Es tendencia
ARLENE DÁVILA: “LO LATINO INDICA RAZA Y MARGINALIDAD”
En el libro «Latinx Art: Artists, Markets and Politics», Arlene Dávila explorar el problema de la visibilidad del arte y los artistas Latinx. Con una mirada crítica, la autora muestra la importancia de la raza, la clase social y el nacionalismo en la configuración de los mercados del arte contemporáneo y cuestiona a las instituciones del arte y la cultura en el ya largo proceso de inclusión y diversificación del mundo del arte.
¿(AB)USARÍAS (DE) LA PIEL QUE HABITO?
El libro “Estéticas menores” plantea una “minoridad” cuasi-distante del canon normativo. En su interior, cada texto opera como una entrada llena de recovecos, umbrales, tubérculos, contornos y pendientes que redirigen a temáticas como la industria del porno, el cine gore y de explotación, la filosofía transfeminista, la crítica a las ideologías necro-patriarcales, las acciones feministas, el activismo sexodisidente y la representación del sujeto indígena-mapuche, por nombrar algunas.
BORIS GROYS: PENSANDO EN BUCLE
En los tres vídeos de «Pensando en bucle», Boris Groys se revela —en su primera exposición entre nosotros— no solo como el agudo filósofo, crítico de arte y teórico de los medios que ya es, sino como un auténtico médium del medio de los medios, que pone inteligentemente en escena los ambivalentes rituales de la palabra y la imagen que constituyen nuestra cultura.
Recomendados
PACO BARRAGÁN: «TANTO LA BIENAL COMO LA FERIA SON MÁXIMOS EXPONENTES DEL SOFT POWER DEL NEO-LIBERALISMO»
Con motivo de la publicación del libro «From Roman Feria to Global Art Fair, From Olympia Festival to Neo-Liberal Biennial: On the ‘Biennialization’ of Art Fairs and the ‘Fairization’ of Biennials» (ARTPULSE Editions) hemos conversado con su autor, Paco Barragán. A través de una profusa investigación, esta publicación revisa ciertos datos y acontecimientos históricos, estableciendo un paralelismo en los modos de operación de las bienales y las ferias y tipologías propias como la bienal de la experiencia, la bienal del trauma, la bienal de la resistencia y la bienal neo-liberal.
ARTE DESDE AMÉRICA LATINA, DE GERARDO MOSQUERA
El arte ‘desde América Latina’ no persigue encasillarse en atributos nacionalistas, desiste de las definiciones que oponían lo supuestamente autóctono a lo internacional y se inserta en los circuitos globales sin reclamar ningún regionalismo. Mosquera argumenta que dicho arte, al que habría que retirarle el apellido de ‘latinoamericano’, participa de un modo más fluido en el presente. Un libro cuya unidad es a primera vista compleja, tanto por el examen de contextos muy diversos como por la pluralidad de problemas que se discuten en los ensayos.
IVO MESQUITA Y CUAUHTÉMOC MEDINA SOBRE BIENALES E INSTITUCIONES
Conversamos con los curadores internacionales Ivo Mesquita y Cuauhtémoc Medina, quienes estuvieron en Chile recientemente a raíz de su participación como jurados en el concurso de proyectos curatoriales para el Pabellón Chileno en la 57° Bienal de Venecia (2017), además de ofrecer la conferencia Bienales de Arte: Pertinencia y Problemáticas, en el Centro Cultural Gabriela Mistral (GAM), en Santiago.
JOSÉ ROCA: “LA CURADURÍA TIENE QUE SER UN PRETEXTO PARA PROPONER IDEAS PRODUCTIVAS”
En el 2011, y luego de varios logros como curador nómade a escala internacional, el colombiano José Roca funda el espacio Flora Ars+Natura en Bogotá. A lo largo de estos años, Flora se ha convertido en un referente internacional como modelo enfocado en la capacitación y expansión del campo de las artes desde la curaduría y la creación visual.
Noticias
ABLAR HA DEFESIOS, HABLAR ADEFESIOS, DEFESIOS ABLAR HA
Invocación colectiva en Pequod Co. con los intérpretes José Luis Sánchez Rull, Pilar Villela, Jippies Asquerosos, Cristian Franco, Ana Navas, Bruno Gruppalli, Juan Kraeppellin, Todos a cubierta, Louise A. Griselle Thomas, Raúl Rueda, Mauricio Limón, Els Maññaññiere & Diego Martínez, Juan Manuel Salas, Sebastián Romo, Valerio Ruscelli Parnetti (Aureato), Jesús Cruz Caba, Victoria Núñez Estrada, Enrique Arriaga, Gnixel Sepiaw, Diego Pérez, Semoviente Francisca, SBLVCK41TB27.99 y Palacios Orchestra. El texto de la muestra se va modificando cada semana.
EMERGE. ARTE CONTEMPORÁNEO DEL PUERTO
Buscando descentralizar el circuito expositivo del eje de Santiago, el curador Felipe Forteza y el artista Juvenal Barría han organizado en la Secret Gallery de Santiago la exposición «Emerge. Arte Contemporáneo del Puerto», que reúne a 14 artistas de la ciudad-puerto de Valparaíso: Ana Blanchard, Carolina Agüero, César González, Coti Dörr, Danila Ilabaca, Danny Reveco, Editorial PLO, Felipe Robles, Gabriel Holzapfel, Javiera Ovalle, Joaquín Rodríguez, José Pemjean, Juvenal Barría y Paula López Droguett
FESTIVAL LATINOAMERICANO DE ARTES Y TECNOLOGÍAS “TODA LA TEORÍA DEL UNIVERSO”
Entre el 16 y 26 de marzo se celebrará en formato híbrido la cuarta versión del Festival Latinoamericano de Artes y Tecnologías, organizado por el Centro Cultural Toda la Teoría del Universo (TTU), nacido en la ciudad de Concepción (Chile) hace seis años. Bajo el concepto de «Futurologías Latinoamericanas», se desarrollarán charlas, talleres, conciertos y performances en espacios públicos y vía online.
Artículos
XIMENA ZOMOSA: ANÓNIMAS
Doce piezas, entre las que se encuentran pintoras de dueña de casa, trajes de dos piezas, jumpers, delantales y una túnica, conforman la instalación «Anónimas» de la artista chilena Ximena Zomosa (1966), que se exhibe desde el 9 de marzo y hasta el 18 de abril en la Galería Concreta del Centro Cultural Matucana 100 de Santiago.
Convocatorias
CONVOCATORIA: VI CONCURSO ARTESPACIO JOVEN 2021
Este año, el jurado está conformado por Alexia Tala, curadora independiente; Marilú Ortiz de Rozas, Doctora en Estudios Latinoamericanos por la Universidad de la
Sorbonne-Nouvelle, periodista especializada en Cultura y miembro de AICA (Asociación
Internacional de Críticos de Arte); Gonzalo Pedraza, artista; Fernando Pérez, director del Museo Nacional de Bellas Artes de Chile; y Andrés Vio, artista y académico.
Entrevistas
CONSTRUYENDO POLI-IDENTIDADES. CHIACHIO & GIANNONE SOBRE (LO) “CUIR”
CUIR, curaduría de Chiachio & Gianonne para ICG+, explora las distintas perspectivas que, desde lo queer, se manifiestan a través de las artes visuales para poner en perspectiva la realidad social, cultural y política de nuestro ahora. Reuniendo bordado, fotografía, dibujo, pintura, video y performance, los ejes de interés del colectivo se podrían trazar en la expresión del amor y la sexualidad, las reflexiones en torno a la identidad, el encuentro intergeneracional y la familia.