Libros
SOBRE ARCHIVO Y TERROR. UNA CONVERSACIÓN CON CARLOS A. AGUILERA
Carlos A. Aguilera es el culturalista cubano-exiliado por excelencia. En esta conversación con Henry Eric Hernández, que surge a propósito de su libro «Archivo y terror. Operaciones entre literatura, política, teatro y arte», ambos comparten la preocupación por el terror que condiciona la existencia de la sociedad cubana —incluyendo la comunidad migrante—, y la creación de un archivo que ayude a comprender el mismo como implementación política.
10. ¿ES SALVADOR DALÍ UN ARTISTA POLÍTICO?
[…] Dalí dijo muchas cosas ingeniosas a lo largo de su vida. Ahora bien, sobre si es político o apolítico, la cuestión que aquí nos planteamos, para mí la respuesta es que Dalí es “metapolítico”: Dalí se sitúa por encima de la política instrumentalizándola de manera ingeniosa en función de su carrera y éxito artísticos […]
ANDREA SOTO CALDERÓN: LA PERFORMATIVIDAD DE LAS IMÁGENES
“La performatividad de las imágenes” debió dedicar más atención al aspecto oscuro de la imagen, y a por qué -más de una vez en la historia- la negación, la prohibición o la regulación estricta de la imagen se muestran como opciones razonables, si bien radicales, para relacionarnos con ellas.
LA POSIBILIDAD DE QUE ALGO SUCEDA O NO SUCEDA. SOBRE “ESCULTURA Y CONTINGENCIA (1959-1973)”, EDITADO POR LUIS MONTES ROJAS
«No sólo este volumen nos permite entrar a lo contingente desde el flanco imprevisto de una disciplina escultórica descentrada, diseminada, sino que también instala problemas que conciernen en general a la relación entre arte y política. De esta manera, puede ampliar nuestras perspectivas sobre la materia —en tanto asunto y también en tanto masa o sustancia— desde un pasado que en ocasiones pareciera querer re/suscitarse, pero con cuántas diferencias respecto de la actualidad».
FORMA Y SENTIMIENTO: CÓMO SE HIZO EL CONCRETISMO EN BRASIL
Atravesado por saberes como el psicoanálisis, los sistemas educativos, la poesía, la política y el feminismo, «Form and Feeling» propone vínculos novedosos entre las jerarquías constructivas de la forma, el arte, el espacio y el cuerpo. Un libro que nos ayuda a entender mejor las preguntas que surgen cuando nos asomamos en la profunda historia de la identidad nacional y las heridas que definen a Brasil.
2. ¿POR QUÉ PEGGY GUGGENHEIM RENUNCIARÍA AL PABELLÓN DE ESTADOS UNIDOS?
Solo la patriarcal historia del arte sigue tapándose los ojos ante el decisivo papel que Peggy Guggenheim jugó en la activación de la escena neoyorquina en los años 40 en general y en el advenimiento del Expresionismo Abstracto en particular. Con mal disimulada cabezonería insiste en adjudicarle ese honor a Clement Greenberg y Harold Rosenberg. (También deberíamos aquí hablar de Castelli, pero ya le dedicaremos al gran Leo su propia y bien merecida columna).
¿(AB)USARÍAS (DE) LA PIEL QUE HABITO?
El libro “Estéticas menores” plantea una “minoridad” cuasi-distante del canon normativo. En su interior, cada texto opera como una entrada llena de recovecos, umbrales, tubérculos, contornos y pendientes que redirigen a temáticas como la industria del porno, el cine gore y de explotación, la filosofía transfeminista, la crítica a las ideologías necro-patriarcales, las acciones feministas, el activismo sexodisidente y la representación del sujeto indígena-mapuche, por nombrar algunas.
EL MONUMENTO COMO ARTICULACIÓN DE VOLUNTADES ESTÉTICO-POLÍTICAS
El 26 de noviembre se lanza el último libro de Ediciones del Departamento de Artes Visuales de la Universidad de Chile, titulado Cuerpos de la memoria. Sobre los monumentos a Schneider y Allende, en el que a través de diversos textos académicos se interroga la relación entre el monumento y la manera en que inciden en su materialización todas aquellas discusiones de carácter político que les dan origen.
ARTE DESDE AMÉRICA LATINA, DE GERARDO MOSQUERA
El arte ‘desde América Latina’ no persigue encasillarse en atributos nacionalistas, desiste de las definiciones que oponían lo supuestamente autóctono a lo internacional y se inserta en los circuitos globales sin reclamar ningún regionalismo. Mosquera argumenta que dicho arte, al que habría que retirarle el apellido de ‘latinoamericano’, participa de un modo más fluido en el presente. Un libro cuya unidad es a primera vista compleja, tanto por el examen de contextos muy diversos como por la pluralidad de problemas que se discuten en los ensayos.
LAS LUCHAS DEL DESEO. CAPITALISMO, TERRITORIO, ECOLOGÍA, DE FÉLIX GUATTARI
«Las luchas del deseo. Capitalismo, territorio, ecología» de Félix Guattari es un libro construido a partir de otros dos libros, «Cartografías del deseo» (1989) y «El devenir de la subjetividad» (1998). Ambos, fieles retratos de la preparación y visita que Félix Guattari haría a Chile en 1991. Se tratan, en efecto, de una suerte de «introducción» al público chileno de las ideas de Guattari. Y cabe señalar que, como Pólvora Editorial, retomamos con esta nueva edición cierta «posta» o «relevo» que interroga ese tiempo de «transición» a la democracia, a más de 30 años y ad portas de un plebiscito para el cambio constitucional.