Jorge Luna Ortuño

Nacido en La Paz –Bolivia (1980), radica hace más de 10 años en Santa Cruz de la Sierra. Es Licenciado en Filosofía por la Universidad Mayor de San Andrés con estudios de especialización en artes y educación. Combina en su trabajo la gestión cultural, la docencia y escritura de artículos en diarios y revistas como vértices de un mismo diagrama, intercalando la lectura filosófica con investigaciones de tipo analítico descriptivo principalmente en artes visuales. Gestiona la plataforma de investigación artística boliviana Ecléctica. Autor de los libros "Pensamiento inalámbrico", Plural Editores, La Paz (2012) y "Lorgio en los anillos. Murales en relieve cerámico realizados por Lorgio Vaca en Santa Cruz de la Sierra", CCP (2019). Recientemente realizó la curaduría de la exposición colectiva "Minúsculas revoluciones de la empatía ecológica" (Fundación Patiño Santa Cruz).

Más publicaciones

CARTOGRAFÍAS XXY: EL MESTIZAJE COMO FORMA DE GENERAR ACCIONES EN ARTE

«Cartografías XXY” es un proyecto concebido por Gastón Laval como un espacio de reflexión y experimentación colaborativa desde las artes visuales, que tiene al mestizaje como eje conceptual. Se ha desarrollado y adaptado a los diversos espacios y territorios donde se ha presentado, generando producción de obra y reflexión teórica junto a múltiples actores, como artistas visuales, curadores, antropólogos, músicos, ingenieros, diseñadores, investigadores y estudiantes de arte.

KIOSKO GALERÍA: UN ESPACIO DE ENCUENTRO Y LIBERTAD

El pasado mes de mayo, la galería de arte Kiosko cumplió 18 años de actividad en la ciudad de Santa Cruz, Bolivia. La perseverancia de esta iniciativa es especialmente valiosa en el adverso contexto económico actual, caracterizado por la reducción del apoyo de las empresas privadas a proyectos culturales y por las crisis de gestión e insuficiencia presupuestaria en las instituciones públicas.

MAXIMILIANO SIÑANI. LA VIDA DE LAS PIEDRAS RODANTES

Lejos de un afán por representar el mundo de lo real, el artista desordena, y en este caso trata de capturar el movimiento de las piedras rodantes como una metáfora de la vida de los bolivianos, incluido él mismo, un migrante repatriado cargado de incertidumbre.

Gastón Ugalde, Sin título, 2016. Impresión inkjet en papel de algodón, 80 × 120 cm. Edición de 3. Cortesía de Salar Galería de Arte, La Paz

GASTÓN UGALDE, LA HONDA CONTEMPLACIÓN Y EL SENTIDO DE LA OPORTUNIDAD

La vida y obra de Gastón Ugalde (Bolivia, 1944-2023) están profundamente entrelazadas, reflejando su espíritu de experimentación tanto en el arte como en su vida cotidiana. Se fue de esta vida habiendo marcado una época en la historia del arte boliviano. Quedó en manos de sus hijos un enorme archivo de registros de viajes, obras no concluidas y posiblemente apuntes y correspondencias.

DAR FORMA A LO INMATERIAL. LAURE CATUGIER EN SANTA CRUZ DE LA SIERRA

Jorge Luna Ortuño relata la experiencia de residencia de la artista francesa Laure Catugier (1982) en Kiosko, Santa Cruz (Bolivia). En sus caminatas por la ciudad, reparó en las singularidades del imaginario colectivo cruceño y boliviano, particularmente el diseño de su transporte público, la arquitectura y, casualmente, las festividades del carnaval.

SANTIAGO CONTRERAS. LO EFÍMERO EN LA ARQUITECTURA

El autor rememora una obra premiada de la Bienal Internacional SIART de La Paz, Bolivia, donde la acción de deshacer el revestimiento de las paredes blancas de una galería de arte devino performance e intervención arquitectónica.

EL IMPASSE DE LA BIENAL DE SANTA CRUZ

«En esta exposición que analizamos se nota un talante que dejó de lado ese sentido del humor, la fina ironía. Prefirió el gesto tajante. Pero en verdad, el grupo que está al frente de la Comisión Impulsora no es representativo ni de los artistas contemporáneos de Santa Cruz, ni de la nueva generación de los últimos cinco años»

CINCO EXPERIENCIAS EN “CIEN MOTIVOS PARA RECORDARTE”. HOMENAJE A ROBERTO VALCÁRCEL

El Museo de la Ciudad Altillo Beni, en Santa Cruz de la Sierra, presentó hace poco la exposición “Cien motivos para recordarte”, en homenaje al artista conceptual boliviano Roberto Valcárcel, fallecido el 25 de julio de este año. Curada por Cecilia Bayá, reunió por primera vez casi 100 obras del artista, pertenecientes en su mayoría a su propia colección. El coordinador de la muestra, Jorge Luna, reflexiona sobre este homenaje.