Artículos
ALEXANDER APÓSTOL: 40 MODELOS POLÍTICOS PINTADOS EN LA PARED
Su propuesta se orienta hacia la creación de narrativas híbridas que exploran los argumentos de género, cultura y poder, revisitados a partir de la experiencia individual, la historia del arte y la arquitectura. Un repertorio temático que atraviesa las realidades contemporáneas, apelando a la reivindicación y construcción de identidades individuales y colectivas que indagan, asimismo, en la iconografía fundacional de la nación, instituida en lo ideológico, el culto al héroe y los símbolos patrios como pilares de una épica identitaria.
PAULO NAZARETH: VUADORA
El tiempo de la exposición es el tiempo en espiral reivindicado por el artista a través de sus andanzas por América Latina y el continente africano; un tiempo medido y narrado a través de las memorias del cuerpo y su capacidad performativa, y que deliberadamente excluye cualquier lectura lineal o cronológica.
DENISE TREIZMAN: IN BETWEEN LIVING
A través de una práctica de búsqueda, recolección y reutilización, la artista chileno-israelí residente en Miami Denise Treizman examina críticamente el hiperconsumismo, conciente a la vez de que participa cuidadosamente en este sistema y depende, como persona y creadora, de los bienes comerciales.
GUADALUPE MARAVILLA: SOUND BOTÁNICA
«Sound Botánica», la primera exposición individual en Europa del artista Guadalupe Maravilla (El Salvador, 1976 – vive y trabaja en Nueva York), presenta en el museo Henie Onstad Kunstsenter de Noruega más de 30 obras pertenecientes a sus series Tripa Chuca, Embroideries, Disease Throwers y Retablos, en las que viene abordando experiencias de exilio y enfermedad, migración y sanación, trauma y renacimiento.
ROOTED BEINGS
En una época altamente sensible y crítica en la que como humanos nos replanteamos nuestra relación con las plantas y los hongos, la Wellcome Collection presenta Rooted Beings, una exposición que nos resitúa frente a lo orgánico y lo vegetal como algo mucho más crucial que un simple recurso para el consumo, una herramienta, o incluso decoración.
LA EXPERIENCIA DE LO COMÚN. UNA PROCESIÓN DE LAURA ANDERSON BARBATA POR VALPARAÍSO
La artista mexicana Laura Anderson Barbata (1958), en colaboración con estudiantes y profesores de la Escuela de Arquitectura y Diseño de la Pontificia Universidad Católica de Valparaíso (e[ad]-PUCV), estarán desarrollando esta semana en Chile un nuevo proyecto formativo de LA ESCUELA___, plataforma para la creación, formación e investigación en arte y educación con foco en Latinoamérica.
PEDRO REYES. ESCULTURA SOCIAL
El Museo de Arte Contemporáneo de Monterrey (MARCO) presenta la muestra más completa hasta la fecha del artista mexicano Pedro Reyes (1972), enfocada en la escultura social como una constante de su trabajo durante 25 años de carrera. Curada por Julieta González, la exposición muestra la gran diversidad de disciplinas que el artista integra, entre las que se cuentan el teatro, la psicología, la arquitectura y la palabra escrita.
KAREN LAMASSONNE Y AURORA PELLIZZI: EL DESEO APARECE DE REPENTE
La muestra «El deseo aparece de repente» en Instituto de Visión plantea un diálogo entre el trabajo de las artistas Karen Lamassonne (Estados Unidos/Colombia, 1954) y Aurora Pellizzi (Ciudad de México, 1983) partiendo de una selección de fotografías tomadas del archivo inédito de la artista caleña y una serie de piezas textiles de Pellizzi producidas recientemente.
SUWON LEE: BODY, SPACE, TIME, LIGHT
Suwon Lee ha desarrollado un cuerpo de trabajo en el que esa exterioridad –del mundo– y la interioridad del ser –del suyo– se integran. En este sentido, sus paisajes siderales provocan una aterradora fascinación frente a aquello que excede a nuestro conocimiento; invitan a una conexión con la inmensidad, con otros mundos, y obligan a redirigir la mirada sobre la condición humana para practicar un movimiento de descentralización que permita asumirla como parte de un orden mayor, que escapa a su control.
MARÍA ELVIRA ESCALLÓN: ENCUENTRO CON SERES NOTABLES
En estos escenarios míticos ubicados en algún presente/pasado, modelando el barro, trabajando con agua, polvo, video, fotografía y tiempo, Escallón hace descender los dioses a la tierra, reversando el claro. En este espacio de la materia, de lo existente, de lo vivo, se entienden las existencias diversas. Allí se produce el reencuentro con el árbol.