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ESCUCHA PROFUNDA: PRÁCTICAS HACIA EL MUNDO AL REVÉS
En su conjunto, Yutsil, María Sosa, Naomi Rincón Gallardo y Fernando Palma Rodríguez proponen prácticas artísticas descoloniales en las que la tierra emerge como un vínculo vivo hacia formas de autonomía, tanto lingüísticas como territoriales, que trazan sus orígenes a mundos previos a la colonización y apuntan a nuevas formas de relacionarnos a la flora y la fauna, trastocando su explotación habitual bajo el sistema capitalista tardío que padecemos.
UNA BOCANADA DE AIRE. LA BIENAL DEL BIOCENO
La cartografía curatorial de Blanca de la Torre se encontró con un país orgulloso de que los derechos de la naturaleza estén inscritos en su Constitución, pero en especial con un empoderamiento de raíces ancestrales, con pueblos en pie de lucha y resistencia contra la destrucción de sus hábitats, especialmente comprometidos con la defensa de las fuentes de agua, en un paraíso que no es tan paraíso.
ENRIQUE LÓPEZ LLAMAS: [TRANSICIÓN FUNDIDO A BLANCO]
A raíz de un suceso en su entorno familiar, Enrique López Llamas plantea el presente proyecto en el que semblantea el mundo de los padecimientos crónicos de la mente y la relación de quien los padece –y de quien no– con el estigma, la banalización, el fetiche y el poco o nulo diálogo que propicia empatía entre el paciente y su entorno.
ESTRUCTURA OBJETABLE (Y OBJETADA)
Como obra y como acción objetada, «Síndrome de actualización» evidencia las complejidades inscritas en la identidad nacional y las capas de miedo o esperanza que la cubren. Aunque a algunos les cueste aceptarlo -poniendo en este saco a la o las personas que mandaron a bajar la obra de Adolfo Bimer-, el orgullo y la alta estima por los símbolos patrios van en acelerado descenso.
PIEL DE SERPIENTE
«Piel de serpiente», curada por Noelia Portela, es ante todo una aspiración refrescante fuera de cualquier particularismo, es un conjunto de obras que se abrazan, contaminan, se potencian, conversan, se tocan, exudan deseo por la otra, fortaleciendo la experiencia en los minutos de encuentro.
BOCA DE ESTÓMAGO
‘Boca de estómago’ es el encuentro entre la boca como extensión del pensamiento, y las entrañas como aquella intimidad que se oculta y es manifestada cuando existe la valentía para hacerlo. También es el espacio metafórico en el que Margaret Mariño, María Leguízamo y Carlos Alfonso se encuentran para revelar sus reflexiones y búsquedas más profundas, materializadas en obras de gran poesía y contundencia conceptual.
LA DIMENSIÓN VISIBLE DEL PAISAJE. FITOFORMAS DE DAVID MOLINA-MOLINA
Los imaginarios orgánicos encuentran en la obra de David Molina-Molina una actualidad que no la aleja de un gesto ancestral y humano por excelencia: el de manipular y crear el paisaje con las manos. Un proceso en el que la naturaleza, en su existencia per se, parece estar esperando ser descubierta por algún explorador (o artista) para ser, así, llamada paisaje.
TECNOCHAMANISMO ROEDOR
En varios sentidos, Marco Arias fue el principal agente de la escena chilena de arte otaku que vivió su apogeo entre 2017 y 2019; escena que nació espontáneamente de la conjugación de algunas poéticas ñoñas salidas del underground artístico metropolitano, y que culminó con el llamado estallido social y el boom combativo de estas subculturas dentro de la resistencia antisistémica que tuvo curso en las grandes alamedas.
JULIUS VON BISMARCK Y RODOLFO ANDAUR INVESTIGAN LA RADIACIÓN SOLAR EN EL DESIERTO DE ATACAMA
El artista y la DLR diseñaron y produjeron una serie de espejos que capturan los rayos UV. Estos espejos serán montados sobre un auto que permitirá testear, en movimiento, el impacto de la radiación sobre el suelo en diversos puntos del desierto de Atacama.
MONDONGO: CONEJOS BLANCOS
Utilizando materiales poco convencionales -como espejitos de colores, galletitas dulces, pan, carne, hilos y plastilina-, Mondongo [Juliana Laffitte (Buenos Aires, 1974) y Manuel Mendanha (Buenos Aires, 1976)] crea obras que ponen en tensión la relación conceptual entre la materialidad y la imagen. Escenas irónicas y críticas que privilegian el sentido narrativo, son construidas por los artistas a partir de originales técnicas y la selección de materiales en función de su contenido.