Noticias
TANIA BEDRIÑANA: CORTAR EL AIRE /RECORTE CONTEMPORÁNEO
Siluetas humanas recortadas sobre papeles o lienzos previamente pintados o impregnados de una coloración orgánica que las convierte en fracciones de cuerpos lacerados –cabezas, torsos, piernas–, especialmente aquellos hechos a escala natural. Aquí es donde nos asalta el presente peruano, para el cual estas jovencitas fantasmáticas, de anatomía rota y dislocada, y perturbadoramente sonrientes, lucen como evocaciones de aquellas cuyas vidas han sido brutalmente cegadas.
New Museum Presents a Major Retrospective of Hans Haacke
For six decades, Haacke has been a pioneer in kinetic art, environmental art, Conceptual art, and institutional critique. This retrospective at the New Museum brings together a wide range of works, focusing in particular on how Haacke expanded the parameters of his practice to encompass the social, political, and economic structures in which art is produced, circulated, and displayed. The exhibition includes a number of Haacke’s rarely seen kinetic works, environmental sculptures, and visitor polls, all of which were central to discussions around systems aesthetics in art during that period. It also features works that address the corporate sponsorship of major art institutions and political interference, and more recent works that consider the intersection of global capitalism, nationalism, and humanitarian crises around the world.
MARÍA WILLS, NUEVA DIRECTORA DE LA UNIDAD DE ARTES Y OTRAS COLECCIONES DEL BANCO DE LA REPÚBLICA
María Wills, que este año fue curadora de la prestigiosa MOMENTA 2019, la Bienal de la Imagen de Canadá, y recientemente fue galardonada con el Premio Simón Bolívar de Periodismo en la categoría ‘Crítica en prensa escrita’, acaba de ser designada por el Banco de la República de Colombia como la nueva directora de su Unidad de Artes y Otras Colecciones, cargo que asume desde el pasado 20 de enero.
ELIAS CRESPIN, PRIMER LATINOAMERICANO VIVO EN ENTRAR A LA COLECCIÓN DEL LOUVRE
Con motivo del 30 aniversario de la Pirámide, el Museo del Louvre ha encargado a Elias Crespin (Caracas, 1965) concebir una nueva instalación permanente para ese espacio, convirtiéndose así en el primer artista latinoamericano vivo en entrar a la colección de esa importante institución parisina.
James Turrell:pasajes de Luz
El Museo Jumex en la Ciudad de México presenta una exposición de James Turrell (Estados Unidos, 1943), considerado uno de los artistas más importantes del movimiento Southern California Light and Space Movement. La muestra reúne nueva obra de sus series más importantes, caracterizadas por el cuidadoso control de la iluminación artificial, el espacio arquitectónico en el que se forman y experimentan, y la fenomenología del color y la percepción.
OSCAR MUÑOZ. THE LAST PICTURE SHOW: MARGINARIOS
«Marginarios» (2018), la obra más reciente de Oscar Muñoz, continúa su investigación alrededor de los procesos de fijación de la memoria. Es una serie fotográfica dedicada a sobrantes de fotos tomadas para pasaporte. Bordes de papel fotográfico que ofrecen mínimos indicios sobre persona que posó frente a la cámara, pero cuya imagen que ocupaba la parte de la foto faltante no permiten restituir. Son huella, su presencia permite la aparición de la ausencia.
Rafael Lozano-hemmer:presencia Inestable
Las obras de Rafael Lozano-Hemmer ofrecen una visión matizada de la retórica emancipadora de la participación y la estética de los medios digitales, recordándonos la compleja y a menudo problemática intervención de la tecnología en contextos sociales, económicos y políticos más amplios. El artista parte del entendido que la tecnología no es un instrumento o herramienta, sino una forma inevitable de determinación de subjetividad y sociabilidad. A partir del juego con el tacto, la vista, la respiración, el oído y el movimiento del público, su obra busca activar relaciones entre máquina, entorno y percepción, para con ello mostrar el modo en que la tecnología, el cuerpo y el cuerpo político son inseparables.
Edith Morales:yoo Cua Nuniri / Autosuficiencia
Edith Morales trabaja con comunidades en el estado de Oaxaca para investigar la soberanía y diversidad de las especies nativas de maíz y los peligros que enfrentan debido a las políticas de desmantelamiento llevadas a cabo por la biotecnología y el sistema de producción capitalista.
MARÍA JOSÉ ARJONA GANADORA DEL PREMIO MUSEO LA TERTULIA
La propuesta de la artista, «¿Cómo habitar este espacio ahora?», tiene como propósito rearticular la función crítica y social de “encontrarnos” en el presente a través del espacio, tiempo y materia, por medio del cuerpo como centro de experiencia para producir un acontecimiento colectivo.
UNA RETROSPECTIVA PONE EN VALOR LA OBRA DE NORAH BORGES, “LA PINTORA DEL ULTRAÍSMO”
El desarrollo artístico de Norah Borges –hermana del célebre escritor Jorge Luis Borges y esposa del crítico y poeta español Guillermo de Torre– constituye una rara excepción dentro de la historia del arte argentino, debido a que su presencia en las décadas de auge de las vanguardias internacionales le permitió acompañar a personajes de la relevancia de Juan Ramón Jiménez, Federico García Lorca o Gabriela Mistral. Ahora Norah Borges (1901-1998) emerge como figura de vanguardia, opacada por años por las de su hermano y su esposo. El Museo Nacional de Bellas Artes, en Buenos Aires, le ha organizado una gran retrospectiva.