Entrevistas
CELEBRANDO CON WIKI PIRELA
Wiki Pirela, artista venezolana residente en Chile desde hace cinco años, festeja su migraniversario en Espacio2018 con la muestra “Celebración”, una cálida ambientación y fiesta con música y piñata. Mariairis Flores, co-curadora del espacio junto a Seba Calfuqueo, conversa con ella.
DESDE EL DILATADO TIEMPO DE LAS METAMORFOSIS. ENTREVISTA A LUCÍA PIZZANI
En medio de pandemias y caos, de conflictos bélicos, extractivismos y totalitarismos, y por entre el conjunto de esas convulsas dicotomías que afectan el desarrollo de nuestro cuerpo cívico, privado y social, la fusión del ser con la naturaleza aflora ahora en la práctica de Lucía Pizzani de una manera contundente.
IOSU ARAMBURU: ATLAS SUBTERRÁNEO [1933 [1810-1983] 2020]
«Atlas subterráneo» es la más reciente exhibición del artista Iosu Aramburu (Lima, 1986) en la que continúa su investigación en torno a la modernidad, esta vez a través de la exploración de las narrativas producidas por la historia acerca de los modernismos surgidos en la región andina. Acerca de modernismos, archivos y reproducciones nos reunimos a conversar con el artista.
MARCELO EXPÓSITO: NUEVA BABILONIA
Marcelo Expósito ha sido un agente clave en la confluencia de arte y activismo, a través de la práctica conjunta de crítica e investigación sensible, teorización afectiva y acción estético-política de inicios del siglo XXI. Lo mismo en sus dispositivos artísticos que en su elaboración intelectual y su práctica organizativa, Expósito encarna la función contemporánea del artista como productor. Matteo Binci reseña sus exposiciones retrospectivas en la Ciudad de México.
UN SEMILLERO DE FILANTROPÍA PARA EL ARTE
En su séptimo aniversario, Díaz nos cuenta cómo han ido construyendo una comunidad en la que conviven filántropos y amantes del arte con artistas, galeristas y otros actores del mundo cultural. También nos explica la importancia de la experiencia y la mediación, para que personas no expertas puedan acercarse al arte y conocer a los artistas, entender sus obras y emocionarse con ellas.
GRITO PORQUE ESTOY VIVA. UNA ENTREVISTA A REGINA JOSÉ GALINDO
Con la obra «Las escucharon gritar y no abrieron la puerta», realizada en memoria a las víctimas del Refugio Virgen de la Asunción, arranca la revisión de los últimos 25 años de carrera de la artista visual y poeta Regina José Galindo (1974) en Latinoamérica. Curada por Maya Juracán, se presenta en La Nueva Fábrica (Guatemala) hasta el 27 de noviembre.
GIRO GRÁFICO. COMO EN EL MURO LA HIEDRA. ENTREVISTA A GUILLERMINA MONGAN
«Giro gráfico. Como en el muro la hiedra» es fruto de un largo proceso de investigación colectiva llevada a cabo por la Red Conceptualismos del Sur en colaboración con el Museo Reina Sofía. La exposición propone un recorrido por las iniciativas gráficas que, desde la década de 1960 y hasta la actualidad, han confrontado contextos de urgencias políticamente opresivos en América Latina. Entrevistamos a una de las curadoras, Guillermina Mongan.
LORENA MUÑOZ BAHAMONDES. ACUERPAR LA EXPRESIÓN POLÍTICA DE LA PRECARIEDAD
Lorena Muñoz se hace cargo de acuerpar y encarnar esos espacios íntimos de la precariedad mediante la experimentación del lenguaje del performance sobre un nuevo soporte artístico, junto a la fotógrafa Yéssica Gaete Díaz, desplazando el imaginario pugilístico para transformar la acción de boxear en un manifiesto feminista que se rebela ante aquello que históricamente concierne a las mujeres.
TRADUCIR LO INTANGIBLE. MAGIA Y MUERTE EN LA OBRA DE ISIDORA KAUAK
Esta muestra, compuesta por siete obras que atraviesan la escultura y la instalación -la mayoría realizada mediante la delicada técnica de la taxidermia-, instala desde este oficio y el trabajo con el trauma la pregunta por la relación entre magia y arte. En el contexto del pronto cierre de su exposición, el próximo 23 de julio, conversamos con la artista sobre su investigación.
HERBERT RODRÍGUEZ: LA PAZ ES UNA PROMESA CORROSIVA. PERÚ EN LA BIENAL DE VENECIA
Personalmente extrañé los diálogos que se podrían haber dado entre la creación de artistas identificadas como mujeres en el Perú y los trabajos propuestos por Cecilia Alemani, aun a sabiendas de que los pabellones nacionales no deben seguir necesariamente el tema curatorial de la exposición central de la Bienal. Ello no quita mi admiración y reconocimiento al trabajo del artista Herbert Rodríguez (1959) y lxs curadorxs Viola Varotto y Jorge Villacorta, con quienes conversamos vía correo electrónico sobre el proyecto que representa al Perú, agitando la memoria e interpelando, aún hoy, los conservadurismos peruanos.