos presentar los eventos de manera cronológica, de la forma más neutral posible, para que cada uno(a) pueda seguir los acontecimientos.
ABIGAIL REYES: ARCHIVO
Su trabajo parte de su postura feminista, de su formación secretarial, de su interés por los fenómenos masivos de la cultura popular, de su preocupación por encontrar la manera de decir esas cosas que no se pueden decir, del ansia y el miedo que provoca la amenaza del olvido, de la certeza de las marcas indelebles que deja la furia del tiempo, de la vida y del dolor.
TRADUCIR LO INTANGIBLE. MAGIA Y MUERTE EN LA OBRA DE ISIDORA KAUAK
Esta muestra, compuesta por siete obras que atraviesan la escultura y la instalación -la mayoría realizada mediante la delicada técnica de la taxidermia-, instala desde este oficio y el trabajo con el trauma la pregunta por la relación entre magia y arte. En el contexto del pronto cierre de su exposición, el próximo 23 de julio, conversamos con la artista sobre su investigación.
CUERPOS MUTANTES | CUERPOS CONTACTO
«Cuerpos Contacto» plantea una profunda reflexión sobre el cuerpo humano, su capacidad de cambio y su conexión con otras especies, mientras que «Cuerpos Mutantes» ofrece una mirada sobre el arte y la cultura de la Argentina con el foco puesto en dar a conocer la historia y el presente de las luchas por la igualdad a través del cuerpo.
HERBERT RODRÍGUEZ: LA PAZ ES UNA PROMESA CORROSIVA. PERÚ EN LA BIENAL DE VENECIA
Personalmente extrañé los diálogos que se podrían haber dado entre la creación de artistas identificadas como mujeres en el Perú y los trabajos propuestos por Cecilia Alemani, aun a sabiendas de que los pabellones nacionales no deben seguir necesariamente el tema curatorial de la exposición central de la Bienal. Ello no quita mi admiración y reconocimiento al trabajo del artista Herbert Rodríguez (1959) y lxs curadorxs Viola Varotto y Jorge Villacorta, con quienes conversamos vía correo electrónico sobre el proyecto que representa al Perú, agitando la memoria e interpelando, aún hoy, los conservadurismos peruanos.
SANTIAGO REYES VILLAVECES: SIMPATÍA CÓSMICA
Reyes Villaveces abre la pluralidad y las contradicciones de un fenómeno cósmico, escultórico, espacial, fisiológico y político. Objetos, obras, espacio y espectadores se atraen y el artista nos invita a sentir el equilibrio y la delicadeza de esta escala universal. El campo gravitacional es un espacio para ser adentrado.
JESSICA KAIRÉ: NADA CONCRETO
Los monumentos plegables de Jessica Kairé (Guatemala, 1980) se inspiran en monumentos icónicos de Guatemala. Pero a diferencia de sus modelos inmutables, estos se alzan tan solo por breves instantes, sujetados por unas cuantas manos, para desplomarse poco después. Para que estos monumentos tengan cuerpo, el espectador deberá poner el suyo. Con astucia, imitan la endeble arquitectura que da forma al imaginario colectivo de los guatemaltecos.
KIMA [UNIÓN/AMOR]. DESAFIAR EL EXTRACTIVISMO CULTURAL
El arte latinoamericano contemporáneo tiene dos grandes retos que afrontar. El primero es evitar que prácticas artísticas que implican una negociación con la alteridad sean atrapadas por la retórica de inclusión y diversidad liberal propias de los discursos de globalización postmodernos. El segundo es redefinir la noción de comunidad y las relaciones que con ella un/a artista o un colectivo establece.