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23° PREMIO MUNICIPAL STGO ARTE JOVEN
El Centro Cultural La Moneda acoge hasta el 14 de mayo la exposición del concurso Stgo Arte Joven, en la que se presentan las 39 propuestas ganadoras y aquellas que recibieron menciones honrosas de artistas chilenxs de hasta 35 años
ALEJANDRA PRIETO: HIERRO, SANGRE, CRISTALES Y FE
En esta exposición la materia colisiona, se dispersa y se encuentra en distintas reacciones químicas. Y así de pronto, una ordenación donde aparecen los cristales.
CONSTANZA ALARCÓN TENNEN Y NICOLE L’HUILLIER: CORO
A través del video, audio, escultura y las piezas gráficas de las artistas Constanza Alarcón Tennen y Nicole L’Huillier, la muestra agudiza nuestra atención a las resonancias poéticas que están encarnadas y a su vez van más allá de lo humano, abarcando reinos subterráneos y cósmicos.
LEYLA CÁRDENAS: DE VOLVER SE
A través de procesos extractivos que culminan en instalaciones de gran escala, Leyla Cárdenas hace perceptible la elusiva noción del tiempo. En un acto de resistencia en contra del olvido, la artista colombiana trabaja con las ruinas y sustratos de edificios antiguos y derruidos.
ESTADO DE LATENCIA. CORRUPCIÓN, TERRITORIO Y CIUDADANÍA
Esta exposición de videos de artistas de centro y Sudamérica dialoga sobre la transformación del territorio a través de procesos de corrupción o abuso de poder. Además, se escrutan los conceptos de (auto)organización, medioambiente, cooperación, irregularidad y conflicto.
KAREN LAMASSONNE: RUIDO / NOISE
La muestra reúne obras que van desde los inicios de su carrera hasta la actualidad, en las que se aprecia su compromiso radical e inextinguible por exaltar a la mujer como sujeto deseante, sea a través de autorretratos o la representación de situaciones eróticas en espacio públicos e íntimos.
TERESA SERRANO: GRITOS, SUSURROS Y GUIÑOS
El eje conceptual de la obra de Teresa Serrano (México, 1936) mantiene como referente al cuerpo, ya sea aludido o representado, pero a la vez emerge el lenguaje como un punto de referencia persistente.
VIVIAN CACCURI AND MILES GREENBERG: THE SHADOW OF SPRING
The artists invite audiences to experience how sound waves affect our bodies and to consider the manifold ideological, mechanical, spiritual, and symbolic aspects expressed by sound. With works that point to the unseen dimensions of life and subjectivity, the installation calls attention to the invisible bonds that connect us to one another
MARÍA SOSA: EL OTRO LADO DE UNO MISMO
Las obras dispuestas convocan presencias en las declaradas ausencias, desafían un recorrido lineal en donde se envuelve la experiencia entre imágenes emergidas del arte precolombino, autorretratos y el propio cuerpo desdoblado como un archivo para crear el imaginario de la experiencia contemporánea compuesta de fragmentos de vida, de historia, de heridas coloniales, así como de una búsqueda constante de esperanza.
OSCAR SALAMANCA: DEL CINISMO A LA GESTIÓN DEL “IMPLOSIONADOR”
En Oscar Salamanca vemos tanto a un “implosionador” como a un sujeto que busca detonar. A veces, con cinismo estético, transita también los senderos de una “trazabilidad” muy particular. Desde adentro de los sistemas se propone inocular sus venenos socio-reflexivos y críticos con jocosidad. Como “hacedor de haceres”, nos deja perplejos; puede pasar sin mayor problema de la docencia o la academia, de pintar en su taller a la gestión cultural y, finalmente, a su rol de aprendiz.