Noticias
JORGE DE LEÓN: CRÓNICAS DEL CAOS
La práctica artística de León parte de una premisa de desmoralizar la imagen y el antecedente del que proviene para (re)contextualizarla a través de su propia perspectiva, desarrollando una especie de periodismo pictórico que, más allá de compilar hechos históricos, busca reflejar la naturaleza humana sin los prejuicios impuestos por la sociedad moderna.
ACCIÓN PLÁSTICA: HOMENAJE A ANTONIO CARO
A un año del fallecimiento de Antonio Caro (Bogotá, 1950-2021), el Museo Nacional de Colombia junto con el Ministerio de Cultura rinden un homenaje al artista conceptual colombiano que marcó el desarrollo del arte contemporáneo en el país. El Museo se convierte en un gran taller de creación colectiva, que se apropia de los modos de producción artística de Caro y de su crítica al arte, sus instituciones y la memoria nacional.
II PREMIO JULIUS BAER A LAS ARTISTAS LATINOAMERICANAS YA TIENE FINALISTAS
Julius Baer y el Museo de Arte Moderno de Bogotá – MAMBO anunciaron la lista de las cinco artistas latinoamericanas finalistas de la segunda edición del Premio Julius Baer, el primero en Latinoamérica en reconocer a las mujeres artistas por sus investigaciones innovadoras y su influencia en el arte contemporáneo. El galardón ofrece fondos a la artista ganadora para desarrollar un nuevo y ambicioso proyecto in situ a ser expuesto en la sala Julius Baer del MAMBO en julio de 2023.
“DECRIMINALISED FUTURES” EXPLORA EL MOVIMIENTO POR LOS DERECHOS DE LES TRABAJADORES SEXUALES
La exposición plantea cómo el movimiento por los derechos de les trabajadoras sexuales se superpone y se cruza con otros movimientos de justicia social liderados por personas marginadas, incluidos inmigrantes, personas de color, trabajadores precarios, personas enfermas y discapacitadas, personas sin hogar, personas que usan drogas y personas queer y trans.
EL MASP SE RETRACTA
Tras el revuelo mediático causado por la medida, la institución emite esta rectificación en la que reconoce su error y pide disculpas públicas, se abre a nuevas conversaciones con las curadoras y las invita a retomar el proyecto, se dispone a incluir en el núcleo curatorial las mencionadas fotografías e incluso hacerlas parte de su acervo, y propone reprogramar la producción de la muestra y su fecha de apertura.
OSCAR ABRAHAM PABÓN: REMEMBERING SOMETHING DIFFERENTLY
A través de este conjunto de obras, el artista venezolano explora la teoría platónica del recuerdo como una forma de conocimiento. Las obras aquí reunidas parten de la misma premisa de tomar un recuerdo o una idea del pasado y trasladarla al presente alterando su estructura original.
LO QUE CUENTO CON MÍ CUERPO. ARTISTAS ARGENTINAS EN ACCIÓN
La Usina del Arte presenta “Lo que cuento con mi cuerpo. Artistas argentinas en acción”, una muestra que busca alejarse de estereotipos de género y romper con imposiciones sociales en relación a la figura de la mujer como artista y al vínculo con su propio cuerpo como medio de expresión y herramienta de trabajo, para embarcarse en la exploración del hacer bajo temáticas como el revisionismo histórico, la política, la desigualdad, la sexualidad, la belleza, la relación con los materiales, la condición de la mujer y el universo privado.
ACLARACIÓN OFICIAL. SOBRE LA CANCELACIÓN DEL NÚCLEO “RETOMADAS” DE LA EXPOSICIÓN «HISTÓRIAS BRASILEIRAS» EN MASP
El MASP, que desde al menos el 2015 viene realizando exposiciones sobre la historia del Brasil desde un acercamiento diverso, plural e inclusivo, ha vetado una serie de documentos y fotografías que retrata los movimientos sociales e indígenas a ser incluidos en la venidera exposición “Histórias Brasileiras”, alegando problemas de orden burocrático. Así lo manifiestan sus curadoras, Clarissa Diniz y Sandra Benites (esta última, además, la primera curadora indígena de Brasil tras ser nombrada en 2019 curadora adjunta de arte brasileño del MASP). En esta declaración pública comparten las razones por las que la exclusión de este componente de la curaduría las ha llevado a cancelar el proyecto y a desvincularse del museo.
ZOE GUILLÉN Y DANIEL TREMOLADA: ORAL
El papel de la persona dominante, que desliza el cuerpo inmóvil de quien comerá, adquiere dimensiones perversas, al tiempo que afectivas y de cuidado. Por otro lado, la persona inmovilizada se sitúa en una posición de completa vulnerabilidad, donde su incapacidad de moverse y de mirar se compensan con la única actividad que le permite realizar el traje: comer.
LYNDA BENGLIS: FROZEN GESTURES
Mendes Wood DM, en São Paulo, presenta la primera individual en Sudamérica de la influyente artista estadounidense Lynda Benglis (Luisiana, Estados Unidos, 1941), quien ha desempeñado un rol indiscutible dentro del arte contemporáneo a través del uso innovador de materiales en la escultura y el desafío a las ortodoxias estéticas, en particular el minimalismo, mediante un tratamiento singular del espacio, la forma y la superficie.