BLANQUEAMIENTO ESTADUAL: UNA GENEALOGÍA DE LA VIOLENCIA AL ESTILO BRAVO
«Blanqueamiento Estadual», la muestra de Víctor Hugo Bravo (Santiago de Chile, 1966) recientemente presentada en el Museo de Arte Contemporáneo (MAC) de Quinta Normal, realiza una revisión del periodo de creación del artista que abarca más de 20 años. De esta manera, establece una especie de mapa biográfico que instala la idea de contracultura y resistencia ideológica en oposición a la idealización del modelo neoliberal.
GABRIEL SÁNCHEZ–MEJORADA: LABORATORIO DE ESCOMBROS
La Procuraduría Especializada en Materia de Vestigios y Escombros (PEMAVE) es la institución ficticia que Gabriel Sánchez–Mejorada Calderón (Torreón, México, 1995) creó para buscar, encontrar, recuperar, identificar, cuidar y proteger esos cuerpos de escombro que habitaron y habitan las ciudades.
VICENTE PRIETO GAGGERO: UNDERGROUND FUTURE
El artista presenta 24 piezas escultóricas en arcilla hechas a mano utilizando técnicas precolombinas, pero dándoles un giro al configurarlas con una estética neo-pop y cyberpunk. Prieto Gaggero experimenta con las condiciones propias del material en sus distintos estados, como la elasticidad y dureza, en una sinécdoque sobre la piel humana.
RODRIGO ARAYA: ORDENADORES Y SIRVIENTES
El espacio exhibitivo se vuelve un escenario de relaciones micropolíticas en el cual las distinciones entre arte y diseño, alta y baja cultura, arte y artesanía, los géneros como sistemas de enunciación y la provisionalidad de las definiciones artísticas, devienen cuerpos retóricos para asociar e intercambiar libremente. Es decir, para interpretar las máscaras con las cuales jugar algún rol o posición más o menos conveniente en el teatro de las relaciones del mundo del arte.
CARLOS MARTÍNEZ: SACRIFICIO PARA UN AUGURIO Y REDENCIÓN
Esta muestra toma dos relatos que se desarrollan en un paraje cercano a los volcanes Iztaccíhuatl-Popocatepetl, en el cual, desde hace 20 años, se instaló una mina a cielo abierto. Las piezas que la componen son como notas de campo bajo la forma de escultura, y muestran la síntesis de la investigación detallada de materiales y formas descritos en aquellos relatos tanto históricos como contemporáneos.
XIMENA GARRIDO-LECCA: REDES DE CONVERSIÓN
«Redes de conversión», la actual muestra de Ximena Garrido-Lecca en 80m2 Livia Benavides, presenta una serie de tramas elaboradas con cables eléctricos de cobre revestido cuyos patrones y diseños se basan en estructuras primarias de tejidos precolombinos. El contraste entre técnicas textiles vernaculares y sistemas de tecnología contemporánea hace referencia a los cambios y conflictos relacionados con la modernización en el contexto andino.
13º MUESTRA REGIONAL DE ARTE CONTEMPORÁNEO EN EL MAM CHILOÉ
El Museo de Arte Moderno de Chiloé presenta su 13º Muestra Regional de Arte Contemporáneo con obras que remiten al archipiélago desde diferentes perspectivas: sus paisajes naturales y urbanos, su arquitectura y su artesanía (María Inés Galecio, María Gabler, Viviana Silva y Valentina Mendiburo), además del homenaje que César Gabler rinde al mundo del cómic.
CONVOCATORIA: ESTUDIOS INDEPENDIENTES EN ARTE Y CULTURA VISUAL
Según Pedraza, “es importante que los artistas repensemos lo que hacemos, estemos al tanto de lo que sucede en las discusiones contemporáneas y podamos producir bajo un contexto grupal y de apoyo mutuo. Pienso que V será una excelente posibilidad de desarrollo artístico, un espacio independiente que será orgánico y se transformará en un polo de desarrollo intelectual y artístico”.
UMBRAL. 15° BIENAL DE ARTES MEDIALES DE SANTIAGO
La curaduría se articula en seis programas o ‘umbrales’ que exploran y se acoplan a las complejidades que ha enfrentado la comunidad de las artes para el desarrollo de sus trabajos: Umbral Éter, Umbral Museos, Umbral bosquemuseo, Umbral MIAAU, Umbral Artefactos Postales y Umbrales, ¿cómo anudar el tiempo?. Cada uno de ellos se extenderá desde noviembre de este año y hasta marzo de 2022 en varios espacios físicos y virtuales.
JUANA CÓRDOVA: REPORTE DEL CLIMA°
[…] Desde siempre la artista ha tenido una honesta preocupación sobre el medioambiente, pero recorrer las playas como ritual personal y laboral, la ha enfrentado a la cruda realidad del estado del planeta […] Cada pieza creada por Juana denota su laboriosidad, su creación cuidada y delicada, su carácter obsesivo […]









