Es tendencia

Paula Urizar, Sé Quienes aquí Habitamos (2016). Registro audiovisual de Cristian Inostroza.

FESTIVAL DE ARTE PERIFÉRICA: PRÓLOGO ABIERTO

“Periférica” presenta la posibilidad de mirar a través de perspectivas que dialogan en el margen, transitando entre estéticas que oscilan entre la intimidad poblacional, la crítica a la injusticia y el ‘apañe’ popular. La presentación de artistas y colectivos de arte aquí reunidos emplazan la circulación de discursos críticos y colaborativos que abordan lo social desde y en un lugar específico: la periferia. Este es un gesto ético y estético que en sí mismo interpela a la norma.

Vista de la exposición "Breath Ghost Blind", de Maurizio Cattelan, en Hangar Bicocca, Milán, Italia, 2021. Cortesía: Hangar Bicocca

EL OCASO DE LOS STAR ARTISTS

[…] Las ofertas masificadas de las fábricas académicas generan un sin número de personas hiper especializadas que necesitan emplearse. Es el nuevo proletariado del arte. En este escenario de competición global y masiva no hay más espacio para las celebridades caprichosas que viven de glorias pasadas. La única salida de visibilidad para los demás del montón es ser un influencer del sistema […]

Jardín Atacama | Networked del Observatorio ALMA y la Fundación Mustakis. Intervención de Samuel Domínguez. Cortesía: Calcada (ESO)

UN NUEVO PACTO DIGITAL. LATINOAMÉRICA EN EL FESTIVAL ARS ELECTRONICA 2021

¿Para qué queremos utilizar las nuevas tecnologías y cómo? ¿Cómo los artistas, científicos y activistas pueden usar el arte, la tecnología y el conocimiento científico y social situado para enfrentar de manera eficiente y efectiva los grandes desafíos ecológicos y sociales del siglo XXI? ¿Cómo podemos recuperar la libertad de actuar y comprometer nuestra capacidad de hacer algo en esta nueva realidad de pandemia global? Estas son algunas de las preguntas fundamentales que plantea Ars Electronica 2021, en el que participan proyectos de Chile, Argentina, Puerto Rico, Perú. México y Cuba.

Recomendados

CRÍTICA Y ESCRITURA. A PROPÓSITO DE “UNAS FOTOGRAFÍAS”, DE CARLOS ALTAMIRANO Y “ESCRITA”, DE EUGENIO DITTBORN

[…] Los libros de Altamirano y Dittborn, en vez de soluciones definitivas, ofrecen lo único que puede entregarse si estamos del lado de una vida que hace las paces con la fragilidad y la incertidumbre: una pasión de búsqueda. Así, me imagino, se forja un arte que no renuncia a los otros, al exterior, sino un arte y una escritura que nos permitan decir y escuchar otras cosas que las que ya creemos saber […]

Pronunciamiento por el día de la Visibilidad Trans, 31 de marzo de 2021, México. Foto: Ana Salgado

MUTUA: COMUNIDAD EXPERIMENTAL DE ARTE Y SABERES FEMINISTAS

MUTUA es una plataforma innovadora que se propone conformar una comunidad virtual, aunando las teorías y prácticas del arte, el activismo y los feminismos, para buscar cuestionar el sistema e invitarnos a repensarnxs desde una apuesta por los cuidados y los afectos con el fin de conformar otros mundos posibles. Este proyecto está coordinado por Cerrucha, Lorena Wolffer y María Laura Rosa. También forman parte Magali Lara y Mónica Mayer, entre otras. Con ellas conversan Guillermina Cabra y María Laura Rosa.

Susana Wald posando con su pintura Teoria del conocimiento o de los ejercicios espirituales, 1983. Foto: Otto Zeller.

SUSANA WALD. CONDENADA AL SURREALISMO

«En busca de lo inasible» es la primera retrospectiva en Chile de la artista, diseñadora, gestora, traductora y escritora Susana Wald (1937), y la primera de estas características en sus ochenta y tres años de vida. Junto a Macarena Bravo Cox, curadora de la muestra, nos conectamos con la artista desde su casa en Oaxaca, México, para conversar.

