Entrevistas

EL ARTE DE PREPARAR EL ÉXITO: IRIS LAM CHEN Y SU GUÍA PARA ARTISTAS EMERGENTES

En este libro, concebido como una herramienta de trabajo, Lam Chen analiza el mercado costarricense de pintura desde las perspectivas de sus actores principales: pintores establecidos, galeristas, coleccionistas y curadores. Mediante la triangulación de estas visiones, describe las dinámicas del mercado, los factores motivacionales que impulsan la adquisición de arte y las estrategias comerciales que han llevado al éxito a artistas consolidados.

Amalia Amoedo junto a la obra Maternidad de Elsa Cerrato, préstamo realizado por la Colección Ama Amoedo en el marco de la Bienal de Venecia. Cortesía Fundación Ama Amoedo.

AMA AMOEDO: UN PILAR DEL COLECCIONISMO Y EL MECENAZGO EN AMÉRICA LATINA

Es, sin lugar a duda, una de las figuras más destacadas y relevantes del circuito del arte latinoamericano en 2024: la coleccionista, artista y mecenas Ama Amoedo. Su labor trasciende fronteras, fortaleciendo la presencia del arte latinoamericano y promoviendo proyectos que expanden los horizontes creativos de la región. En un momento de pausa dentro de su intensa agenda, conversamos con la artista y coleccionista sobre su arte, sus intereses y su labor como gestora.

“UNA LUZ”, DE VIOLETTE BULE. UN ACTO DE LIBERACIÓN EN LOS CENTROS PENITENCIARIOS VENEZOLANOS

En esta entrevista, la artista venezolana Violette Bule comparte su experiencia al frente del archivo fotográfico “De la LLECA al COHUE”, un proyecto en colaboración con el historiador venezolano Michel Otayek que documenta la vida en los centros penitenciarios de Venezuela a través de las imágenes y testimonios de más de 300 personas privadas de libertad, hoy materializado en la exposición “Una luz”.

LOS RELATOS DE DEVOCIÓN DE ALICE WAGNER

Galería del Paseo presenta «Relatos de devoción», una exposición individual de Alice Wagner Suito (Lima, 1974), curada por Gisselle Girón Casas. En esta entrevista, la artista comparte sus procesos artísticos, donde el barro se concibe como un material vivo, profundamente conectado con lo más primitivo y esencial del ser humano. Esta relación con la tierra da lugar a relatos que trascienden lo personal, en los que la materia, los símbolos y los significados colectivos se entrelazan de manera fluida.

SILENCIOS, PERROS, PAISAJE, PATRIMONIO E INSTITUCIÓN. KATHERINNE FIEDLER SOBRE «GUARDIANES»

«Guardianes» es una videoinstalación de tres canales filmada íntegramente en el Museo Nacional del Perú (MUNA), ubicado junto al santuario arqueológico de Pachacamac. La obra nos invita a reflexionar sobre las ambiciones y contradicciones subyacentes en la imponente arquitectura del MUNA, concebida para proyectar al Perú del siglo XXI y celebrar el bicentenario de su independencia, pero que, a tres años de su inauguración, aún permanece vacío.

María Ezcurra, Passing, 2022. Expuesta en Lisgar 32 y Park como parte de la Bienal de Arte de Toronto, 2024. Copresentada con MOMENTA Biennale de l'image con el apoyo del Conseil des arts et des lettres du Québec. Foto: Toni Hafkenscheid.

ALEGRÍAS PRECARIAS. MIGUEL A. LÓPEZ SOBRE LA BIENAL DE TORONTO

Los co-curadores Miguel A. López y Dominique Fontaine han apostado por un enfoque curatorial que privilegia el diálogo, la escucha activa y las afinidades poéticas como metodologías clave. Sin imponer una narrativa temática rígida, la curaduría fluye de manera orgánica a través de conceptos que emergieron de más de cien visitas de estudio y encuentros con artistas alrededor del mundo.

Susan Meiselas, Sandinistas at the walls of the Estelí National Guard headquarters, Molotov Man, Estelí, Nicaragua, July 16, 1979. Susan Meiselas Magnum Ph
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FRAMING RESILIENCE: AN INTERVIEW WITH SUSAN MEISELAS

In this exclusive interview, we engage with acclaimed photographer and artist Susan Meiselas (b.1948, USA), whose work has profoundly impacted the field of visual documentation, particularly in the context of conflict and social justice. Over her extensive career, Meiselas has focused on capturing the narratives of marginalized communities across Latin America, employing her lens to explore themes of memory, identity, and resilience.

MANIFESTA 15. DESCENTRALIZAR BARCELONA EN TIEMPOS DE TENSIÓN URBANA

Con 92 participantes y una extensión que abarca 12 ciudades, esta edición es la de mayor alcance geográfico en la historia de este evento. Su foco está puesto en la descentralización cultural y la transformación ecosocial, abordando los desafíos urbanos, ambientales y políticos que afectan tanto a la región catalana como a otras metrópolis europeas.

LA CASA COMO TRINCHERA AFECTIVA

Alejandro Ortiz López entrevista a Sofía Villena Araya y Erika Martin Arroyo sobre las estrategias de auto organización y varias de las reformulaciones pedagógicas que brotaron en Centroamérica a finales de la década de 1990 y a principios de los 2000. La investigación y exposición considera la operación de plataformas de Nicaragua como EspIRA/ la ESPORA y ArteFacto, así como TEOR/éTica, que nació en Costa Rica.

“PAISAJES TENTOCULARES” DE BELÉN CEREZO, ROSARIO MONTERO Y CELESTE ROJAS MUGICA

¿Cómo se siente la noche? ¿Qué susurra la montaña? ¿Dónde comienza el río? Esta publicación se articula a partir de los cruces entre imagen técnica, territorio y política en las prácticas artísticas de Belén Cerezo, María/Rosario Montero y Celeste Rojas Mugica. Cada una de ellas se nutre de la otra; como la noche, la montaña y el río, sus límites son porosos e indefinidos.