Oscar Santillán
LA PROCESIÓN COMO FORMA DE MUNDO: ARTISTAS LATINOAMERICANOS EN LA BIENAL DE DIRIYAH
La Bienal de Diriyah, en Arabia Saudita, propone la procesión como una forma de pensar el mundo en movimiento. En este marco, los artistas latinoamericanos Daniel Lind-Ramos, Guadalupe Maravilla, Daniel Otero Torres, Agustina Woodgate, Gala Porras-Kim y Oscar Santillán presentan obras que abordan la memoria colectiva, la migración, las luchas ambientales, los sistemas de acceso a los recursos y los modos en que los museos organizan el conocimiento.
99 QUESTIONS GATHERING: ON THE POETICS OF LOOSE ENDS
The «99 Questions Gathering: On the Poetics of Loose Ends», held at the Humboldt Forum from October 25 to November 2, 2024, combined exhibition and conference formats into a dynamic platform for exploring art, cosmological knowledge, and technology. Curator Michael Dieminger envisioned the museum as a living organism, continuously evolving with the stories and voices of both human and more-than-human participants.
TIEMPO DE SIEMBRA
Esta exposición, curada por el artista ecuatoriano Simón Speiser, reúne en la sala de BPA// Berlin diversos enfoques del arte contemporáneo ecuatoriano que se sitúan en la intersección de la naturaleza y la tecnología. Con obras de Angélica Alomoto, Aquiles Jarrin, Juan Carlos León, Paula Proaño Mesías, Martina Miño Pérez, Oscar Santillán y Simón Speiser, la muestra se podrá visitar hasta el 15 de septiembre.
EL ESTUDIO ANTIMUNDO DE OSCAR SANTILLÁN
Oscar Santillán (Ecuador, 1980) es un artista visual y escritor que se define como cibernetista. Esta entrevista nace desde la preocupación decolonial por entender, desde mi continente, nuestra relación con la ciencia ficción, el progreso tecnológico y los discursos no antropocéntricos que nos vinculan biológica y espiritualmente a otras formas de vida y sabiduría.
ESTADO FÓSIL
“¿Hay algo de nuestras vidas que se escape de los derivados del petróleo?”. Esta es la pregunta disparadora de la publicación “Estado fósil” (Terminal Ediciones, 2023), editada por Sofía Acosta, Anamaría Garzón y Francisco Hurtado.
OSCAR SANTILLÁN: A HEAVY HALO
Oscar Santillan’s exhibition A Heavy Halo extends several points of enquiry to think about the ways we entangle the artificial and the organic in light of urgent ecological changes for sustainable interspecies futures.
LA PERFORMATIVIDAD DE LA NATURALEZA. DE EDUARDO KAC AL BIOARTE EN ECUADOR
Alexandra Trujillo analiza de qué manera la obra pionera del artista transgénico Eduardo Kac ha influido en el surgimiento del bioarte en Ecuador, y cómo ha sido un gran referente para los artistas ecuatorianos Paúl Rosero, Cristina Muñoz y Oscar Santillán, quienes trabajan en el cruce entre humanos, naturaleza y tecnología, o en clave cyborg.
RAÍZ
«Raíz», en el CAC de Quito, reúne el trabajo de 22 artistas contemporáneos y colectivos artísticos de los Andes, el Caribe, Centroamérica y Asia, y explora las formas en las que las nociones de corporeidad, territorio y naturaleza, abordadas desde el arte contemporáneo, funcionan como instrumentos para producir narrativas hacia otras formas de hacer mundo, otras formas de ser, sentir y conocer.
MUTUALISMOS
Ya sea empleando materiales orgánicos para resistir los sistemas de producción masivos o investigando las tradiciones artesanales para recuperar una conexión con la tierra, les artistas de esta exposición buscan resaltar el oficio artesanal como un camino para llegar a un futuro en que vivamos en armonía equilibrada entre nosotres y con el resto de la naturaleza.
EN LLAMAS
«en llamas» es una reunión de posturas dispares frente a un panorama —un entorno inmediato, un ambiente medio, pero también un entramado de contratos, costumbres, creencias— chamuscado. Sistemas políticos en combustión espontánea, ecosistemas calcinados, negligencias que explotan, erupciones sociales, quemazón espiritual. Planeta bonzo.