ACTUAR DENTRO Y FUERA DEL ARTE

Acciones comunitarias, enseñanzas divergentes, alternativas a las estructuras hegemónicas y su violencia: las distintas experiencias reunidas en la exposición «Hablar y actuar, Valparaíso. Arte, Pedagogía y Activismo en las Américas» proponen el levantamiento de un “contra-archivo” vivo, capaz de plantar cara a los sistemas de dominación repartidos en territorios de Latinoamérica.

Noticias

Vista de la exposición "Hasta Que La Muerte Nos Separe", en Gamma Galería, Guadalajara, MX, 2021. Foto: Alejandro García Contreras. Cortesía Gamma Galería

HASTA QUE LA MUERTE NOS SEPARE

Estableciendo una conexión con el “oficio heredado” o la búsqueda por rendir tributo a alguna noción familiar, las diversas obras que conforman este proyecto conllevan un espíritu de homenaje al pasado cuya influencia es concebida física y metafóricamente, como en el caso Mario Ayala, Alfonso González Jr y Jaime Muñoz, que colaboraron con sus padres para la realización de sus obras, o de Guadalupe Rosales, Tamara Santibáñez, Esteban Ramón Pérez y José de Jesús Rodríguez en sus obras-tributo a algún familiar.

AMALIA PICA: PISAPAPELES

[…] Aunque su carácter formal es lúdico, vistas en conjunto las esculturas ofrecen a una reflexión crítica sobre la labor que implica la maternidad y la crianza de los niños -trabajo que muchas veces se invisibiliza-, en especial cuando se realiza en tándem con una carrera profesional, y se junta todo sobre la misma mesa […]

CHAVIS MÁRMOL: AFILANDO NAVAJAS

[…] La instalación de Chavis Mármol guarda también sus secretos, ahí esperando a que el espectador los descubra, disfrute y formule sus propias lecturas: mariposas, plantas y un escorpión son solo algunos de los elementos cuidadosamente acomodados en las sobrealimentadas espinas de concreto, en un poético juego de simbolismos relacionados con los entes vivos no humanos […]

Artículos

Abel Azcona, España os Pide Perdón, 2018- en curso. Cartel impreso para ser pegado en las calles de capitales latinoamericanas, 29,7 x 42 cm. Foto cortesía del artista

AMBACTIA MEMORIA

El proyecto “Ambactia Memoria” ofrece a artistas, críticos y activistas un marco abierto para articular posiciones artísticas no normativas y perspectivas periféricas respecto a la tradición, la memoria y las identidades en relación con “lo hispano”. Al explorar la intersección entre el feminismo, el transculturalismo y los enfoques (post)migratorios sobre las representaciones, prácticas y diversas formas de identidad en la sociedad contemporánea, las obras seleccionadas deconstruyen la idea de hispanidad e imaginan colectivamente su futura transformación.

Convocatorias

CONVOCATORIA PARA ARTISTAS MUJERES MAYORES DE 65 AÑOS

Con el objetivo de reconocer y destacar el trabajo de creadoras chilenas, Antenna y Bank of America invitan a artistas mujeres chilenas sobre 65 años, de diversas disciplinas, a ser parte de la segunda versión del Premio a Artistas Mujeres (PAM). El concurso busca apoyar a cuatro artistas visuales, entregándoles un premio monetario por su trabajo y constancia.

Entrevistas

Pronunciamiento por el día de la Visibilidad Trans, 31 de marzo de 2021, México. Foto: Ana Salgado

MUTUA: COMUNIDAD EXPERIMENTAL DE ARTE Y SABERES FEMINISTAS

MUTUA es una plataforma innovadora que se propone conformar una comunidad virtual, aunando las teorías y prácticas del arte, el activismo y los feminismos, para buscar cuestionar el sistema e invitarnos a repensarnxs desde una apuesta por los cuidados y los afectos con el fin de conformar otros mundos posibles. Este proyecto está coordinado por Cerrucha, Lorena Wolffer y María Laura Rosa. También forman parte Magali Lara y Mónica Mayer, entre otras. Con ellas conversan Guillermina Cabra y María Laura Rosa.