instalación

In Order of Disappearance.sobre “placed Into Abyss”, de Rodrigo Arteaga

En Kostka Gallery/Meet Factory (Praga, República Checa), Arteaga presenta «Placed into Abyss», una exposición compuesta por las obras «Trees in Britain, Europe and North America», «Practical Zoology: cat; y «Placed into Abyss». Esta última, site-specific y que da nombre a la exposición, está compuesta de ocho invernaderos hechos de madera, uno adentro del otro, como una Matrioshka.

Vista de la exposición "El Arte y el Espacio" (Sala 3), en el Museo Guggenheim Bilbao, 2018. Foto: Leyla Dunia

El Arte y el Espacio

Consciente de su carácter seccional, la muestra construye una reflexión colectiva a partir de la puesta en diálogo de diversos fragmentos de experiencia que entablan una conversación interna en torno al espacio y sus posibilidades. Preguntas sobre qué tipo de saber produce el arte en base a la filosofía o la tecnología, cómo pensar el espacio hoy, cómo hacer visible lo invisible o habitar un territorio, emergen en el contexto expositivo del museo-monumento diseñado por Frank Gehry.

Matías Armendaris. Vista de la exposición "Lo que flota en el mar", en Sketch Gallery, Bogotá, Colombia. Cortesía del artista

MATÍAS ARMENDARIS

Matías Armendaris (Quito, Ecuador, 1990 – vive y trabaja entre Vancouver y la Ciudad de México) centra su práctica en la exploración de las estructuras formales del lenguaje y la metáfora de la traducción como un método de representación. A través del uso del dibujo, el grabado y la instalación, incorpora la semiótica material y la exploración del documento en yuxtaposición con la intervención poética, la ficción especulativa y una estrategia neo-realista mágica

Pierre Huyghe, Timekeeper, 2017, Intervención en muro realizada con lijadora Random Orbit Sander (BOSCH GEX 125 1-AE). Vista de la obra en la 13° Bienal de Artes Mediales, Museo Nacional de Bellas Artes, Santiago de Chile. Foto: Benjamín Matte

OBRAS QUE SACUDEN. UN RECORRIDO POR LA 13° BIENAL DE ARTES MEDIALES

Interesado en las distintas lecturas que pueden abrirse en torno a los movimientos telúricos y sus implicaciones históricas y culturales para la sociedad chilena, Enrique Rivera, director de la Bienal de Artes Mediales (BAM) de Chile, ha propuesto para su treceava versión el tema del “temblor”, entendido como fenómeno geológico y tectónico con repercusiones simbólicas.

Doris Salcedo, Palimpsesto, 2013-2017. Crédito fotográfico Juan Fernando Castro
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Doris Salcedo Instala en Madrid un Homenaje a los Migrantes Ahogados

Del suelo del Palacio surgen gotas de agua que lentamente se unen hasta formar los nombres de hombres y mujeres que se han ahogado al intentar llegar a Europa en busca de una vida mejor. La artista colombiana visibiliza así uno de los hechos más dramáticos e ignominiosos de nuestra historia reciente: la muerte de miles de personas en las aguas del Mediterráneo.

Instalación Lo que sucede aquí, no se queda aquí, de José Carlos Martinat en Carmen Araujo Arte, Caracas. Foto: cortesía de la galería.
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JOSÉ CARLOS MARTINAT: LO QUE SUCEDE AQUÍ, NO SE QUEDA AQUÍ

Galería Carmen Araujo Arte, en Caracas, presenta hasta el 17 de septiembre la instalación «Lo que sucede aquí, no se queda aquí» del artista peruano José Carlos Martinat (Lima, 1974), realizada en alianza con Galería Revólver de Lima. En ella, Martinat el papel de la comunicación contemporánea en el espacio discursivo.

Vista de la exposición "Destierro", de Anish Kapoor, en el Parque de la Memoria. Monumento a las Víctimas del Terrorismo de Estado, 2017. Cortesía: Parque de la Memoria

Destierro.materia y Sentido:anish Kapoor en Buenos Aires

Para su primera exhibición en Argentina, el artista indio Anish Kapoor (Bombay, 1954) presenta en la Sala PAyS del Parque de la Memoria de Buenos Aires una serie de intervenciones site-specific que apuntan directamente a reflexionar, por un lado, sobre los Derechos Humanos, y por otro, sobre el sentido de la percepción humana.

Instalación Prácticas de Reparación de Virginia Guilisasti junto al colectivo Ave Fénix, en Sala de Arte CCU, Santiago de Chile. Foto: Karen Kreutzberger, cortesía de la artista.
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VIRGINIA GUILISASTI Y COLECTIVO AVE FÉNIX: PRÁCTICAS DE REPARACIÓN

La Sala de Arte CCU, en Santiago de Chile, presenta la instalación Prácticas de Reparación, de la artista Virginia Guilisasti (Chillán, Chile, 1979) junto al Colectivo Ave Fénix, un gran manto tejido por estas mujeres provenientes del cerro La Merced de Valparaíso, quienes perdieron todo después del gran incendio que afectó a parte de la ciudad en abril del 2014.

ADRIÁN VILLAR ROJAS: THE THEATER OF DISAPPEARANCE

Para concebir su último proyecto en la terraza del MET, Adrián Villar Rojas (Argentina, 1980) tuvo que estudiar las colecciones y la historia del Museo, trabajando en tandem con los empleados de la institución, desde curadores a conservadores, así como con científicos y especialistas en la producción de imágenes. La exhaustiva investigación toma cuerpo en «The Theater of Disappearance».