performance

CORROMPER EL CUBO BLANCO, UN RETO DESDE LA LÍNEA MÁS DURA Y SUICIDA DEL ARTE LATINOAMERICANO

Algunos consideran a Rosemberg Sandoval la mayor figura de la performance, otros solo un esteta macabro que busca poetizar el dolor. Lo cierto es que más allá de la moral o los gustos personales, su cuerpo de obra es fundamental para entender el arte contemporáneo de América Latina. Rolando J. Carmona conversa con el artista a propósito de su exposición “Performer”, curada por Eugenio Viola y Juaniko Moreno.

OVERFLOWS. ARTISTAS CHILENAS EN BASILEA

La muestra grupal “Overflows” en la galería Durchgang, reúne el trabajo de cinco artistas chilenas que viven entre Alemania y Suiza: Muriel Gallardo Weinstein, Marcela Moraga, Paula Baeza Pailamilla y Nicole L’Huillier, y Valentina Berthelon con la colaboración de Tobias Freund y Flora Päär.

DIÁLOGO A DESTIEMPO CON DIEGO BIANCHI

Estas problemáticas del cuerpo sometido al campo social pueden verse a lo largo del recorrido de distintas obras e intervenciones realizadas en el tiempo, y que pueblan de materialidades descarnadas, y extrañamente vividas y luminiscentes, un mundo donde Bianchi habla tanto del éxtasis más dulce como de un dolor aterrador.

JANET TORO: LA MEMORIA EN EL CUERPO

En “La memoria en el cuerpo”, exposición de Janet Toro (1963) en el Museo de Arte Contemporáneo (MAC), la artista revisita algunos de sus performances más emblemáticos. Se trata de “La sangre, el río y el cuerpo” (1990), en el Río Mapocho, y la serie de performances / instalaciones “El cuerpo de la memoria”, presentada en 1999 en el MNBA y el espacio público.

María Us, mujer guatemalteca kaqchikel maya, y la artista multimedial argentina Ana Gallardo en el MAMBO durante la inauguración de ‘Te busco en otro nombre. Bitácora guatemalteca 1987-2023’. Foto: MAMBO.

ANA GALLARDO: (TE BUSCO EN OTRO NOMBRE). BITÁCORA GUATEMALTECA 1987-2023

“(Te busco en otro nombre). Bitácora guatemalteca 1987/2023” reúne testimonios de mujeres en situación de guerra y revela la violencia extrema perpetrada por grupos militares y paramilitares contra sus cuerpos. El proyecto, realizado en colaboración con María Us, se presenta hasta el 1° de octubre de 2023 en el MAMBO.

NAUFUS RAMÍREZ-FIGUEROA: CANTÁNDOLE A LAS PLANTAS

“Cantándole a las plantas. Performances 2001 – 2023” es la primera retrospectiva dedicada al trabajo performativo de Naufus Ramírez-Figueroa y la primera muestra individual del artista guatemalteco en Sudamérica. Se presenta en dos museos de Colombia: el MAMBO y el MAMM.

SOFIA DURRIEU: PROTOLITO/LIMEN

En sus piezas, la funcionalidad de las cosas es constantemente revisada y puesta en crisis, dando lugar tanto a obras de humor irónico y paroxístico como a otras que habitan la angustia de la soledad y la alienación que produce el control.

MARIA LAI: LA ESCRITURA TEJIDA

“Maria Lai. La escritura tejida” es la primera exposición de carácter retrospectivo de la artista italiana Maria Lai (Ulassai, 1919 – Cardedu, 2013) que se presenta en España. La curaduría está a cargo de Imma Prieto y Maria Alicata.

Sylvia Palacios Whitman, performance "Whale", parte del evento "South" en el Museo Guggenheim, NY, 1-2 de junio de 1979. Foto: Nathaniel Tileston. Cortesía de la artista (archivo personal)

SYLVIA PALACIOS WHITMAN. DIBUJAR CON EL CUERPO

La obra inclasificable de Sylvia Palacios Whitman (Osorno, 1941), que se mueve entre la danza, el teatro, el performance, la poesía y el arte bidimensional, se presenta hasta el 22 de julio en una abarcadora exposición en Americas Society (Nueva York). Curada por Aimé Iglesias Lukin y Rachel Remick, se trata de la primera muestra de la artista en EEUU, país en el que reside desde 1960.